கருப்பு மற்றும் வெள்ளை தெரு புகைப்படம் எடுப்பது எப்படி. சிறந்த கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களை எடுப்பது - கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்திற்கான அடிப்படை குறிப்புகள் மற்றும் எடுத்துக்காட்டுகள் கேமராக்கள்

டிஜிட்டல் கேமரா மூலம் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களை எடுப்பதற்கான உண்மையான செயல்முறை வண்ணப் படங்களை எடுப்பது மற்றும் பிலிம் மீது படமெடுப்பது ஆகிய இரண்டிலிருந்தும் வேறுபட்டதல்ல. உலகின் சட்டங்கள் ரத்து செய்யப்படவில்லை. உலகை கறுப்பு வெள்ளையில் பார்க்க நீங்கள் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும். கறுப்பு வெள்ளை படத்தில் நிறைய படமெடுக்கும் போது இந்த புரிதல் அனுபவத்தில் மட்டுமே வரும். இந்த நாட்களில், டிஜிட்டல் கேமராக்கள் மூலம், அந்த அனுபவத்தை அடைவது மிகவும் கடினம். ஒரு காலத்தில், சுமார் முப்பத்தைந்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, நான் ஒரு சிறப்பு பான்விஷன் வடிகட்டியைப் பற்றி அறிந்தேன். இந்த வடிகட்டி ஊதா நிறத்தில் உள்ளது. நீங்கள் அதன் வழியாகப் பார்த்தால், வடிப்பான் கண்ணின் வண்ண உணர்திறனை மாற்றுகிறது, இதனால் அது வடிகட்டி இல்லாமல் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படத்தின் தொனிக்கு நெருக்கமாக இருக்கும். அதாவது, நீங்கள் அதைப் பார்க்கும்போது, ​​​​கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் மட்டுமே தெரிகிறது. இந்த வடிகட்டியை நீங்கள் பார்க்க வேண்டும், சுடக்கூடாது. ஆனால் என்னால் அதை என் கைகளில் பிடிக்க முடியவில்லை.

பட பதிவு பற்றி பேசுகையில், கேமரா அமைப்புகளில் நீங்கள் உடனடியாக "கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் சுடவும்" விருப்பத்தை முடக்க வேண்டும். மற்றும் வண்ணத்தில், RAW வடிவத்தில் அல்லது தீவிர நிகழ்வுகளில் JPEG இல் மட்டும் சுடவும். டிஜிட்டல் பிளாக் அண்ட் ஒயிட் போட்டோகிராபிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட இந்தக் குறுகிய கட்டுரைகளிலிருந்து இது ஏன் என்று நீங்கள் புரிந்துகொள்வீர்கள்.

வடிப்பான்களைப் பற்றி சில வார்த்தைகள்

நவீன டிஜிட்டல் புகைப்படத்தில் பெரும்பாலான வடிப்பான்களின் பயன்பாடு கிளாசிக்கல் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தில் அவற்றின் பயன்பாட்டிலிருந்து கணிசமாக வேறுபடுகிறது. டிஜிட்டல் புகைப்படம் எடுப்பதில் சில வடிப்பான்கள் பயன்படுத்தப்படவில்லை என்றாலும், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படத்தில் படமெடுக்கும் போது அவை எவ்வாறு செயல்படுகின்றன என்பதைப் புரிந்துகொள்வது, மென்பொருள் முறைகளைப் பயன்படுத்தி கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்றப்பட்ட பிறகு புகைப்படம் எப்படி இருக்கும் என்பதை நீங்கள் கற்பனை செய்ய உதவுகிறது.

உதாரணமாக, ஒரு ஆரஞ்சு வடிகட்டி நீலம் மற்றும் ஊதா நிறங்களை கருமையாக்கும். இந்த வடிப்பான் வானத்திற்கு எதிரான மேகங்களைச் சரியாகக் காட்டுகிறது. பகலில் நிர்வாணமாக படம்பிடிக்க மிகவும் பொருத்தமானது. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படத்தில் படமெடுக்கும் புகைப்படக் கலைஞர்கள் பயன்படுத்தும் மிகவும் பொதுவான வடிகட்டி இதுவாக இருக்கலாம்.

மேல் படம் வடிகட்டியைப் பயன்படுத்தாமல் எடுக்கப்பட்டது, கீழே உள்ள படம் அடர் ஆரஞ்சு நிறத்தைப் பயன்படுத்தி எடுக்கப்பட்டது. நான் ஆரஞ்சு வடிகட்டியைப் பயன்படுத்தும்போது, ​​​​மேகங்கள் சிறிது இடதுபுறமாக நகர்ந்தன, இதை இரண்டாவது சட்டத்தில் காணலாம்.

ஆனால் கருப்பு-வெள்ளை படத்துக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட வண்ண வடிப்பான்கள் நவீன டிஜிட்டல் கேமராக்கள் மூலம் படப்பிடிப்புக்கு ஏற்றதாக இல்லை. நீங்கள் RAW வடிவத்தில் படமெடுத்தாலும், வடிகட்டியின் நிறத்தால் படம் பெரிதும் சாயமிடப்படும். படத்தை மேலும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்றும்போது இது ஒரு தீவிர வரம்பாக மாறிவிடும். கூடுதலாக, புகைப்படத்தின் வண்ண பதிப்பிற்கு திரும்புவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது. நீங்கள் JPEG வடிவத்தில் ("கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படப்பிடிப்பு" பயன்முறையில்) மட்டுமே படமெடுத்தால், வண்ண புகைப்படத்தைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பு இல்லை, ஏனெனில் கேமரா கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படத்தை மட்டுமே சேமிக்கும். கேமராவைப் பயன்படுத்தாமல், பல்வேறு RAW மாற்றிகள் அல்லது போட்டோஷாப் பயன்படுத்தி, வண்ண டிஜிட்டல் படத்தை கருப்பு மற்றும் வெள்ளையாக மாற்றுவதற்கு இன்னும் பல ஆக்கப்பூர்வமான நுட்பங்கள் உள்ளன.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை டிஜிட்டல் புகைப்படம் எடுப்பதற்கு வண்ண வடிப்பான்கள் பொருந்தாததற்கு மற்றொரு காரணம் கேமரா சென்சார் வடிவமைப்பு காரணமாகும். ஒரு விதியாக, மேட்ரிக்ஸ் வடிவமைப்பில் பேயர் கட்டம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. அதில், இரண்டு பிக்சல்கள் பச்சை நிறத்தின் பிரகாச மதிப்புகளை பதிவு செய்கின்றன, ஒவ்வொன்றும் சிவப்பு மற்றும் நீலம். அதாவது, கலர் ஃபில்டர் மூலம் படமெடுக்கும் போது, ​​அது சில நிறங்களைத் தடுக்கும். சிவப்பு அல்லது நீல வடிப்பானைப் பயன்படுத்தினால், மேட்ரிக்ஸ் பதிவு ஒளியின் முக்கால்வாசி பிக்சல்கள் மட்டுமே இருக்கும், மேலும் பச்சை வடிகட்டியில் வேலை செய்யும் பிக்சல்களில் பாதி இருக்கும். படத்தின் தரத்தை கணிசமாகக் குறைக்கவும், வானம் போன்ற மென்மையான டோனல் பகுதிகளில் பல்வேறு கலைப்பொருட்களை உருவாக்கவும் இது போதுமானது.

விதிவிலக்கு புற ஊதா வடிகட்டி, இது வண்ண புகைப்படத்திலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. தெளிவின்மைக்கு கூடுதலாக, இது நீல நிறத்தை நீக்குகிறது, குறிப்பாக உயரமான இடங்களில்.

மற்ற வடிப்பான்களைப் பற்றி நாம் பேசினால், கிட்டத்தட்ட அனைத்தையும் பயன்படுத்தலாம். இருப்பினும், சில முன்பதிவுகளுடன்.

நடுநிலை அடர்த்தி வடிகட்டிகள்

பெயர் குறிப்பிடுவது போல, இந்த வடிகட்டிகள் ஒளியின் நிறமாலை கலவையை மாற்றாது. அவை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை மற்றும் வண்ண புகைப்படம் எடுத்தல் இரண்டிலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் அவை வெளிப்பாட்டை அதிகரிக்க மட்டுமே உதவுகின்றன. குறுகிய ஷட்டர் வேகம் காரணமாக நீர் "உறைந்ததாக" இல்லாமல் ஒரு நீரூற்றை நீங்கள் சுட வேண்டும் என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள், ஆனால் அதே ஆழமான புலத்தை பராமரிப்பது முக்கியம். ஒளி மிகவும் பிரகாசமாக உள்ளது மற்றும் துளை 22 இல் ஷட்டர் வேகம் ஒரு நொடியில் 1/30 ஆகும். 8 (3 படிகள்) கொண்ட ஒரு ND வடிப்பானை நிறுவுவதன் மூலம், நாம் ஒரு ஜோடி 22 - 1/4 வினாடிகளைப் பெறுகிறோம். இதன் விளைவாக, நீர் செய்தபின் உயவூட்டப்படும். உயர் அதிர்வெண் வடிப்பான்களின் (60–10,000) பயன்பாடு, எடுத்துக்காட்டாக, நெரிசலான நகர சதுக்கத்தை பகலில் யாரும் இல்லாதது போல் புகைப்படம் எடுக்க அனுமதிக்கும். 30-120 நிமிட ஷட்டர் வேகத்தில், படத்தில் உள்ள அனைத்து நகரும் பொருட்களும் வெறுமனே தோன்றாது, ஏனெனில் அவை வெளிப்பாடு நேரத்துடன் ஒப்பிடும்போது மிக விரைவாக நகரும். இவ்வளவு ஷட்டர் வேகத்தில் டிஜிட்டல் முறையில் படமெடுப்பது இன்னும் சாத்தியமில்லை.

நடுநிலை அடர்த்தி வடிகட்டியைப் பயன்படுத்தி புகைப்படம் எடுக்கப்பட்டது, இது ஷட்டர் வேகத்தை அதிகரிக்கச் செய்தது. ஒப்பீட்டளவில் நீண்ட ஷட்டர் வேகத்திற்கு நன்றி (4 வினாடிகள்), தண்ணீர் மங்கலாக மாறியது

துருவப்படுத்தும் வடிகட்டிகள்

வண்ண புகைப்படம் எடுப்பதற்கு, அதிக நிறைவுற்ற வானத்தைப் பெறுவது அல்லது தண்ணீரில் பிரகாசமான சிறப்பம்சங்களை அகற்றுவது பெரும்பாலும் முக்கியம். இதற்கு ஒரு துருவமுனை வடிகட்டி பயன்படுத்தப்படுகிறது. இருப்பினும், அத்தகைய புகைப்படம் கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்றப்பட்ட பிறகு, சலிப்பாகவும் உயிரற்றதாகவும் மாறும் ஆபத்து எப்போதும் உள்ளது. கூடுதலாக, படத்தை கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்றிய பிறகு, உச்சரிக்கப்படும் கோடுகள் வானத்தில் தோன்றலாம். எனவே நீங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்துடன் முடிவடைய திட்டமிட்டால், துருவமுனைக்கும் வடிகட்டியுடன் அல்லது இல்லாமல் படமெடுக்கவும். அல்லது துருவமுனைக்கும் வடிகட்டியின் சுழற்சியின் வெவ்வேறு கோணங்களில் நகல்களை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்.

துருவப்படுத்துதல் மற்றும் ND வடிப்பான்கள் இரண்டும் வெளிப்பாட்டை அதிகரிப்பதால், பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் முக்காலியைப் பயன்படுத்த தயாராக இருங்கள்.

வடிப்பானைப் பயன்படுத்தாமல் படம் எடுக்கப்பட்டது.

துருவமுனைக்கும் வடிகட்டியைப் பயன்படுத்தி படம் எடுக்கப்பட்டது. ஒளிக்கு எதிராக தோராயமாக 45° அகல-கோண லென்ஸுடன் படப்பிடிப்பு நடத்தப்பட்டதால், சட்டத்தின் வெவ்வேறு பக்கங்களில் வானத்தின் இருள் வேறுபட்டது. சட்டத்தின் வலது பக்கத்தில் சூரியன் நெருக்கமாக உள்ளது, எனவே நடைமுறையில் வானம் இருட்டாக இல்லை. ஒளியின் இந்த திசையில், வைட்-ஆங்கிள் லென்ஸைக் கொண்டு படமெடுக்கும் போது, ​​வானத்தில் வெவ்வேறு பிரகாசம் இருக்கும். இருப்பினும், இடது புகைப்படத்தில் உள்ள பசுமையானது மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கிறது.

ஃபோட்டோஷாப்பில் உள்ள பிளாக் & ஒயிட் கட்டளையைப் பயன்படுத்தி இரண்டு படங்களும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையாக மாற்றப்பட்டன. துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த ஜோடியின் முதல் புகைப்படத்தில், மேல் இடது மூலையில் வானம் ஓரளவு கோடிட்டது. அத்தகைய பகுதிகளில் "பேண்டிங்" செய்வதைத் தவிர்க்க, படம் ஒரு சேனல் பயன்முறையில் 16 பிட்களில் கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்றப்பட வேண்டும்.

முக்காலியில் இருந்து படப்பிடிப்பு நடத்தப்பட்டால், செயலாக்கத்தின் போது நீங்கள் துருவமுனைக்கும் வடிகட்டியின் சுழற்சியின் வெவ்வேறு கோணங்களில் படப்பிடிப்பு எடுக்கும் கலவைகளை உருவாக்கலாம், இதன் மூலம், படத்தின் சில பகுதிகளில் பிரதிபலிப்புகளையும் சிறப்பம்சங்களையும் அடையலாம், இதனால் அது கலை நோக்கத்தை பூர்த்தி செய்கிறது.

சுருக்கமான முடிவு

• வண்ண டிஜிட்டல் படத்தை கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்ற நீங்கள் திட்டமிட்டால், கிளாசிக் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்திற்கு வண்ண வடிப்பான்களைப் பயன்படுத்த முடியாது.
• மாற்றும் மற்றும் வண்ணத்தை மேம்படுத்தும் வடிப்பான்களையும் நீங்கள் பயன்படுத்தக்கூடாது.
• குறிப்பிட்ட பணிகளின் அடிப்படையில் துருவப்படுத்துதல் வடிகட்டிகள் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும்.
• பல்வேறு நடுநிலை அடர்த்தி வடிகட்டிகள் மற்றும் எந்த இணைப்புகளையும் கட்டுப்பாடுகள் இல்லாமல் பயன்படுத்தலாம்.
• எந்த வடிப்பான்களையும் பயன்படுத்தும் போது, ​​பின்வரும் விதியை கடைபிடிக்க வேண்டும்: வடிகட்டியின் விளைவு புகைப்படத்தின் உள்ளடக்கத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்தக்கூடாது.

எந்த வடிப்பான்களையும் பயன்படுத்தும் போது இது முக்கிய விதி.

அசல் வண்ணங்களை கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்றுகிறது

வண்ணப் படங்களை கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்றுவதற்கு முன், தேவைப்பட்டால், நீங்கள் படத்தை முழுமையாக மீட்டெடுக்க வேண்டும். ஏறக்குறைய அனைத்து RAW மாற்றிகளும் ஒரு வண்ணப் படத்தை மிகவும் நெகிழ்வாக கருப்பு மற்றும் வெள்ளையாக மாற்ற முடியும் என்ற போதிலும், RAW மாற்றியின் அமைப்புகள் மற்றும் கருவிகள் போதுமானதாக இல்லாத குறிப்பிடத்தக்க வகை படங்கள் உள்ளன. தொனி திருத்தத்தை எப்போது செய்வது என்பது படத்தைப் பொறுத்தது. சிலருக்கு நான் கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்றுவதற்கு முன்பு டோன் கரெக்ஷன் செய்கிறேன், மற்றவர்களுக்கு பிறகு. முன் என்றால், இறுதி கட்டத்தில் சில நேரங்களில் மற்றொரு சிறிய தொனி திருத்தம் பின்வருமாறு. RAW மாற்றியில் நீங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படமாக மாற்றும் செயல்முறை மற்றும் தொனி திருத்தம் ஆகியவற்றை உடனடியாக கவனிக்க முடியும்.

பின்வரும் கட்டுரைகளில் RAW மாற்றியில் புகைப்படங்களை கருப்பு மற்றும் வெள்ளையாக மாற்றுவது மற்றும் ஃபோட்டோஷாப்பில் பல்வேறு முறைகள் பற்றி பேசுவோம்.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை தெரு புகைப்படத்தை விட சிறந்த கிளாசிக் எதுவும் இல்லை. பழைய தெரு புகைப்படங்கள் ஆண்ட்ரே கெர்டெஸ், ஹென்றி கார்டியர்-ப்ரெஸ்ஸன், ராபர்ட் டோயிஸ்னோ மற்றும் பலரின் ஏக்கம் நிறைந்த படங்களை உயிர்ப்பிக்கின்றன.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை தெரு புகைப்படம் ஏன்?

நிச்சயமாக, கடந்த காலத்தில், புகைப்படம் எடுத்தல் முதலில் உருவாகத் தொடங்கியபோது, ​​அது பிரத்தியேகமாக ஒரே வண்ணமுடையதாக இருந்தது. எனவே, தெரு புகைப்படம் எடுத்தல் (கிளாசிக்கல் அர்த்தத்தில்) என்று நினைக்கும் போது, ​​கருப்பு மற்றும் வெள்ளை காட்சிகள் நினைவுக்கு வருகின்றன. வண்ண புகைப்படம் எடுத்தல் தோன்றியபோது, ​​​​அது பெரும்பாலான அமெச்சூர் புகைப்படங்களுக்கு பயன்படுத்தப்பட்டது மற்றும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை போலல்லாமல் "தீவிரமான கலை" என்று உணரப்படவில்லை.

இவை வெவ்வேறு நேரங்கள். நவீன டிஜிட்டல் கேமராக்கள் ஈர்க்கக்கூடிய படத் தரத்தை உருவாக்குகின்றன, மேலும் பிந்தைய செயலாக்கம் அதிசயங்களைச் செய்யும். இருப்பினும், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் இன்னும் ஒரு சிறப்பு அழகைக் கொண்டுள்ளது. இது அதன் எளிமை, மினிமலிசம் மற்றும் கவனச்சிதறல்கள் மற்றும் ஒழுங்கீனம் இல்லாததால் ஈர்க்கிறது. பி&டபிள்யூ புகைப்படம் எடுத்தல் நாகரீகமாக இல்லை - அழகியல் காலமற்றது.

பிரேம்களின் ஒரே வண்ணமுடையது காட்சியின் சாராம்சத்தில் கவனம் செலுத்துவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது - வண்ணம் பார்வையாளரை வெறுமனே திசைதிருப்ப முடியும். கருப்பு மற்றும் வெள்ளை தெரு புகைப்படம் எடுப்பதற்காக புகழ்பெற்ற தெரு புகைப்படக் கலைஞர் எரிக் கிம்மிடம் இருந்து சில குறிப்புகள் மற்றும் பரிந்துரைகளை நாங்கள் உங்களுக்கு வழங்குகிறோம்.

உலகை ஒரே நிறத்தில் பாருங்கள்

டவுன்டவுன் LA, 2011. எரிக் கிம் மூலம்

எடுத்துக்காட்டாக, பின்வருவனவற்றைத் தேடுவது மதிப்பு:

• விளக்குகளுக்கும் இருளுக்கும் இடையே உள்ள வேறுபாடு
• வடிவங்கள் மற்றும் கோடுகள்
• உணர்ச்சிகளின் வெளிப்பாடுகள் (முகத்தில், உடல் மொழி மூலம்)
• கண் தொடர்பு
• மினிமலிசம்
• நாஸ்டால்ஜிக் கூறுகள்.

வெளிப்படையாக, நாங்கள் உலகத்தை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் பார்க்கவில்லை, அதற்காக உங்கள் கண்களைப் பயிற்றுவிப்பது மதிப்பு.

திருமணம், 2016 #சிண்டிபிராஜெக்ட். எரிக் கிம் மூலம்

பணி: ஒரு வருடத்திற்கு ஒரே வண்ணமுடைய காட்சிகளை மட்டும் படமாக்குங்கள்.

நீங்கள் டிஜிட்டல் கேமரா மூலம் படமெடுக்கிறீர்கள் என்றால், JPEG JPEG+RAW (மோனோக்ரோம் பயன்முறை முன்னமைவுடன்) படமெடுக்கவும். நீங்கள் திரைப்படத்தில் படமாக்கினால், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை பயன்படுத்தவும்.

இந்த ஆக்கப்பூர்வமான சட்டத்தில் உங்களை ஈடுபடுத்திக் கொள்வதன் மூலம், உங்கள் சுற்றுப்புறங்களை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் பார்க்கத் தொடங்குவீர்கள் மற்றும் எதிர்கால மோனோக்ரோம் காட்சிகளை முன் காட்சிப்படுத்தத் தொடங்குவீர்கள். இந்த ஆண்டு படிப்பின் போது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை மற்றும் வண்ண புகைப்படங்களுக்கு இடையில் மாற வேண்டாம். இல்லையெனில், உங்கள் "மோனோக்ரோம்" பார்வையை நீங்கள் ஒருபோதும் மேம்படுத்த மாட்டீர்கள்.

மற்றொரு உதவிக்குறிப்பு: நீங்கள் JPEG+RAW ஐ படமெடுக்கிறீர்கள் எனில், உங்கள் கணினியில் புகைப்படங்களை இறக்குமதி செய்யும் போது படப்பிடிப்பு பயன்முறையை கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு முன்பே அமைக்கவும்.

எளிமையாக்கு

டோக்கியோ, 2011. எரிக் கிம் மூலம்

எப்போதும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை ஷாட்டை எளிதாக்க முயற்சிக்கவும். எளிமையான கலவையுடன் காட்சியை முடிந்தவரை சிக்கலற்றதாக மாற்றுவதை நோக்கமாகக் கொள்ளுங்கள். ஒற்றை பொருள்களைப் பயன்படுத்த முயற்சிக்கவும் (குறைந்தது தொடங்குவதற்கு).

வெளியில் படமெடுக்கத் தயாராகும்போது, ​​பின்னணியுடன் தொடங்குங்கள். ஒரு நல்ல தொடக்க புள்ளியானது முழு வெள்ளை, சாம்பல் அல்லது கருப்பு பின்னணியாக இருக்கலாம். சட்டத்தில் பொருத்தமான பொருள்கள் தோன்றும் வரை காத்திருக்கவும்.

மக்கள் அணியும் வண்ணங்களை புறக்கணிக்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள். அதற்கு பதிலாக, "இந்த நிறத்தை ஒரே வண்ணமுடையதாக மாற்றினால் எப்படி இருக்கும்?" என்று உங்களை நீங்களே கேட்டுக்கொள்ளுங்கள். வண்ணங்களைக் காட்டிலும் வெவ்வேறு பிரகாசங்கள் மற்றும் சாம்பல் நிற நிழல்களின் படி உலகைப் பார்க்க இது உதவும்.

பணி: தேவையற்ற விஷயங்களை அகற்றவும்.

ஒரு மாதத்திற்கு, உங்கள் படங்களிலிருந்து தேவையற்ற அனைத்தையும் அகற்ற முயற்சிக்கவும்.

நீங்கள் எடுக்க விரும்பும் படங்களை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது, ​​​​படத்திலிருந்து நீங்கள் எதைப் பிரித்தெடுக்கலாம் என்பதைப் பற்றி சிந்தியுங்கள், நீங்கள் எதைச் சேர்க்கலாம் என்பதைப் பற்றி அல்ல. உங்கள் அமைப்பை உருவாக்கும்போது, ​​உங்களை நீங்களே கேட்டுக்கொள்ளுங்கள்: "இந்த உறுப்பு உண்மையில் எனது சட்டத்தில் இருக்க வேண்டுமா?" படங்களை கீழே வடிகட்ட முயற்சிக்கவும் மற்றும் சட்டத்தில் அவற்றின் சாரத்தை மட்டும் விட்டு விடுங்கள்.

அதாவது, இந்த விஷயத்தில் குறைவானது, அதிகம் என்று சொல்லலாம். அல்லது பொன்மொழியை நினைவில் கொள்ளுங்கள்: "குறைவானது, ஆனால் சிறந்தது."

செய்வதை துணிந்து செய்

டவுன்டவுன் LA, 2015. எரிக் கிம் மூலம்

ஒரு ஒற்றை நிற படத்தை முன்கூட்டியே யாராலும் துல்லியமாக கற்பனை செய்ய முடியாது. ஃபிலிமில் ஒரு புகைப்படம் எடுக்கப்பட்டால், இறுதிப் படம் எப்படி இருக்கும் என்பதில் புகைப்படக் கலைஞருக்கு குறைவான கட்டுப்பாடு இருக்கும். டிஜிட்டல் மற்றும் RAW ஷூட்டிங், மறுபுறம், உங்கள் மோனோக்ரோம் படத்தின் இறுதித் தோற்றத்தைக் கட்டுப்படுத்தும். கருப்பு மற்றும் வெள்ளை JPEG ஐ படமெடுத்தால், புகைப்படக்காரருக்கு படத்துடன் படமெடுப்பது போன்ற வரம்பு இருக்கும்.

சவால்: அபாயங்களை எடுங்கள்.

ஒளிக்கு எதிராக சுடவும். கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் வெளிப்பாடு இழப்பீட்டைப் பரிசோதித்துப் பார்க்கவும். +1, +2, -1, -2 வெளிப்பாடு இழப்பீடு மற்றும் முடிவுகளைப் படிக்கவும்.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுத்தல் மாஸ்டர்களின் படைப்புகளை ஆராயுங்கள்

பணி: மாஸ்டர்களின் படைப்பாற்றலைப் படிக்கவும்.

மெல்ரோஸ், 2016 #ரிகோக்ரி. எரிக் கிம் மூலம்

படங்களை பகுப்பாய்வு செய்து, புகைப்படக் கலைஞர்கள் கலவையை எவ்வாறு உருவாக்குகிறார்கள் என்பதைப் பார்க்கவும். கூடுதலாக, படங்களில் என்ன "வேலை செய்கிறது" மற்றும் என்ன செய்யாது என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கவும். புகைப்படக்காரர் ஒளியுடன் எவ்வாறு வேலை செய்தார்? சட்டத்தில் என்ன உணர்ச்சிகள் அல்லது சைகைகள் உள்ளன?

போர்ச்சுகல், 2015. எரிக் கிம் மூலம்

உணர்ச்சிகளில் கவனம் செலுத்துங்கள்

ஒரே வண்ணமுடைய படங்கள் அமைதியாகவும், இன்னும் அமைதியாகவும், சில சமயங்களில் இருண்டதாகவும், ஏக்கமாகவும் தோன்றும். அவை கடந்த காலத்தின் பிரதிபலிப்பைக் கொண்டிருக்கின்றன.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் சோகமான ஒன்றை புகைப்படம் எடுப்பது தவிர்க்கப்பட வேண்டிய ஒரு க்ளிஷே. இருப்பினும், நீங்கள் மிகவும் சுவாரஸ்யமான பாதையில் செல்லலாம் - ஒரே வண்ணமுடைய மகிழ்ச்சியை புகைப்படம் எடுக்க முயற்சிக்கவும். விரக்தியை புகைப்படம் எடுக்கவும் முயற்சிக்கவும். ஒரே வண்ணமுடைய நேரடியான தொடர்பை மட்டுமின்றி, பலவிதமான உணர்ச்சிகளைச் சுடவும்.

பாரிஸ், 2015. எரிக் கிம் மூலம்

சவால்: உங்கள் புகைப்படங்கள் மூலம் சில மனநிலைகளைத் தூண்டவும்.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை உங்களை எப்படி உணரவைக்கிறது என்பதைப் பற்றி சிந்தித்து, உண்மையில் அவற்றைப் பிடிக்க முயற்சிக்கவும். மேலும் ஒரு கூடுதல் பணியாக, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தில் எதிர் உணர்ச்சியைத் தூண்ட முயற்சிக்கவும். இது உங்கள் ஆறுதல் மண்டலத்திலிருந்து வெளியேற உதவும்.

கார்டன் க்ரோவ், 2016. எரிக் கிம் மூலம்

ஒளி மற்றும் இருட்டாக

NYC, 2016. எரிக் கிம் மூலம்

சட்டத்தின் இடது பக்கம் புகைப்படத்தில் இருட்டாக உள்ளது, இதனால் மாடலின் கண்கள், முகம் மற்றும் முடிக்கு அதிக கவனம் செலுத்துகிறது)

பல தசாப்தங்களாக புகைப்படக் கலைஞர்கள் செய்து வரும் ஒரு விஷயம், டாட்ஜ் மற்றும் பர்ன் நுட்பத்தை தங்கள் புகைப்படங்களில் பயன்படுத்துவதாகும் (பிரேமின் சில பகுதிகளை ஒளிரச் செய்து கருமையாக்குவது).

முன்பு, இது ஒரு இருண்ட அறையில் செய்யப்பட்டது, ஆனால் இப்போது புகைப்பட எடிட்டரைப் பயன்படுத்தி அனைத்து கையாளுதல்களையும் செய்யலாம். பல புதிய புகைப்படக் கலைஞர்கள் சட்டத்தின் பகுதிகளை இருட்டடிப்பு மற்றும் பிரகாசமாக்கும் முறை ஒரு வகையான "ஏமாற்றுதல்" என்று நம்புகிறார்கள். இல்லவே இல்லை. இது அனைத்தும் உங்கள் கலைப் பார்வையைப் பொறுத்தது.

நீங்கள் கவனத்தை சிதறடிக்கும் சட்டகத்தின் பகுதிகளை இருட்டாக்கி மேலும் சுவாரஸ்யமான பகுதிகளை ஒளிரச் செய்யவும். பார்வையாளரின் கண்கள் சட்டத்தின் பகுதிக்கு மிக உயர்ந்த மாறுபாட்டுடன் ஈர்க்கப்படும். இதை மனதில் கொள்ளுங்கள்.

பணி: பிந்தைய செயலாக்கத்தை ஒரு நிமிடத்திற்கு மேல் செய்ய வேண்டாம்.

பெரும்பாலும், மோனோக்ரோம் படங்களைச் செயலாக்கத்திற்குப் பிறகு நீங்கள் அதிக நேரம் செலவிடுகிறீர்கள், அவை மோசமாக இருக்கும்.

எடுத்துக்காட்டாக, நீங்கள் RAW+JPEG ஐ சுடலாம், ஆனால் படங்களுக்கு (இறக்குமதி செய்யும் போது) நிலையான கருப்பு மற்றும் வெள்ளை முன்னமைவுகளையும் பயன்படுத்தலாம். பின்னர் நீங்கள் புகைப்படத்தில் சிறிய மாற்றங்களைச் செய்யலாம்: வெளிப்பாடு, மாறுபாடு, நிழல்கள், சிறப்பம்சங்களை சரிசெய்யவும்.

டவுன்டவுன் LA, 2016 #ricohgrii. எரிக் கிம் மூலம்

ஃபிளாஷ் பயன்படுத்தவும்

ஃபிளாஷ் உங்கள் படங்களுக்கு தீவிரத்தை சேர்க்கும். தரமான புகைப்படம் எடுப்பதற்கு நல்ல மாறுபாடு மற்றும் வியத்தகு ஒளி தேவைப்படுகிறது. நீங்கள் நிழலில் படமெடுத்தால், உங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள் மாறுபாடு இல்லாமல் இருக்கும் மற்றும் அழகியல் சுவாரஸ்யமாக இருக்காது.

பணி: ஃபிளாஷ் மற்றும் இல்லாமல் அனைத்து பொருட்களையும் புகைப்படம் எடுக்கவும்.

ஒரு வாரத்திற்கு அனைத்து கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களிலும் ஃபிளாஷ் பயன்படுத்தவும். ஃபிளாஷ் அல்லது இல்லாமல் சுடவும், பின்னர் இரண்டு படங்களையும் பகுப்பாய்வு செய்யவும். அழகியல், உணர்ச்சித் தாக்கம் மற்றும் தீவிரம் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் ஃபிளாஷ் புகைப்படங்களை எவ்வாறு பாதிக்கிறது என்பதைப் பார்க்கவும்.

வியத்தகு ஒளியுடன் சுடவும்

நல்ல வெளிச்சத்தில் சுட முயற்சிக்கவும் ("பொன் நேரம்" - சூரிய உதயம் மற்றும் சூரிய அஸ்தமனம்). தொழில்நுட்ப பக்கத்தில், நீங்கள் துளை முன்னுரிமை அல்லது நிரல் பயன்முறையில் படமெடுத்தால், வெளிப்பாடு இழப்பீட்டை -1 அல்லது -2 என அமைக்கவும்.

பணி: ஒளியைப் பின்பற்றவும்.

சியோல், 2009. எரிக் கிம் மூலம்

நீங்கள் சுடும் போதெல்லாம், எப்போதும் ஒளியைத் துரத்த முயற்சி செய்யுங்கள். ஒளியின் சிறிய கதிர்களைத் தேடுங்கள், பொறுமையாக இருங்கள். சரியான நபர் சட்டகத்திற்குள் நுழையும் வரை காத்திருங்கள்.

இன்னும் சிறப்பாக, புகைப்படம் எடுக்க சூரிய அஸ்தமனம் வரை காத்திருக்க முயற்சி செய்யுங்கள் - பின்னர் நீங்கள் வியத்தகு நீண்ட நிழல்களைப் பெறுவீர்கள். அல்லது, நீங்கள் உண்மையிலேயே தைரியமாக இருந்தால், சூரியன் உதிக்கும் முன் அதிகாலையில் எழுந்திருங்கள்.

Provincetown, 2014. எரிக் கிம் மூலம்

முடிவுரை

தெரு புகைப்படம் எடுப்பதில் "சரி" அல்லது "தவறு" எதுவும் இல்லை - நீங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை அல்லது வண்ணத்தில் படமெடுக்கத் தேர்வுசெய்தாலும் சரி.

டவுன்டவுன் LA, 2015. எரிக் கிம் மூலம்

பெரும்பாலான புதிய தெரு புகைப்படக் கலைஞர்களுக்கு, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்களில் வேலை செய்வது சிறந்தது. எதற்காக? இது அடிப்படைக் கொள்கைகளை வழிநடத்தவும், வண்ணத்தால் திசைதிருப்பப்படாமல் இருக்கவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள் ஆத்மார்த்தமானவை, ஆனால் உணர்ச்சிகள் இல்லாமல் புகைப்படம் எடுத்தல் இறந்துவிட்டது. உங்கள் புகைப்படங்களை அழியாததாக மாற்ற கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.

என்னைப் பொறுத்தவரை, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது படைப்பாற்றலின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் ஊக்கமளிக்கும் பகுதிகளில் ஒன்றாகும், அதை மக்கள் பொழுதுபோக்கு அல்லது ஆர்வம் என்று அழைக்கிறார்கள். இது கரடுமுரடான மற்றும் சுத்திகரிக்கப்பட்ட, இயற்கையான மற்றும் அசாதாரணமானது, சக்திவாய்ந்த மற்றும் அதிநவீன, மர்மமான மற்றும் திறந்த, உணர்ச்சி மற்றும் அமைதியான, எளிமையான மற்றும் சிக்கலானது, இது கருப்பு முதல் வெள்ளை வரை அனைத்து நிழல்களையும் கொண்டுள்ளது. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்கள் புகைப்படக்கலையின் தோற்றத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, ஆனால் ஒரு காலத்தில் படங்களை எடுப்பதற்கான ஒரு வழியாக இருந்தவை காலப்போக்கில் ஆழமான ஒன்றாக உருவாகியுள்ளது.

பயிற்சி, பயிற்சி மற்றும் மேலும் பயிற்சி

அனுபவம் வாய்ந்த கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படக் கலைஞர்கள் உலகை நிறமற்றதாகக் காணலாம். கவனத்தை சிதறடிக்கும் வண்ணங்களை புறக்கணிக்கும்போது அவர்கள் மாறுபாடு மற்றும் டோன்களை உணர தங்கள் மனதை பயிற்றுவிக்கிறார்கள். இது குறுகிய காலத்தில் நீங்கள் பெறக்கூடிய திறமை அல்ல, இது உங்களுக்கு அனுபவத்தில் வரும் ஒன்று. நான் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் நன்றாக இருக்கிறேன் என்று சொல்ல முடியாது, ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை தேவைப்படும் சில காட்சிகளையும் பொருட்களையும் என்னால் கண்டுபிடிக்க முடியும்.

உங்கள் மூளையைத் தயார்படுத்துவதற்கான ஒரு வழி நனவான முயற்சி அல்லது வேறுவிதமாகக் கூறினால், பயிற்சி. ட்ரெவர் கார்பென்டர் தனது அக்டோபர் சவாலின் மூலம் நமக்கு ஒரு சிறந்த உதாரணம் கொடுத்தார். ஒரு மாதத்திற்கு கறுப்பு வெள்ளை புகைப்படம் எடுப்பதில் மட்டுமே ஈடுபட முடிவு செய்தார். இது அவரை இந்த ஊடகத்தில் பரிசோதனை செய்து தனது சொந்த வேலையிலிருந்து கற்றுக்கொள்ள அனுமதித்தது. அவரது திட்டத்தை சுருக்கமாக, அவர் கூறினார்: "குறிப்பாக சமீபத்திய நாட்களில், நான் ஒரு புகைப்படத்தை எடுக்கும்போது அல்லது அதைப் பற்றி சிந்திக்கும்போது, ​​கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலவையின் சாத்தியமான தாக்கத்தை முன்கூட்டியே உணர்கிறேன்."

மாறுபாட்டில் கவனம் செலுத்துங்கள்

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் கருப்பு, வெள்ளை மற்றும் இடையில் உள்ள அனைத்து டோன்களிலும் உள்ளது. மனிதக் கண், அதன் இயல்பிலேயே, ஒளி மற்றும் நிறத்தின் தீவிரம் - இரண்டு விஷயங்களை உணரும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. நாம் நிறங்களை அகற்றும்போது, ​​​​நமது கண் ஒளியின் தீவிரத்திற்கு அதிக உணர்திறன் அடைகிறது. ஒரு நபர் மாறுபட்ட பகுதிகளை உணர்கிறார், இதற்கு நன்றி அவர் ஒரு விஷயத்தை மற்றொன்றிலிருந்து வேறுபடுத்த முடியும்.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் படமெடுக்கும் போது, ​​சாம்பல் நிற நிழல்களின் மூலம் உங்கள் விஷயத்தை உருவாக்குவதே உங்கள் முக்கிய குறிக்கோளாக இருக்கும். உங்கள் பார்வையாளர்களுக்கு எது முக்கியமானது மற்றும் எது இல்லை என்பதைக் காட்ட, மாறுபாட்டைப் பயன்படுத்தவும். அதிக மாறுபாடுகளைக் கொண்ட காட்சிகளைத் தேடுங்கள், இது உங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை காட்சிகள் தொடக்கத்திலிருந்தே சிறப்பாக நிற்க உதவும்.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களை செயலாக்கும் போது, ​​நிலைகள், வளைவுகள் மற்றும் லேயர் கலவை போன்ற ஃபோட்டோஷாப் அம்சங்களைப் பயன்படுத்தி, இறுதிப் படத்தை அடைவதற்கான பரந்த அளவிலான விருப்பங்களை உங்களுக்கு வழங்கும். நீங்கள் டாட்ஜ் மற்றும் பர்ன் நுட்பத்தையும் பயன்படுத்தலாம், இது மாறுபாட்டை அதிகரிப்பதற்கான ஒரு பயனுள்ள நுட்பமாகும். இந்த நுட்பம் நன்றாக வேலை செய்கிறது, ஏனெனில் இது சுற்றியுள்ள பகுதிகளை பாதிக்காமல் படத்தின் சில கூறுகளை செயலாக்குவதில் கவனம் செலுத்த அனுமதிக்கிறது.

அமைப்பில் கவனம் செலுத்துங்கள்

உண்மையில், அமைப்பு என்பது மாறுபாட்டின் வெளிப்பாடே தவிர வேறொன்றுமில்லை, ஆனால் அது முற்றிலும் வித்தியாசமாக உணரப்படுகிறது. நீங்கள் இதைப் பற்றி சிந்தித்தால், அமைப்பு என்பது நிழல்கள் மற்றும் மாறுபட்ட அளவு தீவிரத்தின் ஒளியின் நிலையான அல்லது மாறக்கூடிய வடிவமாகும். கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் பெரும்பாலும் அமைப்பை சார்ந்துள்ளது.

மனிதனால் உணரப்பட்ட படத்திற்கு வண்ணங்கள் கூடுதல் அடுக்கைச் சேர்க்கின்றன, எனவே மிகவும் நுட்பமான அமைப்புகளை மறைக்கின்றன. மேற்பரப்பின் தனித்துவத்தை எடுத்துக்காட்டும் மற்றும் மாறுபாட்டை வெளிப்படுத்தும் வகையில் மேற்பரப்பை புகைப்படம் எடுக்கக்கூடிய சுவாரஸ்யமான அமைப்புகளைக் கொண்ட பகுதிகளைத் தேடுங்கள்.

செயலாக்கத்தின் போது நீங்கள் எடுக்கும் முடிவுகள் அமைப்பில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும். ஒரு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தை செயலாக்கும் போது, ​​நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த நுட்பத்திற்கு நன்றி ஒரு தட்டையான மேற்பரப்பில் இருந்து அமைப்பை பிரித்தெடுக்க உங்களுக்கு வாய்ப்பு உள்ளது. டிஜிட்டல் புகைப்படம் எடுப்பதில், நீலம் மற்றும் சிவப்பு சேனல்கள் பச்சை சேனல்களை விட அதிக இரைச்சலைக் கொண்டிருக்கும், எனவே ஃபோட்டோஷாப்பில் உள்ள சேனல் கலவை மற்றும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை சரிசெய்தல் அடுக்கு போன்ற கருவிகள் உங்கள் புகைப்படத்தில் உள்ள அமைப்புகளை வெளியே கொண்டு வர அனுமதிக்கும்.

வண்ணத்தில் சுடவும்

இது பெரும்பாலும் டிஜிட்டல் புகைப்படம் எடுப்பதற்குப் பொருந்தும். உங்கள் கேமரா உங்களுக்கு வண்ணம் அல்லது கருப்பு-வெள்ளை புகைப்படங்களை எடுப்பதைத் தேர்வுசெய்தால், ஒருபோதும் கருப்பு-வெள்ளை பயன்முறையைத் தேர்வுசெய்ய வேண்டாம். உண்மையில், கேமரா முதலில் ஒரு வண்ண புகைப்படத்தை எடுத்து பின்னர் அதை கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்றுகிறது.

ஃபோட்டோ ப்ராசஸிங் மென்பொருளானது மொழிபெயர்ப்பை மிகவும் சிறப்பாகச் செய்ய முடியும், மேலும் இறுதிப் படத்தை உருவாக்குவதில் உங்களுக்கு அதிக நெகிழ்வுத்தன்மை இருக்கும். புகைப்படங்களை நீங்களே எடிட் செய்யும் போது, ​​புகைப்படங்கள் எவ்வளவு வித்தியாசமாக இருக்கும் என்பது நம்பமுடியாதது, எனவே படம் கேமராவில் இருந்து வெளிவருவதற்கு முன்பே உங்களை கட்டுப்படுத்தாமல் இருப்பது நல்லது.

இந்த விதிக்கு விதிவிலக்கு, நீங்கள் கேமராவின் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை பயன்முறையைப் பயன்படுத்தி இறுதி கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தில் காட்சி எப்படி இருக்கும் என்பதைப் பற்றிய யோசனையைப் பெறுவது. இந்த தந்திரம் நல்ல கருப்பு-வெள்ளை காட்சிகளை விரைவாகக் கண்டறிய உதவும், ஆனால் நீங்கள் அவற்றைக் கண்டறிந்த பிறகு, கேமராவை வண்ணப் படப்பிடிப்பு பயன்முறைக்குத் திருப்பி மற்றொரு ஷாட் எடுக்கவும்.

வண்ண வடிப்பான்களைப் பயன்படுத்தவும்

புகைப்படங்களின் நிழல்களை மாற்றுவதற்காக, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை திரைப்படத்தை எடுக்கும் புகைப்படக்காரர்கள் வடிகட்டிகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர். இருண்ட வானம் மற்றும் பனி-வெள்ளை மேகங்களுடன் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களை நீங்கள் எப்போதாவது பார்த்திருக்கிறீர்களா? இது இயற்கை நிலைமைகளின் விளைவு அல்ல; இதற்காக, விரும்பிய விளைவை அடைய வண்ண வடிப்பான்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. டிஜிட்டல் கேமராவுடன் இது போன்ற வண்ண வடிப்பான்களைப் பயன்படுத்துவது முற்றிலும் ஏற்றுக்கொள்ளத்தக்கது, இது தேவையில்லை, ஆனால் அது உங்களுக்கு சில நன்மைகளைத் தரும்.

ஃபோட்டோஷாப் போன்ற மென்பொருள் அசல் படத்தை மாற்றாமல் வடிப்பான்களைப் பயன்படுத்த அனுமதிக்கிறது. நிரலுக்கு நன்றி, வண்ணத்திலிருந்து கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்களுக்கு மாற்றும் போது அதே முடிவுகளை அடைய முடியும். ஃபோட்டோஷாப் CS3 ஐப் பயன்படுத்துபவர்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை சரிசெய்தல் மெனு பல வடிப்பான்களைத் தனிப்பயனாக்க மற்றும் பயன்படுத்துவதற்கான திறனை உங்களுக்கு வழங்குவதைக் கவனிப்பார்கள்.

எனவே, நீங்கள் கொஞ்சம் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுக்க முடிவு செய்தால், படப்பிடிப்புக்கு முன்னும் பின்னும் இந்த விஷயங்களைப் பற்றி நீங்கள் நிச்சயமாக சிந்திக்க வேண்டும். கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தை யார் வேண்டுமானாலும் எடுக்கலாம், ஆனால் ஒரு நல்ல கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தை உருவாக்க உங்களுக்கு இன்னும் கொஞ்சம் திறமையும் அறிவும் தேவைப்படும்.

கருப்பு வெள்ளையில் சுடுவது ஏன்?

முதல் தலைமுறை புகைப்படக் கலைஞர்களுக்கு வண்ணப் புகைப்படம் கிடைக்காததால், இது அனைத்தும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் தொடங்கியது என்பதை நாங்கள் அறிவோம். பின்னர் அது மேம்பாட்டுடன் தொடர்புடையது. இரண்டாம் தலைமுறை புகைப்படக் கலைஞர்கள் திரைப்படத்தில் தங்கள் புதிய யோசனைகளை முயற்சித்தனர். ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்கள் அவற்றின் அழகை இழக்காது. இது ஒரு விதிவிலக்கான பாணியைக் கொண்டுள்ளது, மிக முக்கியமாக, வண்ண புகைப்படம் எடுத்தல் சில நேரங்களில் வெளிப்பாட்டுத்தன்மை மற்றும் குறியீட்டில் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தை இழக்கிறது.

நவீன உலகில், பலர் இன்னும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் படப்பிடிப்பை ரசிக்கிறார்கள், ஏனெனில் இது காட்சியின் தன்மையைப் பற்றிய ஆழமான புரிதலைத் திறக்கிறது. மற்றும் ஒரே வண்ணமுடைய படங்கள் கூடுதல் உணர்வுகளைத் தூண்டுகின்றன.
படத்தின் தன்மையை சித்தரிப்பதில் வண்ணங்களுக்கு முக்கியத்துவம் இல்லாதபோது, ​​மர்ம உணர்வு அல்லது ஒரு சிறப்பு மனநிலை அல்லது வலுவான உணர்ச்சி இருக்கும் போது, ​​வண்ணம் படத்தின் சாரத்திலிருந்து கவனத்தை திசை திருப்பும் போது கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் படப்பிடிப்பை நாட வேண்டும். புகைப்படத்தின் சாரத்தை முழுமையாக பிரதிபலிக்கவில்லை. இந்த வழக்கில், காட்சியின் வண்ணங்களை ஒரே வண்ணமுடைய படமாக நடுநிலையாக்குவது நல்லது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஒரு சிறந்த முடிவைப் பெறுவதற்கான சமரசம் போல் தோன்றலாம். சில புகைப்படங்களுக்கு இந்த அணுகுமுறை தேவைப்படுகிறது, மற்ற புகைப்படங்களுக்கு வேறு வழியில்லை. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை பகுதியைப் பற்றிய பார்வையை மேம்படுத்த டிஜிட்டல் கேமராக்களில் ஒரே வண்ணமுடைய படமெடுக்கும் வல்லுநர்கள் உள்ளனர்.

இசைக்குழு அமைப்பு (ஆடம்ஸ் இசைக்குழு கோட்பாடு)

இயற்கை புகைப்படக்கலையின் முன்னோடி மற்றும் சிறந்த மாஸ்டர்களில் ஒருவரான ஆன்செல் ஆடம்ஸ், முடிக்கப்பட்ட படத்துடன் ஒரு புகைப்படத்தை வழங்குவதற்கான நம்பமுடியாத அமைப்பைக் கொண்டு வந்தார். இந்த முன் காட்சிப்படுத்தல் கருத்து புகைப்படக் கலைஞரை முன்னோக்கி நகர்த்துகிறது. கணினி முதலில் கணிதமாகவும் சிக்கலானதாகவும் தோன்றினாலும், புகைப்படக் கலையில் தொழில்நுட்ப ரீதியாக தேர்ச்சி பெற இது உங்களை அனுமதிக்கும்.

மண்டல அமைப்பைப் பயன்படுத்தி, கலையை உருவாக்குவதற்கான அறிவியல் அணுகுமுறையை நீங்கள் எடுப்பீர்கள். இது ஒளியைக் கட்டுப்படுத்துவது, மாறிகளைக் கணக்கிடுவது மற்றும் ஒளியை மாற்றுவதன் நுணுக்கங்களைப் புரிந்துகொள்வது. ஒளி மற்றும் இருண்ட டோன்களின் பிரிவு மண்டல அமைப்பின் விளக்கத்தை வழங்குகிறது.

ஒளி தரம்

எந்தவொரு கலைஞரும் ஒளியின் கருத்தைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் அது சுற்றுச்சூழலுடன் அல்லது பொருளுடன் எவ்வாறு ஒருங்கிணைக்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது முக்கியம். கேமரா ஒளியைக் கடக்கும்போது சென்சார் மூலம் பதிவுசெய்யப்படுவதற்கு பல்வேறு இயற்பியல் பண்புகள் பொறுப்பு. பெரும்பாலும், பிரதிபலித்த ஒளி, விளிம்பின் தீவிரம் மற்றும் மாறுபாட்டைப் பொறுத்து, இறுதிப் படத்திற்கு அதிக மாறும் வரம்பை சேர்க்கிறது.

ஸ்பெகுலர் மற்றும் டிஃப்யூஸ் (சிதறல்) ஒளியின் வித்தியாசத்தை நினைவில் கொள்வோம். கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுத்தல் மூலம் அதிசயங்களை உருவாக்க இது உங்களுக்கு உதவும். எளிமையான சொற்களில், ஒளி மூலமானது பொருளிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருக்கும்போது பொதுவாக ஸ்பெகுலர் ஒளி ஏற்படுகிறது. அதிக மாறுபாடு உள்ளது, இதன் விளைவாக, பிரகாசமான சிறப்பம்சங்கள் மற்றும் கூர்மையான இருண்ட நிழல்கள். மறுபுறம், பரவலானது ஒரு மென்மையான ஒளியாகும், இது கடுமையான நிழல்களை உருவாக்காது அல்லது ஹைலைட் பகுதிகளை மூழ்கடிக்காது. இந்த எளிதான மாறுபாடுகளில் தேர்ச்சி பெறுவது, வெளியில் அல்லது உங்கள் புகைப்பட ஸ்டுடியோவில் அற்புதமான கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்களை உருவாக்க உதவும்.

வெளிப்பாடு

எந்தவொரு தொழில்முறை புகைப்படக் கலைஞரும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுப்பது ஒளி மற்றும் வெளிப்பாடு பற்றியது என்பதை ஒப்புக்கொள்வார். ஒரு வெளிப்பாடு புள்ளியில் இருந்து அணுகுமுறை (ஒரு ஒளி உணர்திறன் உறுப்பு மீது ஒரு படத்தை முன்வைத்தல்) அது திரைப்படம் அல்லது டிஜிட்டல் புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது ஒரே மாதிரியாக இருக்கும். மண்டல அமைப்பில் குறிப்பிட்டுள்ளபடி, துளையை மாற்றுவது சட்டத்தின் எந்தப் பகுதியிலும் மாற்றங்களைக் கொண்டு வரலாம்.

வெளிப்பாடு செயல்பாட்டின் போது, ​​படத்தின் பதிப்பு மற்றும் டிஜிட்டல் பதிப்பு வேறுபடும். முதல் வழக்கில் நாம் S- வடிவ வளைவைக் கவனிக்கிறோம், மேலும் டிஜிட்டல் முறையில் முழு பட வரம்பிலும் ஒரு நேர் கோட்டைக் காண்கிறோம். இறுதியாக, அதிகமாக வெளிப்படும் பகுதிகளை ஒருபோதும் கருமையாக்க வேண்டாம், ஏனெனில் இது எந்த விவரத்தையும் சேர்க்காது மற்றும் விரும்பத்தகாத சாம்பல் நிறத்தை ஏற்படுத்தும்.

பின் செயலாக்க

புகைப்பட எடிட்டிங்கில் கவனம் செலுத்துவது நல்லது, ஏனெனில் பல புகைப்படக்காரர்கள் செயலாக்கப்படாத ஒரு படத்தை முடிக்கவில்லை. புகைப்பட உருவாக்கத்தின் இந்த இறுதி கட்டத்தில், காட்சிப்படுத்தல் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது.
கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்களை செயலாக்க பல்வேறு நுட்பங்கள் உள்ளன, அவற்றின் பயன்பாடு ஒவ்வொரு தனிப்பட்ட கலைஞரையும் இறுதி தலைசிறந்த படைப்பின் பார்வையையும் சார்ந்துள்ளது.

பெரும்பாலும், ஃபோட்டோஷாப் எடிட்டரைப் பயன்படுத்துவதற்கான அடிப்படை நுணுக்கங்களை நீங்கள் ஏற்கனவே அறிந்திருக்கிறீர்கள். இறுதியில், உங்கள் தயாரிப்பு எப்போது தயாராக உள்ளது என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். வண்ணத் தொனியைச் சேர்ப்பது, மனநிலை அல்லது உணர்ச்சி போன்ற புகைப்படத்தின் மையத்துடன் தொடர்புடையதாக இருக்கலாம் என்பதை நினைவில் கொள்ளவும். வண்ணக் கோட்பாட்டைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் வெவ்வேறு நிழல்களுடன் பரிசோதனை செய்வது உங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படத்தை பெரிதும் மேம்படுத்தும்.

புகைப்படம் எடுப்பதில் மிகவும் மர்மமான வகைகளில் ஒன்று கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம். ஒரு திறமையான புகைப்படக் கலைஞரின் கைகளில், ஒரே வண்ணமுடைய வடிவத்தில் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட மிகவும் சாதாரண சட்டகம் கூட ஒரு தலைசிறந்த படைப்பாக மாறும். இந்த நுட்பம் பல்வேறு நோக்கங்களுக்காகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது - கதாபாத்திரத்தின் தன்மையை வலியுறுத்துவதற்கான ஆசை, தேவையான சூழ்நிலையை உருவாக்குதல், ஒரு சதித்திட்டத்தை உருவாக்குதல், அதிகப்படியான வண்ணங்களை அகற்றுவதற்கான விருப்பம் - ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த நோக்கங்களைக் கொண்டுள்ளன. ஒரு நிலையான, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் அனைத்து நுணுக்கங்கள் மற்றும் விவரங்கள் பற்றிய அறிவுடன் உருவாக்கப்பட்டால் பார்வையாளரின் கவனத்தை ஈர்க்கும். அதனால்தான், ஒவ்வொரு புதிய புகைப்படக் கலைஞரும் மோனோக்ரோம் புகைப்படம் எடுப்பது எப்படி என்பதை அறிய உதவும் 15 முக்கியமான உதவிக்குறிப்புகளைத் தேர்ந்தெடுத்துள்ளோம்.

1. கருப்பு வெள்ளை சினிமாவைப் பாருங்கள்

நீங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் படப்பிடிப்பைத் தொடங்குவதற்கு முன், நீங்கள் அதை கொஞ்சம் பழகி, வண்ணங்கள் மற்றும் ஃப்ரேமிங்கின் பிரத்தியேகங்களுடன் வசதியாக இருக்க வேண்டும். அழியாத கிளாசிக் பயன்படுத்துவதை விட சிறந்த வழி எதுவுமில்லை. காசாபிளாங்கா போன்ற சினிமா தலைசிறந்த படைப்புகள் உங்களுக்கு நல்ல நேரம் கிடைப்பது மட்டுமல்லாமல், உங்களுக்கு நிறைய சிறந்த யோசனைகளையும் அளிக்கும். வெட்கப்பட வேண்டாம் மற்றும் நிறுவப்பட்ட புகைப்படக் கலைஞர்களிடம் உதவி பெறுங்கள்; பிரபலமான கலைஞர்களின் சிறந்த கருப்பு மற்றும் வெள்ளை காட்சிகளால் நீங்கள் ஈர்க்கப்படலாம்.



2. RAW வடிவத்தில் சுடவும்

நாம் ஒரு புகைப்படம் எடுக்கும் போது, ​​எந்த புகைப்படமும், அது எப்போதும் நாம் விரும்பும் வழியில் வெளிவருவதில்லை. பொதுவாக, பெரிய திரையில் காட்சிகளைப் பார்க்கும்போது இது வீட்டில் மட்டுமே கவனிக்கப்படும். எதையும் மாற்ற முடியாவிட்டாலும், நீங்கள் எப்போதும் எதையாவது சரிசெய்யலாம். RAW வடிவம் (அல்லது மொழிபெயர்ப்பில் "பச்சை") பிந்தைய செயலாக்கத்தின் போது நிறைய மாற்றங்களைச் செய்ய உங்களை அனுமதிக்கிறது. வெளிப்பாடு, மாறுபாடு போன்றவற்றைச் சரிசெய்யவும். எனவே, ரா புகைப்படங்கள் மெமரி கார்டில் அதிக இடத்தை எடுத்துக் கொண்டாலும், நீங்கள் எப்போதும் சுட வேண்டிய மிகவும் பொருத்தமான வடிவம் இதுவாகும்.



3. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கண்களால் பார்க்கவும்

இது குழப்பமாகத் தோன்றினாலும், புகைப்படம் எடுப்பதற்கு முன்பு நீங்கள் பார்க்க வேண்டியது இதுதான். சதித்திட்டத்திலிருந்து வண்ணங்கள் திசைதிருப்பப்படாமல் இருக்க, புதிய கண்ணாடிகளைக் கண்டுபிடிக்க அவசரப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை. நீங்கள் கோடுகள், நிழல்கள் மற்றும் வடிவங்களுக்கு கவனம் செலுத்த வேண்டும். அவர்கள்தான் கலவையை உருவாக்குகிறார்கள், அதையொட்டி, முழு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படமும் உள்ளது.





4. சத்தங்களுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள்

சமீப காலம் வரை, குறைந்த ஒளி நிலைகளுக்கு ஃப்ளாஷ்கள், கூடுதல் ஒளி மூலங்கள் தேவைப்பட்டன, மேலும் பொதுவாக புகைப்படக் கலைஞருக்கு சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் வாழ்க்கையை கடினமாக்கியது. நவீன கேமராக்கள் சிறிய அளவிலான ஒளியுடன் கூட நம்பமுடியாத திறன்களைக் கொண்டுள்ளன. கூடுதலாக, ஒரு புகைப்படத்தில் இரைச்சலின் அளவைக் குறைக்கக்கூடிய பல நிரல்கள் எப்போதும் கையில் இருப்பதை நாம் மறந்துவிடக் கூடாது. இன்னும், பழக்கம் பகுத்தறிவை வெல்லும், மேலும் புகைப்படக்காரர்கள் சத்தத்திற்கு கவனம் செலுத்துவதில்லை. இருப்பினும், ஒரு உண்மையான மாஸ்டர் எரிச்சலூட்டும் புள்ளிகள் உட்பட அனைத்து விவரங்களையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்.



5. மாறுபாட்டைப் பாருங்கள்

உங்கள் தோழர்களின் சுவைகள் மற்றும் வண்ணங்கள் ஒரே மாதிரியாக இருக்காது, ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் எடுக்கப்பட்ட மிகச் சிறந்த புகைப்படங்கள் கிட்டத்தட்ட திடமான வெள்ளை பகுதிகள் மற்றும் கிட்டத்தட்ட திடமான கருப்பு பகுதிகள் இரண்டையும் உள்ளடக்கும். மாறுபாட்டை அதிகரிப்பதன் மூலம், நீங்கள் சட்டத்திற்கு ஆழத்தை சேர்க்கலாம், தேவையற்ற, கவனத்தை சிதறடிக்கும் விவரங்களை மறைக்கலாம் மற்றும் மிக முக்கியமான கூறுகளை முன்னிலைப்படுத்தலாம். எனவே, அதிக மாறுபாடு மற்றும் குறைவான மாறுபாடு கொண்ட சட்டத்தை ஒப்பிட்டுப் பார்க்க, அமைப்புகளுடன் (அல்லது பிந்தைய செயலாக்கத்தில் உள்ள ஸ்லைடர்கள்) ஃபிட்லிங் செய்வது எப்போதும் மதிப்புக்குரியது. முடிவு உங்களை ஆச்சரியப்படுத்தலாம்.



6. மேலும் கிரேஸ்கேல் சாய்வுகளைப் பார்க்கவும்

கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு கூடுதலாக, சட்டத்தில் மில்லியன் கணக்கான இடைநிலை வண்ணங்கள் உள்ளன, மேலும் அவை அனைத்தும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இறுதி படத்தின் உணர்வை பாதிக்கின்றன. புகைப்படம் சலிப்பானதாகவும் சலிப்பாகவும் தோன்றவில்லை என்பதை உறுதிப்படுத்த, போதுமான இடைநிலை நிழல்களைக் கொண்ட பொருட்களை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படப்பிடிப்புக்கு தேர்வு செய்ய வேண்டும். பொருள் ஏற்கனவே தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டிருந்தால், நிழல்கள், பிரதிபலிப்பாளர்கள் மற்றும் கூடுதல் ஒளியைப் பயன்படுத்தி அவற்றைச் சேர்க்கலாம். இதன் விளைவாக, நீங்கள் படத்தை வளப்படுத்த முடியும் மற்றும் பார்வையாளருக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும்.





7. துருவப்படுத்தும் வடிகட்டியைப் பயன்படுத்தவும்

பல முந்தைய பொருட்களிலிருந்து நாம் ஏற்கனவே அறிந்திருப்பதைப் போல, ஒரு துருவப்படுத்துதல் வடிகட்டியானது தண்ணீர் அல்லது மரத்தின் உச்சிகளை புகைப்படம் எடுக்கும் போது தேவையற்ற கண்ணை கூசும் மற்றும் பிரதிபலிப்புகளை நீக்குகிறது. அவர்கள் ஒரு வண்ண புகைப்படத்தில் கவனத்தை சிதறடிக்கலாம், ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை என்று வரும்போது, ​​அவர்கள் சட்டத்தின் யோசனை மற்றும் அர்த்தத்தை முற்றிலும் தோற்கடிக்க முடியும். எனவே, ஒரே வண்ணமுடைய பாணிக்கு ஒரு துருவமுனை வடிகட்டி மிகவும் முக்கியமானது. அதன் உதவியுடன், நீங்கள் கலவையை பராமரிக்க முடியும் மற்றும் தேவையற்ற விவரங்களுடன் சட்டத்தை மிகைப்படுத்த முடியாது.



8. அமைப்புகளைப் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள்

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தில் அமைப்புகளுக்கு நன்மை தீமைகள் உள்ளன. ஒரு நன்மை என்னவென்றால், அவை முதன்மையாக நேரடியாக ஒளிரவில்லை என்றால், அவற்றின் மாறுபாடு மற்றும் விவரம் படத்தின் கவர்ச்சியை அதிகரிக்கும். கூடுதலாக, அவை முக்கிய பொருள் அல்லது மாதிரியை முன்னிலைப்படுத்த பயன்படுத்தப்படலாம்.

அமைப்புமுறைகளின் தீமை என்னவென்றால், அவை கவனத்தைத் திசைதிருப்புகின்றன - தவறாகப் பயன்படுத்தினால், அவை பார்வையாளரின் கவனத்தைத் திசைதிருப்பக்கூடும். உதாரணமாக, அவர்கள் எதிர்மறை இடத்தை நிரப்ப முயற்சிக்கக்கூடாது. எனவே படமெடுக்கும் போது, ​​எவ்வகையான அமைப்புக்கள் ஷாட்டை மேம்படுத்த உதவும் என்பதையும், அவை எங்கு அதை அழிக்கும் அபாயத்தையும் எப்பொழுதும் அறிந்திருக்க வேண்டும்.



9. கலைச்சொற்கள் தெரியும்

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் பொதுவாக மூன்று பெரிய சொற்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது - b/w (கருப்பு மற்றும் வெள்ளை), மோனோக்ரோம் மற்றும் கிரேஸ்கேல். எனவே, "மோனோக்ரோம்" என்பது நடுநிலை பின்னணியில் வைக்கப்படும் வண்ணம், எனவே கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள் (பொதுவாக ஒரு வெள்ளை அல்லது கருப்பு பின்னணியில் இருக்கும்) ஒரே வண்ணமுடைய புகைப்படத்தின் வகை (மிகவும் பொதுவானது) ஆகும். ஆனால் கிரேஸ்கேல் (கிரேஸ்கேல்) என்பது ஒரு கணினியில் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்களைக் காண்பிப்பதற்கான ஒரு வழியாகும், இதன் திறன்கள் கண்ணுடன் ஒப்பிடும்போது குறைவாகவே உள்ளன.



10. வடிவங்களைப் பயன்படுத்தவும்

நீங்கள் உற்று நோக்கினால், இயற்கையில் நாம் பெரும்பாலும் இயற்கையான வடிவங்களால் சூழப்பட்டிருக்கிறோம், அவை அரிதாகவே கவனம் செலுத்துகின்றன. எவ்வாறாயினும், நம் கண்களைத் திறக்க வேண்டிய நேரம் இது: வண்ணங்களின் மிகுதியிலிருந்து விலகிப் பார்த்தால், இந்த வடிவங்களை நாம் கவனிக்க முடியும், மேலும் அவை பெரும்பாலும் ஒரு புகைப்படத்திற்கு அர்த்தத்தைத் தரக்கூடியவை அல்லது ஒரு படத்தை உருவாக்கக்கூடியவை. அவற்றில் கவனம் செலுத்த நீங்கள் பயிற்சியளித்தவுடன், நீங்கள் அவர்களை எல்லா இடங்களிலும் கவனிக்கத் தொடங்குவீர்கள் - பார்க்கிங் லாட்களில் கார்களின் ஏற்பாடு, வரிசையில் நிற்கும் நபர்களின் காலணிகள், கடையில் தொங்கும் ஆடைகள் மற்றும் பல. நாம் பல சுவாரஸ்யமான யோசனைகளால் சூழப்பட்டுள்ளோம்.





11. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள் மற்றும் நீண்ட வெளிப்பாடுகள்

நீண்ட வெளிப்பாடுகள் பல்வேறு வகையான புகைப்படங்களில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, பொதுவாக இயற்கை அல்லது நகரக் காட்சிகள். இருப்பினும், சில நேரங்களில் அது படத்தின் ஒருமைப்பாட்டை மீறும் வண்ணங்கள். இந்த வழக்கில், புகைப்படத்தை கைவிடுவதற்கு முன், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வடிவத்தில் உங்கள் அதிர்ஷ்டத்தை முயற்சி செய்யலாம். நீண்ட-வெளிப்பாடு புகைப்படம் எடுப்பதற்கான பொதுவான பல செயல்பாடுகள் மற்றும் விளைவுகள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்துடன் நன்றாக இணைக்கப்படலாம் என்று அனுபவம் காட்டுகிறது, எனவே பரிசோதனை செய்ய பரிந்துரைக்கிறோம்.



12. ஒரு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை சட்டகம் மோசமான விளக்குகளுக்கு ஒரு சஞ்சீவி அல்ல, ஆனால் அது சில நேரங்களில் உதவலாம்

நிலைமைகள் உங்களுக்கு எதிராக மாறும் மற்றும் நீங்கள் சமாளிக்க முடியாத இயற்கை விளக்குகள் சிறந்த முடிவைக் கொடுக்காது. வடிப்பான்கள், ஃப்ளாஷ்கள், பிரதிபலிப்பான்கள் மற்றும் உங்கள் ஆயுதக் களஞ்சியத்தில் உள்ள அனைத்தையும் நீங்கள் பயன்படுத்தலாம் (மற்றும் வேண்டும்) ஆனால் சில நேரங்களில் வண்ணங்களை அகற்றினால் போதும், இதனால் குறைபாடுகள் மறைந்துவிடும். இது எப்போதும் வேலை செய்யாது, ஆனால் எடுத்துக்காட்டாக, பிடிப்பது அவ்வளவு எளிதல்ல (எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு காட்டு விலங்கு) ஒரு சட்டத்தைப் பற்றி நாம் பேசினால், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை முயற்சி செய்வது மதிப்பு.



13. ஏமாற வேண்டாம்

சில நேரங்களில் போதுமான வண்ணம் இல்லாத காட்சிகளை நாங்கள் படமாக்குகிறோம். இது குறிப்பாக குளிர்காலத்தில் அடிக்கடி நிகழ்கிறது - கைவிடப்பட்ட கறுக்கப்பட்ட வீடு, தூய பனியின் பின்னணியில், பின்னால் உலர்ந்த மரங்கள் - இது ஒரு பழக்கமான படமா? ஒரு விதியாக, செயலாக்கத்திற்குப் பிந்தைய கட்டத்தில், அத்தகைய பிரேம்களைப் பார்க்கும்போது, ​​​​கை தன்னிச்சையாக B/W ஐ அடைகிறது, ஆனால் நீங்கள் தூண்டுதலுக்கு இலவச கட்டுப்பாட்டைக் கொடுத்து புகைப்படத்தை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வடிவத்திற்கு மாற்றினால், விளைவு பெரும்பாலும் ஏமாற்றமளிக்கிறது. . எனவே, புகைப்படம் ஏற்கனவே நடைமுறையில் நிறமற்றதாக இருந்தால், அது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தை விட வண்ண பயன்முறையில் சிறப்பாக இருக்கும்.





14. HDR இல் படமெடுக்கவும்

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை HDR புகைப்படங்களுக்கு புகைப்பட சமூகம் எவ்வளவு கவனம் செலுத்தவில்லை என்பது சில நேரங்களில் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. எச்டிஆர் புகைப்படங்கள் எவ்வளவு சுவாரஸ்யமாகத் தெரிகின்றன, அவை கொஞ்சம் மிகைப்படுத்தப்பட்டவை, வியத்தகு மற்றும் முப்பரிமாணமாக இருக்கும் என்பதை நாம் அனைவரும் அறிந்திருக்கிறோம். மேலும் இவை அனைத்தும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுப்பதற்கு ஏற்றது என்பதில் சந்தேகமில்லை. எனவே, இந்த வாய்ப்பை நாம் தவறவிடக் கூடாது - HDR ஐப் பயன்படுத்தும் போது b/w இலிருந்து நாம் அடைய விரும்பும் அனைத்தும் இன்னும் பிரகாசமாக மாறும்.



15. பிந்தைய செயலாக்கத்தில் HSL பேனலுடன் வேலை செய்யுங்கள்

பெரும்பாலும், இந்த அறிவுரை மிக முக்கியமானது மற்றும் இது படப்பிடிப்பு செயல்முறை அல்லது அதற்கான தயாரிப்பைப் பற்றியது அல்ல, ஆனால் பிந்தைய செயலாக்கத்தைப் பற்றியது. உங்கள் கைகளில் முடிக்கப்பட்ட புகைப்படம் கிடைத்ததும், உங்கள் இமேஜ் எடிட்டரில் உள்ள HSL பேனலைப் பயன்படுத்தி வண்ணங்களைத் திருத்துவது முற்றிலும் அவசியம். நீங்கள் பல விவரங்கள் மற்றும் தருணங்களில் கவனம் செலுத்த வேண்டும், ஆனால் நிச்சயமாக தெளிவானது என்னவென்றால், இந்த சிறிய ரகசியத்தைப் பயன்படுத்தினால் சில நேரங்களில் நீங்கள் ஒரு சிறந்த முடிவை அடைய முடியும்.