Ako fotiť čiernobielu pouličnú fotografiu. Fotografovanie čiernobielych fotografií digitálnym fotoaparátom Základy nastavenia fotoaparátu pre čiernobiele fotografie

Prečo strieľať čiernobielo?

Vieme, že to všetko začalo čiernobielou, keďže farebná fotografia nebola pre prvú generáciu fotografov dostupná. Neskôr to bolo spojené s improvizáciou. Druhá generácia fotografov si svoje svieže nápady vyskúšala na filme. Čiernobiele obrázky však nikdy nestratia svoje čaro. Má výnimočný štýl a hlavne farebná fotografia občas stráca na čiernobielej vo výraznosti a symbolike.

V modernom svete si mnohí ľudia stále užívajú čiernobiele natáčanie, pretože to otvára hlbšie pochopenie podstaty scény. A monochromatické obrázky vyvolávajú ďalšie pocity.
Mali by ste sa uchýliť k čiernobielemu snímaniu, keď farby nemajú žiadny význam pri vykresľovaní charakteru obrázka, keď existuje pocit tajomstva alebo zvláštnej nálady alebo silných emócií, keď farba môže odvrátiť pozornosť od podstaty obrázka alebo áno. neodráža úplne podstatu fotografie. V tomto prípade je lepšie neutralizovať farby scény do jedného monochromatického obrazu. Inými slovami, môže sa to zdať ako kompromis na dosiahnutie lepšieho výsledku. Niektoré fotografie vyžadujú tento prístup, zatiaľ čo iné fotografie nemajú na výber. Existujú profesionáli, ktorí snímajú čiernobielo na digitálne fotoaparáty, aby zlepšili videnie čiernej a bielej plochy.

Pásmový systém (teória Adamsových pásiem)

Jeden z priekopníkov a veľkých majstrov krajinárskej fotografie Ansel Adams prišiel s neuveriteľným systémom prezentácie fotografie s hotovým obrázkom. Tento koncept predvizualizácie posúva fotografa vpred. Aj keď sa systém na prvý pohľad môže zdať matematický a zložitý, umožní vám technicky zvládnuť umenie fotografie.

Pomocou zónového systému zaujmete vedecký prístup k tvorbe umenia. Ide o ovládanie svetla, výpočet premenných a pochopenie jemností meniaceho sa svetla. Rozdelenie na svetlé a tmavé tóny poskytuje vysvetlenie zónového systému.

Kvalita svetla

Pre každého umelca je dôležité porozumieť konceptu svetla a tomu, ako sa integruje s prostredím alebo predmetom. Rôzne fyzikálne vlastnosti sú zodpovedné za to, čo zaznamená snímač, keď kamera prechádza svetlom. Odrazené svetlo v závislosti od intenzity a kontrastu okraja častejšie dodáva výslednému obrázku väčší dynamický rozsah.

Spomeňme si na rozdiel medzi zrkadlovým a difúznym (rozptýleným) svetlom. Môže vám pomôcť vytvárať zázraky s čiernobielou fotografiou. Zjednodušene povedané, zrkadlové svetlo sa zvyčajne vyskytuje, keď je zdroj svetla ďaleko od objektu. Je tu vysoký kontrast a v dôsledku toho jasné svetlá a ostré tmavé tiene. Na druhej strane, difúzne je mäkké svetlo, ktoré nevytvára ostré tiene ani neprekrýva zvýraznené oblasti. Zvládnutie týchto jednoduchých variácií vám môže pomôcť vytvoriť nádherné čiernobiele obrázky, či už vonku alebo vo vašom fotografickom štúdiu.

Expozícia

Každý profesionálny fotograf bude súhlasiť s tým, že čiernobiela fotografia je o svetle a expozícii. Prístup z pohľadu expozície (premietanie obrazu na svetlocitlivý prvok) zostáva rovnaký, či už ide o film alebo digitálnu fotografiu. Ako už bolo spomenuté pri zónovom systéme, zmena clony môže určite priniesť zmeny do ktorejkoľvek časti rámu.

Počas procesu expozície sa bude verzia filmu a digitálna verzia líšiť. V prvom prípade pozorujeme krivku v tvare písmena S a v digitále vidíme priamku v celom rozsahu obrazu. Nakoniec nikdy nestmavujte preexponované miesta, pretože to nepridá žiadne detaily a výsledkom budú nepríjemné sivé odtiene.

Následné spracovanie

Je lepšie venovať pozornosť úprave fotografií, pretože mnohí fotografi nepovažujú nespracovaný obrázok za dokončený. V tejto záverečnej fáze fotografického formovania hrá vizualizácia primárnu úlohu.
Na spracovanie čiernobielych obrazov existujú rôzne techniky, ktorých aplikácia závisí od každého jednotlivého umelca a jeho vízie konečného majstrovského diela.

S najväčšou pravdepodobnosťou ste už oboznámení so základnými nuansami používania editora Photoshop. Nakoniec musíte pochopiť, kedy je váš produkt pripravený. Upozorňujeme, že pridanie farebného tónu môže súvisieť s jadrom fotografie, ako je nálada alebo emócia. A pochopenie teórie farieb a experimentovanie s rôznymi odtieňmi môže výrazne obohatiť váš čiernobiely obraz.

Jedným z najzáhadnejších druhov fotografie je čiernobiela fotografia. V rukách šikovného fotografa sa aj ten najobyčajnejší rám preložený do monochromatického formátu môže stať majstrovským dielom. Táto technika sa používa na rôzne účely – túžba zdôrazniť charakter postavy, vytvorenie potrebnej atmosféry, fabulovanie, túžba zbaviť sa nadmerného množstva farieb – každá má svoje motívy. Jedna stála, čiernobiela fotografia môže upútať pozornosť diváka, ak je vytvorená so znalosťou všetkých jemností a detailov. Preto sme vybrali 15 dôležitých rád, ktoré pomôžu každému začínajúcemu fotografovi naučiť sa pracovať s monochromatickou fotografiou.

1. Sledujte čiernobiele kino

Skôr ako začnete fotiť čiernobielo, musíte si na to trochu zvyknúť a zorientovať sa v špecifikách farieb a rámovania. A neexistuje lepší spôsob, ako použiť nehynúcu klasiku. Filmové majstrovské diela, ako je Casablanca, vám nielen pomôžu dobre sa zabaviť, ale dajú vám aj veľa skvelých nápadov. Nehanbite sa a obráťte sa o pomoc na uznávaných fotografov, inšpirovať sa môžete najlepšími čiernobielymi zábermi známych umelcov.



2. Snímajte vo formáte RAW

Keď fotíme, akúkoľvek fotku, nie vždy to vyjde tak, ako by sme chceli. Zvyčajne sa to prejaví až doma, pri prezeraní záberov na veľkej obrazovke. Aj keď sa nedá nič zmeniť, vždy sa dá niečo opraviť. Formát RAW (alebo v preklade „raw“) umožňuje vykonávať množstvo úprav počas postprocesingu. Upravte expozíciu, kontrast atď. Preto aj napriek tomu, že Raw fotografie zaberajú viac miesta na pamäťovej karte, ide o najvhodnejší formát, v ktorom by ste mali vždy fotografovať.



3. Vidieť čiernobielymi očami

Akokoľvek to môže znieť mätúco, presne na toto sa musíte pred fotením pozrieť. Aby farby neodvádzali pozornosť od deja, nie je vôbec potrebné ponáhľať sa s vymýšľaním nových okuliarov. Len treba dávať pozor na línie, tiene a tvary. Práve oni budujú kompozíciu a na nej zase spočíva celá čiernobiela fotografia.





4. Dávajte pozor na zvuky

Až donedávna si slabé svetelné podmienky vyžadovali blesky, dodatočné zdroje osvetlenia a vo všeobecnosti všemožne sťažovali život fotografovi. Moderné fotoaparáty majú neuveriteľné schopnosti aj pri malom množstve svetla. Okrem toho netreba zabúdať, že máme vždy po ruke množstvo programov, ktoré dokážu znížiť množstvo šumu na fotografii. A predsa zvyk víťazí nad racionalitou a fotografi nevenujú pozornosť hluku. Skutočný majster však musí brať do úvahy všetky detaily vrátane nepríjemných bodov.



5. Sledujte kontrast

Vkus a farby vašich kamarátov nemusia byť rovnaké, ale tie najvýraznejšie čiernobiele fotografie zvyčajne obsahujú takmer plné biele plochy a takmer plné čierne plochy. Zvýšením kontrastu môžete pridať hĺbku rámu, skryť nepotrebné rušivé detaily a zvýrazniť najdôležitejšie prvky. Preto sa vždy oplatí pohrať sa s nastaveniami (alebo posuvníkmi v postprocese), aby ste porovnali kontrastnejší a menej kontrastný rám. Výsledok vás možno prekvapí.



6. Hľadajte viac odtieňov sivej

Okrem čiernej a bielej sú v ráme milióny prechodných farieb a všetky nepochybne ovplyvňujú vnímanie výsledného obrazu. Aby sa fotografia nezdala byť monotónna a nudná, mali by ste na čiernobiele snímanie zvoliť tie objekty, ktoré majú dostatok stredných odtieňov. Ak je objekt už vybratý, môžete ich pridať pomocou tieňov, reflektorov a dodatočného svetla. Vďaka tomu budete môcť obraz obohatiť a urobiť ho pre diváka zaujímavejším.





7. Použite polarizačný filter

Ako už vieme z mnohých predchádzajúcich materiálov, polarizačný filter odstraňuje zbytočné odlesky a odrazy pri fotografovaní vody alebo korún stromov. Na farebnej fotografii môžu pôsobiť rušivo, no pokiaľ ide o čiernobielu, dokážu úplne poraziť myšlienku a zmysel rámu. Preto je polarizačný filter obzvlášť dôležitý pre monochromatický štýl. S jeho pomocou budete môcť zachovať kompozíciu a nepresýtiť rám zbytočnými detailmi.



8. Nezabudnite na textúry

Textúry v čiernobielej fotografii majú svoje výhody a nevýhody. Jednou z výhod je, že ak nie sú primitívne priamo osvetlené, ich kontrast a detail pridá na atraktivite obrazu. Okrem toho môžu byť použité na zvýraznenie hlavného objektu alebo modelu.

Nevýhodou textúr je opäť to, že odpútavajú pozornosť – pri nesprávnom použití môžu odpútať pozornosť diváka. Napríklad by sa nemali snažiť vyplniť negatívny priestor. Počas filmovania si preto vždy uvedomte, kde textúry pomôžu vylepšiť záber a kde hrozí, že ho pokazia.



9. Poznať terminológiu

Čiernobiela fotografia je vo všeobecnosti označovaná tromi veľkými pojmami – čiernobiela (čiernobiela), monochromatická a v odtieňoch sivej. Takže „monochromatický“ znamená farbu umiestnenú na neutrálnom pozadí, takže čiernobiele fotografie (zvyčajne je objekt na bielom alebo čiernom pozadí) sú typom (najbežnejším) monochromatickým fotografovaním. Odtiene šedej (odtiene šedej) sú však len spôsob zobrazenia čiernobielych obrázkov na počítači, ktorého možnosti sú v porovnaní s okom obmedzené.



10. Použite vzory

Ak sa pozriete pozorne, v prírode sme často obklopení prírodnými vzormi, ktorým málokedy venujeme pozornosť. Je však čas otvoriť oči: ak odvrátime zrak od množstva farieb, môžeme si všimnúť práve tieto vzory a často práve ony môžu dať fotke zmysel alebo dokonca vytvoriť obraz. Akonáhle sa naučíte venovať im pozornosť, začnete si ich všímať všade – v usporiadaní áut na parkoviskách, v topánkach ľudí stojacich v rade, v šatách visiacich v obchode atď. Sme obklopení množstvom zaujímavých nápadov.





11. Čiernobiele fotografie a dlhé expozície

Dlhé expozície sa používajú pri rôznych typoch fotografie, zvyčajne v prírode alebo mestských panorámach. Niekedy sú to však farby, ktoré narúšajú integritu obrazu. V tomto prípade pred opustením fotografie môžete skúsiť šťastie v čiernobielom formáte. Prax ukazuje, že veľa funkcií a efektov typických pre fotografovanie s dlhou expozíciou sa dá veľmi dobre kombinovať s čiernobielou, preto odporúčame experimentovať.



12. Čiernobiely rám nie je všeliekom na zlé osvetlenie, ale niekedy môže pomôcť

Stáva sa, že podmienky sa obrátia proti vám a prirodzené osvetlenie, s ktorým si neviete dať rady, nepodáva práve najlepší výsledok. Môžete (a mali by ste) použiť filtre, blesky, reflektory a všetko, čo máte vo svojom arzenáli, no niekedy stačí len odstrániť farby a skryť tak nedokonalosti. Nie vždy sa to podarí, ale ak sa napríklad bavíme o ráme, ktorý nie je také ľahké chytiť (napríklad diviaka), oplatí sa vyskúšať čiernobiele.



13. Nedajte sa oklamať

Niekedy natáčame zábery, ktoré jednoducho nemajú dostatok farieb. Stáva sa to obzvlášť často v zime - opustený čierny dom na pozadí čistého snehu so suchými stromami za chrbtom - je to známy obrázok? Spravidla vo fáze postprocesingu pri pohľade na takéto snímky ruka svojvoľne siahne po Č/B, no ak dáte voľný priechod impulzu a fotku prevediete do čiernobieleho formátu, výsledok je väčšinou sklamaním. . Ak je teda fotografia už prakticky bezfarebná, vo farebnom režime bude vyzerať lepšie ako čiernobiela.





14. Snímajte v HDR

Niekedy je prekvapujúce, ako málo pozornosti venuje fotografická komunita čiernobielym HDR fotografiám. Všetci sme si už zvykli, ako pôsobivé vyzerajú HDR fotografie, aké sú trochu prehnané, dramatické a dokonca trojrozmerné. A to všetko je pre čiernobielu fotografiu bezpochyby ideálne. Preto by sme si túto príležitosť rozhodne nemali nechať ujsť – všetko, čo chceme dosiahnuť čiernobielo, sa pri použití HDR ešte viac rozjasní.



15. Pracujte s panelom HSL v postprocese

S najväčšou pravdepodobnosťou je táto rada najdôležitejšia a netýka sa samotného procesu natáčania alebo prípravy naň, ale následného spracovania. Keď už máte hotovú fotografiu v rukách, je bezpodmienečne nutné korigovať farby pomocou HSL panelu vo vašom obrázkovom editore. Treba sa sústrediť na veľa detailov a momentov, ale čo je určite jasné, niekedy môžete dosiahnuť oveľa lepší výsledok, ak použijete toto malé tajomstvo.

Čiernobiela fotografia je nadčasová, vždy bola žiadaná. S príchodom masovej farebnej fotografie lákala čiernobiela na istý čas najmä profesionálov a fajnšmekrov, no teraz o ňu opäť vzrástol záujem. Mnohé moderné digitálne fotoaparáty majú režim čiernobieleho snímania a výrobcovia tlačiarní neustále zlepšujú kvalitu tlače čiernobielych fotografií.

Cvičenie: nuansy čiernobielej fotografie

Vlastnosti čiernobielych fotografií

Nie nadarmo začínajú majstri fotografie trénovať svojich študentov čiernobielu fotografiu: na takýchto fotografiách je oveľa dôležitejšia kompozícia a všetky nedostatky sú viditeľnejšie. Skúste „odfarbiť“ nejakú obyčajnú „každodennú“ fotografiu v grafickom editore, väčšina sa pravdepodobne zmení na sivú škvrnu. Na farebnej fotografii vyzerá červený kvet na zelenom trávniku slávnostne a jasne, ale v čiernobielej verzii ho sotva vidieť - červená a zelená farba sa spája.

Rozdiel medzi farebnou a čiernobielou fotografiou nespočíva len v absencii farby v tej druhej. Monochromatická fotografia odhaľuje podstatu vecí hlbšie a zameriava pozornosť na to najdôležitejšie a najzaujímavejšie. Čiernobiela fotografia odhaľuje línie a tvary, dôraz sa kladie na štruktúru, svetlo a tieň a rytmus. Čiernobiela fotografia je predovšetkým o emóciách, osobných dojmoch a osobitom pohľade fotografa na okolitý priestor. Všeobecný prístup k čiernobielej fotografii je odlišný, preto je dôležité naučiť sa vidieť farby sveta okolo seba monochromaticky.

Kedy je čiernobiela fotografia výhodnejšia? Najčastejšie ide o portrét, akt, žánrové a reportážne námety vyzerajú skvele na čiernobielej fotografii. To však neznamená, že krajinky a zátišia nebudú vyzerať dobre čiernobielo.

Dobrá farebná fotografia by s najväčšou pravdepodobnosťou nemala byť prevedená na čiernobielu. Je to úspešne nájdené farebné riešenie, ktoré ho robí atraktívnym a ak odstránite farbu, fotografia sa iba stratí. Napríklad fotografie, ktoré ste si priniesli z ciest do exotických krajín, by mali hrať farbami a mali by vyjadrovať miestnu chuť. Hoci niekoľko zaujímavých čiernobielych fotografií bude len ozdobou vášho fotoalbumu, ich sémantický obsah by mal byť úplne iný.

Môže sa tiež stať, že farebná zložka nezapadne do celkového dizajnu a preťaží fotografiu, rôzne farebné škvrny neladia, sú príliš farebné. V tomto prípade má zmysel fotiť čiernobielo. Preto sa neponáhľajte s odstránením nevydarenej farebnej fotografie - je možné, že čiernobiela, po určitom spracovaní v grafickom editore, bude oveľa lepšia.

Ak chcete získať čiernobielu fotografiu, môžete ísť dvoma spôsobmi. Prvá možnosť: urobte farebnú fotografiu a potom pomocou grafického editora získajte rám čiernobiely. Druhá možnosť: nastavenie fotoaparátu na režim čiernobielej fotografie (väčšina moderných fotoaparátov to umožňuje). V prvom prípade si ponecháte možnosť vrátiť sa k pôvodnej farebnej možnosti. Okrem toho máte k dispozícii výkonné nástroje moderných grafických editorov, ktoré poskytujú flexibilnú kontrolu nad procesom. To, čo robili fotografi v „temnej komore“, vyvolávali film, experimentovali s vývojármi a tlačili fotografie, teraz môžete získať prácou s programom. V druhom prípade v grafickom editore obrázok iba „roztiahnete“ do požadovaného výsledku.

Zloženie

Najprv si musíte sami určiť, čo chcete na fotografii zdôrazniť, zvýrazniť a podľa toho zvoliť prostriedky na dosiahnutie expresivity. Zamyslite sa, či potrebujete zvýšiť ostrosť a kontrast, aby ste na fotke ukázali odvážnu tvár alebo starú opustenú loď opotrebovanú časom, dažďom a horúčavou, alebo naopak zjemniť nežný portrét ženy či dieťaťa, aby zobraziť na fotografii „rajskú“ krajinu.

Keď uvažujete o budúcej čiernobielej fotografii, abstrahujte od sýtych a jasných farieb – monochromatická fotografia ich aj tak nesprostredkuje, navyše sa môžu zlúčiť.

Je žiaduce, aby si obraz zachoval bohatý rozsah poltónov. Rozsah úspešnej fotografie je od čiernej po čisto bielu. Tonalita a kontrast sú hlavné východiská, od ktorých závisí úspech vašej práce. Treba však poznamenať, že na čiernobielych fotografiách budú tmavé oblasti vyzerať takmer tmavo, preto sa snažte zostaviť zápletku tak, aby ste sa vyhli veľkým „čiernym dieram“.

Ak sa pozorným okom rozhliadnete okolo seba, originálnu a kvalitnú čiernobielu fotografiu odfotíte takmer všade. Kontrastné textúry, reliéf a atraktívne tvary, vzory, rytmické, opakujúce sa detaily scény robia fotografiu výhodnejšou. Pri hľadaní zaujímavých a kontrastných grafických foriem pamätajte na zlaté pravidlo: čím jednoduchšie, tým lepšie. Obrázok by nemal byť preťažený zbytočnými detailmi.

Nájsť zápletku nie je ťažké, stačí len pozorne hľadať a nájdete veľa zaujímavostí. Môžu to byť starobylé budovy a stavby, hrady a zámky, zrúcaniny, ploty, brány, strechy, ozdoby, markízy, rôzne technické stavby a ich prvky, tiene, odrazy. Zaujímavé sú aj moderné budovy a stavby s množstvom architektonických prvkov.

Najneočakávanejšie a najobyčajnejšie veci, jasné a kontrastné, vám môžu poskytnúť nádherné scény: dláždená ulica, odraz v mláke, mosty, sochy, stromy. Hlavná vec je, že hlavná myšlienka fotografie je úplne odhalená a všetka pozornosť je zameraná na ňu.

Pri fotení portrétu sa snažte odhaliť charakter človeka, zamerajte sa na charakteristické gesto, pohľad a mimiku. Fotoaparát môžete priblížiť k tvári alebo snímať z diaľky pomocou optického priblíženia, zmeniť uhol, napríklad snímať z vysokého bodu.

Ak chcete vytvoriť zaujímavú fotografiu, dávajte pozor na perspektívu, popredie. To vám dá príležitosť pridať originalitu. Experimentujte s uhlami a uhlami snímania.

Expozícia

Dobrá čiernobiela fotografia je spravidla kvalitná práca fotografa. V prvom rade treba veľmi presne nastaviť expozíciu, aby sa scéna preniesla s plynulými tónovými prechodmi a fotografia nebola tmavá ani príliš svetlá, pokiaľ to samozrejme nie je váš zámer.

Osvetlenie vo fotografii vo všeobecnosti zohráva dôležitú úlohu a pri čiernobielej fotografii je obzvlášť dôležité. Úspešné osvetlenie, kompetentná práca so svetlom je ďalším dôležitým bodom, ktorý stojí za to venovať pozornosť. Pri práci so svetlom by ste mali správne používať meranie expozície. Pozorne si prečítajte pokyny k fotoaparátu a oboznámte sa s fungovaním systému merania expozície. Výsledok priamo závisí od toho.

Viacbodové (maticové) meranie poskytuje rovnomernú expozíciu, čo je pri farebnej fotografii plus, no v čiernobielom režime získate rám, ktorému chýba objem a dynamika. Nastavte meranie so zdôrazneným stredom na zvýšenie kontrastu a jasu. Použitie bodového merania dodá vašim fotografiám ostré prechody a tiene.

Ak plánujete nasnímať siluetu, zmerajte expozíciu pomocou hlavných bodov scény, potom v prípade potreby držte spúšť stlačenú do polovice a zmeňte kompozíciu záberu. Potom budú tmavé detaily takmer čierne. Nemerajte expozíciu v tieňových oblastiach scény, aby ste neskončili s prepálenou, málo kontrastnou a preexponovanou fotkou.

Rôzne denné doby poskytujú rôzne osvetlenie a svetelné vzory, čím dodávajú fotografii väčšiu expresivitu a kladú dôraz na tvar, textúru a tonalitu. Môžete získať rôzne vnímanie tej istej scény nasnímanej v rôznych časoch dňa pri rôznom osvetlení.

Čím nižšiu svetelnú citlivosť na digitálnom fotoaparáte nastavíte, tým čistejšia a kvalitnejšia bude fotografia. Fotografia bude detailná a „hladká“. So zvyšovaním citlivosti sa, ako je známe, zvyšuje šum a objavuje sa charakteristická zrnitosť, ktorá čiernobielym fotografiám škodí oveľa menej ako farebných. Zrno dodáva fotografii umeleckú hodnotu a tvrdé, zrnité fotografie majú osobitnú príťažlivosť. Rovnaký efekt je možné simulovať v grafickom editore použitím vhodných filtrov.

Svetelné filtre

Ak chcete urobiť dobrú čiernobielu fotografiu, dosiahnuť väčšiu výraznosť, opraviť niektoré nepresnosti, ktoré sú často nevyhnutné, a zvýšiť dôraz, je niekedy užitočné použiť filtre. Bez filtrov môžu byť na fotografii príliš svetlé alebo príliš tmavé oblasti a detaily môžu zmiznúť. Napríklad oblaky na oblohe sa môžu zmeniť na ploché, nevýrazné škvrny alebo farebné predmety môžu splývať s pozadím na čiernobielej fotografii. Svetelný filter dokáže zosvetliť aj stmaviť jednotlivé tóny a môžete zvýšiť alebo zoslabiť kontrast. Kontrast je posilnený ultrafialovým filtrom, polarizačným filtrom a neutrálnym filtrom.

Polarizačný filter dodá oblohe väčšiu hustotu bez zmeny zvyšku rámu a tiež vám umožní zvýrazniť alebo odstrániť zvýraznenia. Pri snímaní cez deň svetložltý filter zosvetlí zelené lístie a trávu a trochu stmaví modrú oblohu, na fotografii sa to dobre ukáže a oblaky na tomto pozadí budú vyzerať výrazne biele. Pri slnečnom počasí oranžový filter zvýrazní tvar mrakov, v zamračenom počasí zvýši kontrast a obloha sa sýti.

Pri snímaní pri umelom svetle (žiarovky) sa červené farby javia svetlejšie a modré tmavšie. V tomto prípade pomôžu modro-zelené a svetlomodré filtre.

V niektorých prípadoch možno budete potrebovať zmäkčovací filter. Ak neexistujú žiadne svetelné filtre, môžete bezpečne použiť špeciálne doplnky v grafickom editore.

Nezaškodí ani experimentovanie s rôznymi efektmi. Napríklad sépiové tónovanie (starobylé budovy, staré ulice budú vyzerať dobre), aplikujte solarizáciu atď. Koniec koncov, možnosti moderného softvéru sú obrovské. Výsledok je obmedzený len vašou fantáziou.

Vlastnosti krajinnej fotografie

Pri čiernobielom snímaní krajiny sa snažte sprostredkovať bezhraničnosť oblohy, efektné oblaky na obrázku, väčšinu plochy záberu ponechajte oblohe. Nebojte sa pochmúrneho zamračeného počasia - to nie je dôvod na odmietnutie natáčania, dokonca aj v zlom počasí môžete nájsť a natočiť úžasné scény. Pokúste sa dať svojmu zloženiu rovnováhu. Napríklad tráva, kríky, stromy na pozadí vody alebo kovové či drevené konštrukcie na pozadí oblohy budú pôsobiť kontrastne.

Pri fotení čiernobielej krajiny skúste modrú farbu oblohy trochu stmaviť a zvýšiť kontrast. Skúste sa prikrčiť a strieľať z nízkeho bodu, alebo nájdite vysoký bod a zachyťte viac priestoru. Veľké kamene, rieka tečúca po kameňoch, skaly, osamelé vysušené stromy sú dobre prepravované.

Pri fotografovaní krajiny je veľmi zaujímavé získať vysoko kontrastnú fotografiu, čo sa dá urobiť za jasného slnečného dňa. Jednou z možností, ako urobiť takúto fotografiu, je fotiť proti slnku. Samozrejme, objektív by ste nemali nasmerovať priamo do slnka – jednoducho sa tým poškodí snímač fotoaparátu. Objektívom musíte trochu pohnúť, aby na objektív nedopadalo priame slnečné svetlo. Slnečná clona pomôže zbaviť sa jasného odlesku. Môžete si tiež zvoliť miesto streľby a umiestniť sa tak, aby medzi vami a slnkom bol objekt – kmeň stromu, ľudská postava, plachta jachty. Tento objekt, ktorý blokuje slnko, poskytne kontrastný obraz.

O technológii

Nenechajte sa nachytať na čisto technickú stránku veci, hľadanie „naj“ fotoaparátu či „naj“ objektívu. Naučte sa robiť emocionálne, zaujímavé a živé zábery s vybavením, ktoré máte k dispozícii.

Čiernobiela fotografia sama o sebe nevyžaduje drahé vybavenie, úplne postačuje obyčajný kompaktný fotoaparát alebo základná DSLR. Aby ste dosiahli čo najlepšie výsledky a mali plnú kontrolu nad procesom snímania, je samozrejme najlepšie mať fotoaparát DSLR. Ak neviete, aký objektív si kúpiť a aké ohniskové vzdialenosti potrebujete, tak dobrou voľbou na začiatok by bol štandardný „päťdesiatkopekový“ objektív – rýchly objektív s ohniskovou vzdialenosťou 50 mm, ktorý s prihliadnutím na crop faktor sa na digitálnych zrkadlovkách zmení na mierny teleobjektív. Veľká svetelnosť objektívu je veľkou výhodou najmä v horších svetelných podmienkach.

Vhod príde aj statív, diaľkové ovládanie alebo káblová spúšť.

Hlavná vec je, že samotná streľba a hľadanie zaujímavých predmetov by mali priniesť potešenie. Bohatá predstavivosť, schopnosť „vidieť“, chuť fotografovať, veľa praxe, návšteva výstav a galérií – to je základ úspechu. Spolu so štúdiom fotografie to všetko prinesie zaujímavé a originálne fotografie. Vždy je o čo sa snažiť a nikto vám nebráni nafotiť lepšie zábery ako majstri.

Farebná fotografia existuje už viac ako 80 rokov, no čiernobiela fotografia nielenže nestráca na obľube, ale naopak si získava čoraz viac priaznivcov. Ako môžeme vysvetliť tento jav?

Krásna fotografia často priťahuje pozornosť vďaka zaujímavému osvetleniu, bohatému tónovému rozsahu, neobvyklým tvarom, vzorom alebo textúram. A práve v čiernobielej fotografii, kedy farba nie je rušivým faktorom, môžeme pozorovať umenie v jeho čistej podobe. V tomto článku vám chcem dať niekoľko tipov, ako môžete dosiahnuť krásnu čiernobielu fotografiu.

Príprava na streľbu

Výzva čiernobielej fotografie spočíva v tom, že sa nemôžete skryť za svetlé farby. Vaše vizuálne pomôcky budú osvetlenie, obrys, textúra a tónový rozsah. Po predstavení fotografovaného objektu čiernobielo venujte pozornosť nasledovnému:

• Ako svetlo dopadá na predmety
• Aké tvary a obrysy sú zahrnuté v ráme?
• Ktoré tiene a penumbra poskytnú bohatý tónový rozsah
• Ozaj, bola by táto fotka krajšia čiernobiela?

Fotografie s vysokým kontrastom a bohatou textúrou najčastejšie vyzerajú najlepšie čiernobielo. Prevedením fotografie na čiernobielu môžete svojej fotografii dodať inú náladu: napríklad čiernobiele portréty sú dramatickejšie.

Streľba

V súčasnosti už väčšina digitálnych fotoaparátov dokáže fotiť rovno čiernobielo. Neodporúčam však používať túto vlastnosť, pretože vám nezostane na výber medzi ponechaním fotografie vo farbe alebo prevedením na čiernobielu. Vo všeobecnosti pre čiernobielu fotografiu platia rovnaké univerzálne pravidlá fotografie. Musíte vybrať dobrú kompozíciu fotografie pomocou , a tú správnu. Odporúčam tiež fotografovať v , čo výrazne uľahčí vaše následné spracovanie fotografií. Ak máte veľa lesklých, oslnivých predmetov, odporučil by som použiť polarizačný filter (polarizátor). Eliminuje nežiaduce odlesky a tiež znižuje jas a zároveň zvyšuje sýtosť oblohy alebo vody.

Liečba

Všetky druhy spracovania fotografií v editoroch ako Photoshop možno rozdeliť na deštruktívne a nedeštruktívne. Prvý, ako už názov napovedá, mení, ničí pixely, a preto sa ťažko opravujú. Jedným z príkladov je priama konverzia na odtiene sivej. Odporúčam používať nedeštruktívne metódy, ktoré umožňujú vykonávať úpravy spracovania, kým nedosiahnete požadovanú hĺbku tieňov a tónu. Najjednoduchším spôsobom je použiť kartu Hue/Saturation/Luminosity vo Photoshope.

Program vám ukáže osem farebných škál. Zmenou polohy posúvača uvidíte, ako tieto zmeny ovplyvňujú farby fotografie. Napríklad žltá farebná škála po zmene spôsobí, že šedý odtieň farby, ktorá bola pôvodne žltá, bude tmavší alebo svetlejší.

Niekoľko tipov pre čiernobiele portréty: Zväčšenie červenej stupnice vedie k svetlejšej a hladšej pokožke. Pehy možno zviditeľniť zvýšením percenta zelenej stupnice. Zvýšenie modrej stupnice spôsobuje, že pokožka je tmavšia.

Možností ako previesť farebnú fotografiu na čiernobielu je oveľa viac, o ktorých vám určite poviem v ďalších článkoch. Medzitým objavujte svet čiernobielej fotografie, nebojte sa byť kreatívni a podeľte sa o svoje čiernobiele fotografie v komentároch.

Dnes chcem začať sériu článkov o čiernobielej fotografii, o tom, ako sa naučiť kompetentne fotografovať monochromatické fotografie, aké technológie sú na to k dispozícii, čo musíte vziať do úvahy a na čo si dať pozor, aby ste zdokonalili vaše schopnosti a vo všeobecnosti, poďme sa rozprávať o filozofii samotného obrazu, bez farebných informácií. Teraz vám chcem odhaliť základné postuláty, na základe ktorých sa každý profesionálny fotograf snaží vyjadrovať prostredníctvom čiernobielych fotografií.

Už som sa snažil odpovedať na otázku v predchádzajúcom článku: . Ale nikdy neprestanem žasnúť nad úžasným efektom, ktorý na mňa majú klasické čiernobiele fotografie, a myslím, že v tom nie som sám.
Čiernobiela fotografia je jedným z najzaujímavejších a najinšpiratívnejších trendov v oblasti fotografie. Monochromatické obrázky položili základ celému fotografickému priemyslu: s rozvojom technológie sa zlepšili fotoaparáty a spôsoby získavania fotografií. Francúz Louis Jacques Daguerre získal prvý stabilný fotografický obraz už v roku 1839 a následne takéto obrázky nazval daggerotypy. V tom istom devätnástom storočí predstavil James Maxwell svetu metódu získania farebnej fotografie. V tridsiatych rokoch minulého storočia začal Kodak vyrábať prvé farebné fotografické materiály. Trh sa vyvíjal rýchlym tempom, pribúdalo amatérskych fotografov, zjednodušovali sa fotografické procesy aj koncom 20. storočia. ľudia vstúpili do digitálneho veku.

Ako sa naučiť robiť čiernobiele fotografie: tajomstvá profesionálov.

Pozrite sa na svet v B&W.

Väčšina všeobecných rád, ako skomponovať či štruktúrovať dobrý záber, platí rovnako aj pre čiernobielu fotografiu. Hlavným citeľným rozdielom je však to, že nemusíte venovať pozornosť farbe. To znamená, že sa musíte naučiť pozerať sa na tvary, tóny a textúry, pozerať sa očami, ktoré vidia len čiernobielo.
Majstri čiernobielej fotografie si ľahko dokážu predstaviť svet bez farieb. Vďaka mojej skúsenosti snímanie monochromatických obrázkov trénovali svoje hlavy, aby okamžite vizuálne zhodnotili priestor, aby si ho predstavili bez sýtosti farieb. Predstavte si, ako fotka dopadne ešte pred cvaknutím spúšte fotoaparátu. Ale takáto zručnosť sa nedá získať za krátky čas. Nemôžem povedať, že túto zručnosť ovládam a ako robot prepínam režimy, no neustále trénujem svoj mozog, aby vnímal okolitú realitu v čiernobielom formáte. Len prax a neustále úsilie sú tým správnym tréningovým mechanizmom.

Zamerajte sa na kontrast.

Ľudské oko je navrhnuté tak, aby analyzovalo dve veci: intenzitu svetla a farbu. Ak odstránite farbu, vaše oči budú citlivejšie na intenzitu svetla. Prirodzene vyberáme oblasti kontrastu, t.j. realitu a predmety (ich rozmery, obrysy) vnímame porovnávaním oblastí jasu, kedy jedna vec je viac či menej tmavá ako druhá. Ako fotograf, ktorý vytvára čiernobiele snímky, jednoducho musíte o kontraste vedieť viac, vidieť ho, cítiť ho. A s jeho pomocou odhaľte divákovi podstatu svojich fotografií, ich zámer a reflektujte dôležité detaily. Vždy hľadajte scény/zápletky, ktoré sú plné vysoko kontrastných postáv a potom vaše čiernobiele fotografie bude a priori neodolateľná.
Ak vaše zábery na začiatku nepôsobia správnym dojmom, potom pomocou metód spracovania vo Photoshope, ako je manipulácia s úrovňami, krivkami atď., sa vaše obrázky premenia na kontrastné fotografie. Inými slovami, nevzdávajte sa na prvý pohľad nevýrazných záberov, pretože moderné technológie umožňujú kvalitatívne vylepšiť pôvodné zábery.

Zamerajte sa na textúru.

Textúra je do značnej miery formou kontrastu. Ak sa nad tým zamyslíte, textúra je vzor tieňov a svetiel rôznej intenzity. Farba zvyčajne robí svoje vlastné zmeny v textúre (ako ju vníma ľudské oko), takpovediac zanecháva svoju stopu, ako filter, za ktorým sa inak prejavuje. Rôzne odtiene môžu maskovať jemné, nepozorovateľné textúry alebo ich zvýrazniť. Na čiernobielych fotografiách nesie nové informácie. Preto hľadajte oblasti so zaujímavou textúrou, ktoré môžu byť skryté za maskami jasných farieb. Často pôsobí ako vodiace čiary a slúži ako dobré pozadie na označenie hlavného umeleckého objektu. Všimli ste si, že čiernobiele fotografie obsahujúce stodoly, drevené ploty alebo starožitnosti sú neodolateľné(?). Je to preto, že predmety sú plné textúry, stôp skúseností, staroveku.
Keď si sadnete k počítaču a prevediete obrázky na monochromatické, môžete „vytiahnuť“/odhaliť textúru z takmer hladkých povrchov bez drsnosti. Na digitálnych fotografiách majú modré a červené farby viac šumu ako zelené, takže použitie nástrojov, ako je mixér kanálov a úrovne úprav čiernej a bielej vo Photoshope, skutočne zvýrazní textúry.

Fotografujte vo farbe.

Táto položka je primárne zameraná na fotografov, ktorí vo svojom arzenáli používajú digitálne fotoaparáty (napríklad DSLR). Ak vaše zariadenie poskytuje možnosť prepnúť v nastaveniach ponuky do režimu snímania čiernobielych fotografií, skúste to nikdy nepoužívať. V skutočnosti pomocou tejto funkcie fotoaparát pri snímaní záberu skutočne prijíma informácie o farbe a následne prevádza obraz na čiernobiely, vrátane algoritmu zabudovaného v procesore. Potom však budete mať na svojej flash karte súbor, ktorý nenávratne stratil obrovskú časť informácií o farbe, t.j. "schudnúť." Niet divu, že obrázky boli fotené čiernobielo. a vo farbe toho istého priestoru bude hmotnosť iná, alebo skôr, monochromatický obrázok sa v dôsledku straty údajov o farebnom prostredí „odľahčí“ o stovky kilobajtov. Takže zapnutím režimu na fotoaparáte “ čiernobiela fotografia„Obmedzujete svoje možnosti následného spracovania.
Moja kategorickosť v tejto veci si však z teba môže zahrať krutý vtip. A vy, keď ste prijali dobrú radu, ju budete prísne dodržiavať. Ale funkcia fotoaparátu pre príjem čb fotografiu veľmi užitočný. Vysvetlím prečo. Ak chcete tento režim použiť na náhľad/videnie toho, ako vyzerá scéna bez farby, tak je to celkom opodstatnené. To vám pomôže zistiť, aké dobré sú čiernobiele fotografie, ktoré plánujete zachytiť! Ale určite sa prepnite späť a natáčajte farebne a potom dokončite príbeh doma.

Snímajte do RAW.

Viem, že veľa čitateľov blogu túto možnosť nemá jednoducho preto, že ich fotoaparát túto predvoľbu nemá. Alebo nefotografujú vo formáte Raw z dôvodu neznalosti toho, ako to urobiť, a nedostatočného pochopenia výhod, napríklad RAW oproti JPEG. Alebo možno z princípu nenatáčajú vo formáte Raw, pretože sa im to nepáči a náklady na prácu s tým spojené. Väčšina fotografov však vidí nepopierateľné výhody v následnej práci so súbormi RAW. Preto, ak sa snažíte prijímať veľkolepé čiernobiele obrázky, potom nasnímajte a zapíšte údaje na kartu Flash vo formáte Raw.

Pokračovanie v druhej časti článku o tipoch na vytváranie čiernobielych fotografií...

S pozdravom fotograf Evgeniy Shterbets.