Die Kamera befindet sich im Nebel. Was soll ich tun? Wie fotografiere ich eine neblige Landschaft? Was tun, um ein unscharfes Foto zu vermeiden?

Das Fotografieren im Nebel, im Nebel selbst oder sogar im Nebel kann sehr schwierig sein. Es kommt oft vor, dass der Fotograf nach einem Fotoshooting beim Betrachten der fertigen Ergebnisse auf einem großen Monitor erkennt, dass die Atmosphäre nicht erwidert wurde und die Fotos verschwommen und flau sind. Schauen wir uns einige Methoden an, die Ihnen dabei helfen, unter so einzigartigen Aufnahmebedingungen wie Nebel eine gute Qualität zu erzielen.

Daniel Řeřicha

Nebel entsteht normalerweise bei hoher Luftfeuchtigkeit und starker Abkühlung der Luft, was häufig im Frühling und Herbst kurz nach Sonnenuntergang auftritt. Dieser Nebel kann bis zum Morgen bestehen bleiben, bis die Sonne den Boden und die Luft erwärmt. Es besteht eine gute Chance, dass Sie im Tiefland irgendwo in der Nähe des Wassers Nebel finden. Die Wasseroberfläche ist meist etwas wärmer als die umgebende Luft, was zur Nebelbildung beiträgt. Wir sprechen von Fotografie im Nebel, meinen aber auch ein fotografisches Konzept wie Dunst.

Das Fotografieren im Nebel unterscheidet sich vom Fotografieren bei klarem Wetter. Die umgebende Realität, Architektur, Bäume und sogar Menschen sind schlecht sichtbar, haben keine klaren Konturen und oft mangelt es dem Bild an Kontrast und Farbsättigung. Und genau dieser „Spezialeffekt“ muss bei diesem schönen Wetter genutzt werden.

Prasit Chansareekorn

Im Wesentlichen kann Nebel mit einer großen lichtstreuenden Softbox verglichen werden, die das Licht über eine große Oberfläche verteilt.

Die kompositorische Komponente im Nebel ist meist schwach beleuchtet, was längere Belichtungszeiten erfordert. Darüber hinaus reflektiert Nebel die Luft stärker und führt zweifellos dazu, dass der eingebaute Belichtungsmesser einer Kamera die Belichtung bei diesem Licht als geringer als nötig einschätzt. Genau wie das Fotografieren von Schnee erfordert das Fotografieren im Nebel eine positive Belichtungskorrektur.

Im Gegenzug zu all diesen potenziellen Nachteilen kann Nebel ein wirkungsvolles und nützliches Werkzeug zur Betonung der Tiefe, Beleuchtung und Form von Objekten sein. Fotografien im Nebel können geheimnisvoll und traumhaft wirken, was sie zweifellos bei den Nominierten verschiedener Fotowettbewerbe so beliebt macht. Wenn Sie wissen, wie Sie diese einzigartigen Eigenschaften der Nebelfotografie nutzen, können Sie ganz einfach Bilder erstellen, die...

...die Tiefe perfekt betonen

Je weiter das Objekt bei Nebel von der Kamera entfernt ist, desto schlechter ist es sichtbar und der Kontrast geht verloren und ist teilweise recht scharf. Das ist gut und schlecht zugleich. Die Unschärfe im Dunst des Hintergrunds verleiht dem gesamten Bild mehr Volumen, da die Details des Bildes weniger sichtbar sind und eine helle und luftige Perspektive entsteht. Dies erschwert aber auch das Fotografieren von Hintergrundobjekten. Mit jedem weiteren Meter können Sättigung, Kontrast und Schärfe sinken, nicht immer im vom Fotografen gewünschten Bereich.

Obwohl es keine festen Regeln für das Fotografieren im Nebel gibt, ist es oft hilfreich, ein Motiv in Ihre Komposition aufzunehmen, das nah genug am Objektiv ist, um klar definiert zu werden. Diese Platzierung sorgt für eine gewisse Tonwertvielfalt und erzeugt eine entsprechende Wahrnehmung des Teils des Fotos, der aufgrund der Trübung heller erscheint.

...reflektieren das Licht perfekt

Wassertropfen, die die Luft im Nebel sättigen, sorgen für eine diffuse Lichtverteilung. Dadurch wird es stark weicher und die Lichtstreifen einer konzentrierten oder gerichteten Lichtquelle erscheinen. Ein klassisches Beispiel wäre ein Foto in einem Wald im frühen Morgenlicht, wenn das Foto in Richtung dieses Lichtstrahls aufgenommen wird.

Manchmal reicht es aus, die Kamera zu bewegen, damit diese „Sonnenbündel“ verschwinden. Seien Sie also vorsichtig.

Techniken wie diese sind zu gut, um darauf zu verzichten.

Die Lichtstrahlen werden am besten gezeichnet, wenn Sie nah genug an der Lichtquelle sind. Diese Position gewährleistet, dass sich bei diffusem Licht ein klarer Sonnenstrahl vom allgemeinen Hintergrund abhebt.

Wenn der Nebel hingegen sehr dicht ist oder die Lichtquelle sehr konzentriert ist, sind die Lichtstrahlen immer noch deutlich sichtbar, unabhängig davon, aus welchem ​​Winkel der Fotograf fotografiert.

... betont wirkungsvoll Formen und Silhouetten

Nebel kann die Form von Objekten hervorheben, da er die Textur und den Kontrast des Objekts verringert. Oft ist die Silhouette noch nicht einmal vollständig gezeichnet.

Besonderes Augenmerk muss auf die relative Position der Objekte in der Komposition gelegt werden, da sich sonst die Umrisse eines Objekts oder die Ränder eines anderen Objekts überschneiden und auf dem Foto ein undeutliches Chaos entstehen könnten.

Machen Sie Fotos von der Seite

Sie sind wahrscheinlich schon auf Fotografen gestoßen, die sich über die Schwierigkeit beschwert haben, im Wald zu fotografieren. Diese Schwierigkeit drückt sich darin aus, dass es schwierig ist, „einfach die Tatsache des Vorhandenseins von Bäumen anzugeben“, man muss versuchen, direkt außerhalb des Standortbereichs zu fotografieren. Raus aus dem Wald, überqueren Sie seine Grenzen, beobachten Sie die Bäume von der Seite. Nebel oder Dunst können für diese Aufnahmetechnik gut geeignet sein.

Aus der Ferne erscheint der Nebel nur wie eine niedrige Schicht weißer Wolken, trägt aber zur harmonischen Lichtübertragung perspektivisch bei.

Synchronisieren Sie Ihr Fotoshooting mit Veränderungen in der Natur

Denken Sie daran, dass Nebel und Dunst ständig ihre Position ändern. Sie können wie eine gleichmäßige Verteilung eines hellen Tons über die gesamte Fläche aussehen, die die Augen bedecken können, oder sie können als weiße, leicht transparente Fetzen hängen. Je nach Art kann sich Nebel schneller oder langsamer bewegen, manchmal ist er für das Auge gar nicht wahrnehmbar, da sich das menschliche Auge an unterschiedliche Beleuchtungsarten anpassen kann.

Beachten Sie, dass der Nebel mit der Zeit nicht in der Lage sein wird, die Textur des umgebenden Raums zu halten Exposition nicht kurz genug. Mit einer langen Verschlusszeit erhalten Sie eine Glätte in Ihren Fotos und einen gleichmäßigen Fluss von weißem Licht unterschiedlicher Konzentration von einem Punkt im Bild zum anderen. Lange Verschlusszeiten sind jedoch sinnvoll, wenn sich der Nebel langsam und gleichmäßig bewegt und für das Auge kaum wahrnehmbar ist.

Während eine kurze Belichtung im Allgemeinen die Bewegung des Nebels viel besser einfriert, hat sie bei 100 %-Betrachtung auch einen erheblichen Einfluss auf das Rauschen im Bild. Dieses Problem ist häufig und typisch. Daher ist das „Einfrieren des Nebels“ keine Option, wenn der Fotograf Lärm vermeiden möchte.

Kondensation. Schutz von Fotoausrüstung

Das Hauptproblem bei Fotoausrüstung ist die Kondensation von Wassertröpfchen aus der Luft. Seien Sie versichert – die gleichen Tropfen, die in der Luft „hängen“, können auch auf der Oberfläche des Objektivs oder im Inneren der Kamera kondensieren. Wenn die Kamera eine angemessene Umgebungstemperatur hatte und der Nebel nicht zu dicht war, bemerken Sie möglicherweise überhaupt keine Kondensation. Und Kondensation wird sicherlich auftreten, wenn die Kamera eine deutlich höhere Temperatur hatte als die, bei der Sie den Dunst filmen.

Zum Glück für Fotografen und ihre Kameraausrüstung gibt es eine einfache Möglichkeit, die Kondensation zu minimieren, die beim Aufenthalt im Innen- und Außenbereich entsteht.

Bevor Sie das Haus verlassen, packen Sie die gesamte Kamera in eine versiegelte Plastiktüte und öffnen Sie diese erst im Freien, wenn die Tüte die gleiche Temperatur wie die Umgebung hat.

Leider ist manchmal ein wenig Kondenswasser unvermeidlich. Denken Sie daran, das Objektiv und die Kamera mit einem trockenen Tuch abzuwischen.

Ich habe diesen Artikel vor langer Zeit, vor mehr als einem Jahr, konzipiert. Ich habe mich schließlich dazu entschlossen, einige Gedanken zu veröffentlichen.

Was sind Ihre ersten Eindrücke vom Nebel? Matschig und matschig? Vielleicht. Feucht und kühl? Genau. All dies gilt jedoch nur, wenn es um die physische Wahrnehmung von Nebel als atmosphärisches Phänomen, seine Empfindung und die Folgen des Einflusses – Feuchtigkeit, Nässe, schlechte Sicht usw. – geht.

Aber Sie und ich beschränken uns nicht auf eine trockene und pragmatische Einschätzung von Nebeln auf der Ebene von Wettervorhersagern. Und beschweren wir uns nicht über die Kälte und Feuchtigkeit, wie die alten Frauen am Eingang an einem kühlen Herbstmorgen. Sie und ich wissen, was für ein großartiger Anblick dieser Nebel ist.

Oder hat noch jemand Zweifel? In diesem Fall bleibt nur noch eins: Schnapp dir die Kamera und geh so schnell wie möglich raus in die Natur.

„Dort, hinter den Nebeln, die ewigen Betrunkenen ...“

„Oh, Straßen, Staub und Nebel, Kälte, Angst und Steppenkraut ...“

Diese Zeilen des berühmten russischen Dichters Lev Oshanin kommen einem sofort in den Sinn, wenn man auf die Straße blickt, wie eine Schlange, die im nebligen Dunst der Ferne verschwindet. Ein einsames Pferd grast an der Straße. Es scheint - ein Klassiker des Genres, eine Handlung, die der Feder von Tyutchev oder Yesenin, dem Pinsel des französischen Malers Claude Monet oder des russischen Künstlers Isaac Ilyich Levitan würdig ist.

Das gibt es nur in Russland! Stoppen! Aber das ist schon Verleumdung und Verleumdung. Der Nebel kennt keine Grenzen. Ihre politischen Ansichten und Überzeugungen sind ihm egal. Er ist, war und wird immer sein. Und Sie können seine Schönheit und sein Geheimnis fast überall genießen. Und ehrlich gesagt ist es dem Nebel egal, ob man seine Schönheit genießt, die Feuchtigkeit, die er verursacht, verflucht oder ihm gleichgültig gegenübersteht. Er ist einfach IST. Und er persönlich weckt in mir immer den unwiderstehlichen Wunsch, zumindest einen Bruchteil seiner Schönheit einzufangen und sie im Bild zu vermitteln.

Wie und womit entfernt man Nebel?

Bei der Suche nach Orten zum Fotografieren muss man nicht lange nachdenken. Es ist nicht notwendig, ein Ticket zu kaufen und an die Ostküste Nordamerikas zu fliegen, nach Neufundland, wo sich, wie Sie wissen, die nebligste (im wahrsten Sinne des Wortes!) Ecke unseres Planeten befindet. Warten Sie nicht bis zum Herbst, um die Nebelfotografie zu üben. Nein, zweifellos bildet sich Nebel am häufigsten im Herbst, wenn mehr Feuchtigkeit in der Luft ist und die Temperaturschwankungen größer sind als beispielsweise im Sommer. Allerdings ist leichter Sommernebel – sei es auf einem Fluss, einem See oder in der Stadt – ein Phänomen, das Ihre Aufmerksamkeit mehr als verdient

Daher kann ich „Nebeljägern“ nur den Rat geben, früh aufzustehen und nicht faul zu sein. Wo auch immer Sie leben. Und Sie werden belohnt!

Ich persönlich fotografiere digital. Die erste Kamera, die ich gekauft und gleich zu Beginn zum Fotografieren verwendet habe, war eine Canon Eos 350D. Erst nach ein paar Jahren der Übung entschied ich mich für den Kauf einer fortschrittlicheren Canon Eos 40D. Jetzt fotografiere ich mit einer Canon Eos 7D.

Ich verrate Ihnen nur ein paar Tricks, die Ihnen helfen, die Schönheit des Nebels einzufangen und gleichzeitig häufige Fehler zu vermeiden.

Erstens als Empfehlung: Verwenden Sie bei Nebelaufnahmen kurzbrennweitige Objektive – das Ergebnis ist vorhersehbarer, die Bilder wirken voluminöser und nicht so verblasst, als wenn Sie mit langbrennweitigen Objektiven fotografieren, die sich durch eine gute Tiefenschärfe auszeichnen , besser geeignet für Porträtfotografie. Aber Ich bevorzuge es immer noch, mit meinem Lieblingsobjektiv 70-200 zu fotografieren, weil bei kurzer Fokussierung, besonders wenn das Panorama groß ist, alles ziemlich klein aussieht. Und bei dichtem Nebel ist nicht immer ein Weitwinkel erforderlich

Zweitens sollten Sie vorsichtig sein, wenn Sie den Punkt auswählen, von dem aus Sie schießen möchten. Es hängt davon ab, ob Sie möchten, dass die Strahlen der Morgendämmerung im Nebel sichtbar sind oder ob Sie im Gegenteil die Tiefe des Nebels hervorheben möchten.

Die Wahl des Aufnahmepunktes im Nebel spielt eine entscheidende Rolle, denn die Aufnahmeparameter können unterwegs angepasst werden, stimmt aber der Winkel oder der Ort nicht, lässt sich nichts korrigieren. Ich musste oft von einem Ort zum anderen rennen, mit dem klaren Bewusstsein, dass nach weiteren 2-3 Minuten der Moment verloren gehen würde, die Sonne höher steigen würde, eine Person das Bild verlassen oder im Bild erscheinen würde usw.

Drittens sollten Sie sich vor Kondensation hüten – Sie sollten Ihre Kamera schonen, indem Sie sie für die Aufnahme in den frühen Morgenstunden vorbereiten, nachdem Sie sie beispielsweise in einer versiegelten Plastiktüte nach draußen gebracht haben. Dieser Rat ist wahrscheinlich relevanter, wenn Sie sich im Dezember- oder Januarnebel befinden, wenn die Außentemperatur unter Null liegt, Sie sich hoch in den Bergen befinden oder wenn der Nebel so dicht und dicht ist, dass er sich einfach im Nebel niederlässt Form von Tropfen. Das kommt nicht ab und zu vor, ich habe als Versicherung immer ein Paket dabei.

Viertens: Vergessen Sie nie, ein Stativ mitzunehmen. Ehrlich gesagt bin ich kein großer Fan von Aufnahmen mit einem Stativ, vor allem wenn ich mich ständig von Punkt zu Punkt bewegen muss, aber die Rolle eines Stativs ist nicht zu unterschätzen. Vor allem, wenn es deutlich an Licht mangelt und eine Tiefenschärfe erforderlich ist.

Es gibt unzählige Ratschläge, die gegeben werden können. Ich bin mir sicher, dass jeder Fotograf zusätzlich zu allgemeinen, bekannten Beobachtungen seine eigenen Tricks, Geheimnisse und Probleme hat ... Aber wie der Klassiker sagte: „Und Erfahrung ist der Sohn schwieriger Fehler, und Genie ist der Freund von Paradoxien.“

An euch, Neugierige!

Übrigens eine interessante Tatsache: Wussten Sie, dass Wissenschaftler auf Titan, einem Satelliten des Saturn, einen ähnlichen Wetterzyklus wie auf der Erde vermuten? Und irgendwo, irgendwo ist mit Nebeln alles in Ordnung – sie bedecken den gesamten Südpol des Himmelskörpers! Laut Wissenschaftlern ist dieser Nebel zwar das Ergebnis der Verdunstung von Methan und nicht von Wasser wie auf der Erde. Ich frage mich, womit man dort fotografieren sollte? Vielleicht kann es mir jemand sagen?

Ja, und noch etwas: Wenn Sie es nicht gewohnt sind, mit den ersten Sonnenstrahlen aufzustehen, und nicht darauf warten möchten, dass Reisen zum Titan alltäglich werden, richten Sie Ihr Kameraobjektiv einfach auf ... die Wolken! Schließlich handelt es sich tatsächlich um denselben Nebel! Oder vielmehr im Gegenteil: Nebel ist dieselbe Wolke. Auf die Erde hinabgestiegen, um ein wenig auszuruhen ...

Der Sommer bereitet uns bereits auf die Kühle des Herbstes vor und deshalb lohnt es sich, sich daran zu erinnern, wie man ein für den Herbst typisches Wetterphänomen fotografiert.

Ein geheimnisvoller Nebel, der jedem Foto eine mystische und manchmal magische Stimmung verleiht. Eingeschränkte Sicht, gedämpfte Geräusche, die Atmosphäre der Kühle und Stille sind unbezahlbar, wenn sie live gesehen oder sogar auf einem Foto festgehalten werden können. Natürlich ermöglicht der Nebel auch fröhlichere Bilder, zum Beispiel mit den Sonnenstrahlen. Lass uns heute darüber reden, was du brauchst, um den Nebel einzufangen =).

Naturphänomene zu fotografieren ist sehr spannend und kann schwierig sein, da sie vergänglich sind und sich ständig verändern oder sogar ganz verschwinden. Und Nebel ist keine Ausnahme.

Wie entsteht es? Damit es deutlich sichtbar ist, sind eine hohe Luftfeuchtigkeit und eine niedrige Temperatur erforderlich. Es tritt normalerweise nach Sonnenuntergang auf und kann bis zum Morgen andauern, bis die Sonne beginnt, die Erde zu erwärmen. Im Tiefland und in der Nähe von Gewässern sieht man häufiger Nebel.

Sie wissen sicher, dass Objekte im Nebel schwer zu erkennen sind und der Kontrast verloren geht. Aber gerade diese scheinbaren Nachteile können es ermöglichen, Fotos von erstaunlicher Schönheit und Ungewöhnlichkeit zu machen. Nebel wird oft mit einer riesigen, lichtstreuenden Softbox verglichen. Dadurch haben wir erstaunliche Möglichkeiten, Tiefe zu vermitteln, Lichteffekte zu erzielen und mit den Formen von Objekten zu spielen.

Wie zeigt man Tiefe?

Wenn das Objekt, das wir fotografieren, weit von uns entfernt ist, kann es schwierig sein, es zu erkennen, und der Kontrast kann verloren gehen. Aber wir können Volumen und Tiefe erzielen, indem wir den Hintergrund verwischen: Licht- und Luftperspektiven wirken magisch.

Wie spielt man mit Licht?

Da Nebel aus unzähligen winzigen Wassertropfen besteht, können Sie bei Lichteinfall erstaunlich schöne Aufnahmen machen. Denken Sie daran, wie interessant die Sonnenstrahlen aussehen, wenn sie aus dem Dunst scheinen: Ihre Linien sind sehr deutlich und deutlich sichtbar. Wenn Sie künstliche Lichtquellen verwenden, werden die Strahlen klarer, je näher Sie der Lichtquelle kommen.

Silhouetten

Während Details und Texturen im Nebel verloren gehen und verschwimmen, treten Silhouetten in den Vordergrund. Der Dunst betont sie, während er sie sanft umhüllt. Seien Sie vorsichtig bei der Komposition – wenn mehrere Motive vorhanden sind und diese zu nahe beieinander liegen, können die Grenzen zusammenfallen und Sie erhalten ein undeutliches Foto.

Mit welcher Belichtung sollte ich fotografieren?

Denken Sie daran, dass Nebel wie jedes andere Naturphänomen nicht konstant ist, sondern sich im Laufe der Zeit verändert. Um es möglichst klar einzufangen, können Sie ein Foto mit einer kurzen Belichtungszeit aufnehmen, allerdings nimmt dann das Rauschen im Foto zu. Häufiger wird bei Nebel eine lange Verschlusszeit verwendet, dann ist es möglich, einen gleichmäßigen und langsamen Fluss einzufangen.
Passen Sie auf sich und Ihre Kamera auf!

Wie wir bereits mehrfach gesagt haben, kann die Sicht bei Nebel erheblich eingeschränkt sein. Seien Sie also vorsichtig, wenn Sie sich in unbekannten Gebieten aufhalten. Sie können nie im Voraus vorhersagen, wo Sie stolpern oder stolpern könnten. Und plötzliche Schluchten sind auch keine sehr angenehme Sache. Vergessen Sie also nicht, auf Ihre Füße zu schauen, auch wenn Sie in den Schießvorgang vertieft sind =).

Es ist wichtig, dass Sie auf Ihre Fotoausrüstung achten. Im Nebel ist es kühl und feucht, und wenn Sie eine relativ warme Kamera sofort herausnehmen, kann sich sowohl auf der Oberfläche als auch im Inneren Kondenswasser bilden. Die Oberfläche kann mit einem weichen Tuch abgewischt werden.

Hilfreicher Rat für alle, die Kondensation vermeiden möchten: Packen Sie die Kamera zu Hause in eine Tasche und nehmen Sie sie am Aufnahmeort erst heraus, wenn sie „abgekühlt“ ist und kalt wird. Dann tritt keine Kondensation auf.

Jetzt kennen Sie einige der Geheimnisse, wie man ein erstaunliches Naturphänomen fotografiert, das sowohl persönlich als auch auf Fotos immer einen starken Eindruck hinterlässt. Sie können bei Nebel Natur, Menschen und Gebäude fotografieren, die auf mysteriöse Weise in der Ferne verloren gehen.

Wenn Sie mehr über die Erfassung kurzlebiger Wetterereignisse erfahren möchten, melden Sie sich für unseren Kurs an.

Fotografen, haben Sie Fotos vom Nebel? Hängen Sie es in den Kommentaren an =).

Ein guter Ausgangspunkt ist, genau herauszufinden, wie sich Nebel auf die Fotografie auswirkt. Das erste Offensichtliche ist, dass es die Sicht einschränkt. Ich bin mir sicher, dass es nicht nötig ist zu erklären, was damit zu tun ist.

Der Nebel streut das Licht. Tatsächlich können wir Menschen kein anderes Licht sehen als reflektiertes oder direkt in unsere Augen gerichtetes Licht. Bei klarem Wetter und sauberer Luft sehen wir kein Licht. Aber wenn sich etwas in der Luft befindet, von dem das Licht reflektiert werden kann, werden wir wunderschöne volumetrische Lichtströme sehen.

Wie sich Nebel auf Fotos auswirkt

Lichtstreuung hat mehrere andere Effekte.

Nebel verringert den Bildkontrast. Sie können eine Belichtungskorrektur in „+“ vornehmen oder Fotos mit Belichtungsreihe aufnehmen, um Ihnen die weitere Bearbeitung nebliger Fotos zu erleichtern. Es ist fast sicher, dass der Belichtungsmesser Ihrer Kamera falsch ist, wenn Sie im Nebel fotografieren. Vertrauen Sie dem Belichtungsmesser nicht.

Nebel dämpft die Farben, aber nicht gleichermaßen. Da die Wellenlänge jeder Farbe unterschiedlich ist, wird der Teil des Spektrums mit kurzer Wellenlänge (Blau und Cyan) stärker gestreut als beispielsweise Gelb oder Orange. Der Grad der Dispersion hängt jedoch von der Größe der Nebelpartikel ab, ist also nicht immer gleich. Beim Fotografieren im Nebel oder Dunst sieht man also ein völlig anderes Farbenspiel als beim Fotografieren am Tag oder in der Nacht. Außerdem kann der Nebel durch künstliche Lichtquellen gefärbt werden, was sehr schön sein kann.

Nebel verleiht unserem „Bild“ (Tonperspektive) mehr Tiefe und verändert die gesamte Stimmung des Fotos. Laternen im Nebel werden zu magischen Riesenglühwürmchen, unnötige Details werden ausgeblendet und die Komposition verzeiht keine Fehler mehr.

So fangen Sie den Nebel ein

Wie immer ist dies die richtige Zeit und der richtige Ort. Die Zeit ist mehr Herbst und Frühling als Winter und Sommer. Nebel braucht kontrastierende Temperaturen.

An einigen Stellen gibt es überhaupt keine Probleme mit Nebel. Typischerweise entsteht Nebel dort, wo ein Temperaturunterschied herrscht, der die Kondensation von Wasser ermöglicht. Dies sind die Küsten von Meeren und Ozeanen sowie kleinere Gewässer, Berge. Wenn es in der Natur passiert, sagen wir, Sie sind in den Bergen gewandert, müssen Sie nur vor Tagesanbruch aufstehen, und der Nebel erzeugt Volumen und Tiefe. Berge sind im Allgemeinen ein ausgezeichneter Ort für Nebel, ebenso wie der Wald. Es ist auch offensichtlich, dass sich in tiefer gelegenen Gebieten Nebel ansammelt.

Aber in der Stadt (wir reden hier nicht von London, obwohl Nebel dort nicht so häufig ist) ist Nebel zwar seltener, kommt aber dennoch vor. In der Stadt ist es besser, in der Nähe der Flüsse nach Nebel zu suchen, und ein guter Freund der Stadtbewohner – Smog – kann ein Nebelersatz sein.

Typischerweise ist die beste Zeit für Nebel der frühe Morgen. Abends sollte man im Nebel weniger essen. Die „Lerchen“ der Fotografie profitieren also immer noch.

1. Nehmen Sie ein Stativ. Dennoch verringert Nebel die Ausleuchtung erheblich, und wenn Sie den ISO-Wert erhöhen, erhalten Sie ein ziemlich verrauschtes Bild;
2. Kondensation kann gefährlich sein. Setzen Sie die Kamera keinen plötzlichen Temperaturschwankungen aus, da sich sonst Nebel im Objektiv bilden kann.
3. Verwenden Sie ein Histogramm. Dies hilft wirklich zu verstehen, wie das Bild am Ende aussehen wird. Es kann auf Ihrem kleinen Bildschirm anders aussehen als auf einem großen Monitor, ganz zu schweigen vom Ausdrucken;
4. Verwenden Sie Hintergrundbeleuchtung. Bei Laternen und Strahlern absorbiert der Nebel den Großteil der Strahlung und erzeugt ein weiches, umhüllendes Licht. Nun, im Falle der Morgensonne wird es durch den Nebel sichtbar;
5. Denken Sie über die Komposition nach. Im Nebel, der den Hintergrund verbirgt, werden alle Fehler in der Komposition deutlicher sichtbar. Auf dem Foto dürfen nur Silhouetten verbleiben, die in einem sauberen „Muster“ aufgereiht werden müssen;
6. Liebe Fotografen, fotografieren Sie in , wenn Sie eines haben, natürlich;
7. Der Nebel hält nicht lange an, seien Sie also im Voraus vorbereitet. Darüber hinaus ändert sich mit dem Erscheinen der Sonne auch die Farbe des Nebels selbst;
8. Früh aufwachen. Dies ist im Allgemeinen ein allgemeiner Ratschlag für einen Fotografen, insbesondere wenn es um Naturlandschaften geht; mittags gibt es überhaupt nichts zu fangen. Außerdem werden Sie den Nebel nicht einfangen.

Aufnahmen mit Nebel ziehen stets die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich: Sie sind geheimnisvoll, ungewöhnlich und stimmungsvoll. Wie fotografiere ich bei Nebel? Wie kann man dieses ungewöhnliche Naturphänomen einfangen? In diesem Artikel teile ich meine Erfahrungen...

NIKON D810 EINSTELLUNGEN: ISO 64, F13, 1/2 Sek., 32,0 mm äquiv.

Für ein erfolgreiches Shooting ist es wichtig, das Auftreten von Nebel vorherzusagen, um rechtzeitig vor Ort zu sein. Leider können Wettervorhersager das Auftreten von Nebel nicht immer vorhersagen, und ich empfehle nicht, sich auf sie zu verlassen. Und nur wenige Wettervorhersagedienste sagen überhaupt etwas über Nebel aus.

Verlassen Sie sich hier besser auf Ihre eigene Erfahrung. Nebel ist in der Regel kein sehr häufiges Phänomen und nicht sehr vorhersehbar. In verschiedenen Regionen unseres Landes kommt es unterschiedlich häufig vor, und vieles hängt von der jeweiligen Region ab. Beobachten Sie die Natur in Ihrer Nähe. Es können jedoch allgemeine Empfehlungen zur Nebelsuche gegeben werden.

Meistens kann man ihn früh am Morgen fangen: vor Sonnenaufgang und unmittelbar danach. Dies ist auf den Temperaturwechsel zurückzuführen: von einer kalten Nacht zu einem warmen Morgen. Je größer der Temperaturunterschied zwischen Nacht und Tag ist, desto wahrscheinlicher ist es, dass Nebel auftritt. Und wenn es am letzten Tag geregnet hat, steigt die Wahrscheinlichkeit von Nebel erheblich. Am häufigsten kommt Nebel im Tiefland, in der Nähe von Teichen und Sümpfen vor.

Das im Artikel vorgestellte Foto wurde am sumpfigen Ufer des Teiches aufgenommen. In der Nacht zuvor hatte es geregnet und die Nachttemperatur war recht niedrig. Deshalb beschloss ich, zu einem der vorher festgelegten Drehorte zu gehen. Wenn Sie Landschaften fotografieren möchten, erstellen Sie unbedingt eine Liste mit schönen Orten und Aufnahmepunkten und machen Sie eine Fotoerkundung. Dies wird Ihnen helfen, während des Shootings schneller und produktiver zu arbeiten.

Sie kamen also an einem nebligen Morgen zum Drehort. Ich hoffe, du hast dein Stativ nicht vergessen? Schließlich ist die Beleuchtung am Morgen nicht so intensiv, und ohne Stativ müssen Sie entweder mit hohem ISO-Wert fotografieren und die Bilder werden durch digitales Rauschen ruiniert, oder Sie müssen aus der Hand mit zu langen Verschlusszeiten fotografieren und die Bilder werden durch „Verwacklungen“ ruiniert. ”

Fassen wir zusammen. Um ein qualitativ hochwertiges Foto aufzunehmen, müssen Sie:

Montieren Sie die Kamera auf einem Stativ.

Stellen Sie den minimalen ISO-Wert ein. Bei den meisten Kameras ist dies ISO100.

Um sicherzustellen, dass das gesamte Bild scharf ist, sollten Sie mit einer geschlossenen Blende von f/8 fotografieren. Dadurch erreichen wir eine größere Schärfentiefe. Darüber hinaus zeigen die meisten Objektive bei Blende 8 die höchste Bildqualität.

All diese Manipulationen sind natürlich nur im M- oder A-Modus möglich. Landschaften fotografiere ich nur im M-Modus, damit die Automatisierung der Kamera meine Kreativität nicht beeinträchtigt. Wenn Sie noch nicht wissen, wie man im manuellen Modus fotografiert, empfehle ich Ihnen, dies so schnell wie möglich zu erlernen. Mittlerweile können Sie das Szenenprogramm „Landschaft“ nutzen, das in allen Amateurkameras zu finden ist.

Beim Fotografieren habe ich eine Nikon D810-Kamera mit einem Nikon AF-S 18-35mm f/3.5-4.5G ED Nikkor-Objektiv verwendet. Für die Landschaftsfotografie empfehlen wir Weitwinkelobjektive. Landschaftsmaler verwenden sie am häufigsten. Unter den interessanten Vollformat-Weitwinkelobjektiven können wir neben dem erwähnten Nikkor 18-35 das wunderschöne Nikon AF-S 14-24mm f/2.8G ED Nikkor empfehlen, das nicht nur über eine hervorragende Schärfe, sondern auch über eine hohe Blende verfügt. Oder Nikon AF-S 16-35mm f/4G ED VR Nikkor, das über eine Bildstabilisierung verfügt. Für Kameras im APS-C-Format (Nikon D3200, Nikon D3300, Nikon D5300) gibt es speziell für sie entwickelte Objektive, die auch unter Berücksichtigung des Crop-Faktors einen weiten Betrachtungswinkel bieten. Unter diesen Optiken können wir das Nikon 12-24mm f/4G ED-IF AF-S DX Zoom-Nikkor hervorheben. Nun, wenn Sie zum ersten Mal eine Landschaft fotografieren, dann reicht ein Kit-Objektiv mit Brennweiten von 18-55 mm aus.