கருப்பு மற்றும் வெள்ளை தெரு புகைப்படம் எடுப்பது எப்படி. டிஜிட்டல் கேமரா மூலம் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களை எடுப்பது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்பட கேமரா அமைப்புகளின் அடிப்படைகள்

கருப்பு வெள்ளையில் சுடுவது ஏன்?

முதல் தலைமுறை புகைப்படக் கலைஞர்களுக்கு வண்ணப் புகைப்படம் கிடைக்காததால், இது அனைத்தும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் தொடங்கியது என்பதை நாங்கள் அறிவோம். பின்னர் அது மேம்பாட்டுடன் தொடர்புடையது. இரண்டாம் தலைமுறை புகைப்படக் கலைஞர்கள் திரைப்படத்தில் தங்கள் புதிய யோசனைகளை முயற்சித்தனர். ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்கள் அவற்றின் அழகை இழக்காது. இது ஒரு விதிவிலக்கான பாணியைக் கொண்டுள்ளது, மிக முக்கியமாக, வண்ண புகைப்படம் எடுத்தல் சில நேரங்களில் வெளிப்பாட்டுத்தன்மை மற்றும் குறியீட்டில் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தை இழக்கிறது.

நவீன உலகில், பலர் இன்னும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் படப்பிடிப்பை ரசிக்கிறார்கள், ஏனெனில் இது காட்சியின் தன்மையைப் பற்றிய ஆழமான புரிதலைத் திறக்கிறது. மற்றும் ஒரே வண்ணமுடைய படங்கள் கூடுதல் உணர்வுகளைத் தூண்டுகின்றன.
படத்தின் தன்மையை சித்தரிப்பதில் வண்ணங்களுக்கு முக்கியத்துவம் இல்லாதபோது, ​​மர்ம உணர்வு அல்லது ஒரு சிறப்பு மனநிலை அல்லது வலுவான உணர்ச்சிகள் இருக்கும்போது, ​​படத்தின் சாரத்திலிருந்து கவனத்தை திசை திருப்பும் போது அல்லது செய்யும்போது நீங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் படப்பிடிப்பை நாட வேண்டும். புகைப்படத்தின் சாரத்தை முழுமையாக பிரதிபலிக்கவில்லை. இந்த வழக்கில், காட்சியின் வண்ணங்களை ஒரே வண்ணமுடைய படமாக நடுநிலையாக்குவது நல்லது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஒரு சிறந்த முடிவைப் பெறுவதற்கான சமரசம் போல் தோன்றலாம். சில புகைப்படங்களுக்கு இந்த அணுகுமுறை தேவைப்படுகிறது, மற்ற புகைப்படங்களுக்கு வேறு வழியில்லை. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை பகுதியைப் பற்றிய பார்வையை மேம்படுத்த டிஜிட்டல் கேமராக்களில் ஒரே வண்ணமுடைய படமெடுக்கும் வல்லுநர்கள் உள்ளனர்.

இசைக்குழு அமைப்பு (ஆடம்ஸ் இசைக்குழு கோட்பாடு)

இயற்கை புகைப்படக்கலையின் முன்னோடி மற்றும் சிறந்த மாஸ்டர்களில் ஒருவரான ஆன்செல் ஆடம்ஸ், முடிக்கப்பட்ட படத்துடன் ஒரு புகைப்படத்தை வழங்குவதற்கான நம்பமுடியாத அமைப்பைக் கொண்டு வந்தார். இந்த முன் காட்சிப்படுத்தல் கருத்து புகைப்படக் கலைஞரை முன்னோக்கி நகர்த்துகிறது. கணினி முதலில் கணிதமாகவும் சிக்கலானதாகவும் தோன்றினாலும், புகைப்படக் கலையில் தொழில்நுட்ப ரீதியாக தேர்ச்சி பெற இது உங்களை அனுமதிக்கும்.

மண்டல அமைப்பைப் பயன்படுத்தி, கலையை உருவாக்குவதற்கான அறிவியல் அணுகுமுறையை நீங்கள் எடுப்பீர்கள். இது ஒளியைக் கட்டுப்படுத்துவது, மாறிகளைக் கணக்கிடுவது மற்றும் ஒளியை மாற்றுவதன் நுணுக்கங்களைப் புரிந்துகொள்வது பற்றியது. ஒளி மற்றும் இருண்ட டோன்களின் பிரிவு மண்டல அமைப்பின் விளக்கத்தை வழங்குகிறது.

ஒளி தரம்

எந்தவொரு கலைஞரும் ஒளியின் கருத்தைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் அது சூழல் அல்லது பொருளுடன் எவ்வாறு ஒருங்கிணைக்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது முக்கியம். கேமரா ஒளியைக் கடக்கும்போது சென்சார் மூலம் பதிவுசெய்யப்படுவதற்கு பல்வேறு இயற்பியல் பண்புகள் பொறுப்பாகும். பெரும்பாலும், பிரதிபலித்த ஒளி, விளிம்பின் தீவிரம் மற்றும் மாறுபாட்டைப் பொறுத்து, இறுதிப் படத்திற்கு அதிக மாறும் வரம்பை சேர்க்கிறது.

ஸ்பெகுலர் மற்றும் டிஃப்யூஸ் (சிதறல்) ஒளியின் வித்தியாசத்தை நினைவில் கொள்வோம். கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுத்தல் மூலம் அதிசயங்களை உருவாக்க இது உங்களுக்கு உதவும். எளிமையான சொற்களில், ஒளி மூலமானது பொருளிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருக்கும்போது பொதுவாக ஸ்பெகுலர் ஒளி ஏற்படுகிறது. அதிக மாறுபாடு உள்ளது, இதன் விளைவாக, பிரகாசமான சிறப்பம்சங்கள் மற்றும் கூர்மையான இருண்ட நிழல்கள். மறுபுறம், பரவலானது ஒரு மென்மையான ஒளியாகும், இது கடுமையான நிழல்களை உருவாக்காது அல்லது ஹைலைட் பகுதிகளை மூழ்கடிக்காது. இந்த எளிதான மாறுபாடுகளில் தேர்ச்சி பெறுவது, வெளியில் அல்லது உங்கள் புகைப்பட ஸ்டுடியோவில் அற்புதமான கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்களை உருவாக்க உதவும்.

வெளிப்பாடு

எந்தவொரு தொழில்முறை புகைப்படக் கலைஞரும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுப்பது ஒளி மற்றும் வெளிப்பாடு பற்றியது என்பதை ஒப்புக்கொள்வார். ஒரு வெளிப்பாடு புள்ளியில் இருந்து அணுகுமுறை (ஒரு ஒளி உணர்திறன் உறுப்பு மீது ஒரு படத்தை முன்வைத்தல்) அது திரைப்படம் அல்லது டிஜிட்டல் புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது ஒரே மாதிரியாக இருக்கும். மண்டல அமைப்பில் குறிப்பிட்டுள்ளபடி, துளையை மாற்றுவது சட்டத்தின் எந்தப் பகுதியிலும் மாற்றங்களைக் கொண்டு வரலாம்.

வெளிப்பாடு செயல்பாட்டின் போது, ​​படத்தின் பதிப்பு மற்றும் டிஜிட்டல் பதிப்பு வேறுபடும். முதல் வழக்கில் நாம் S- வடிவ வளைவைக் கவனிக்கிறோம், மேலும் டிஜிட்டல் முறையில் முழு பட வரம்பிலும் ஒரு நேர் கோட்டைக் காண்கிறோம். இறுதியாக, அதிகமாக வெளிப்படும் பகுதிகளை ஒருபோதும் கருமையாக்க வேண்டாம், ஏனெனில் இது எந்த விவரத்தையும் சேர்க்காது மற்றும் விரும்பத்தகாத சாம்பல் நிறத்தை ஏற்படுத்தும்.

பின் செயலாக்க

புகைப்பட எடிட்டிங்கில் கவனம் செலுத்துவது நல்லது, ஏனெனில் பல புகைப்படக்காரர்கள் செயலாக்கப்படாத ஒரு படத்தை முடிக்கவில்லை. புகைப்பட உருவாக்கத்தின் இந்த இறுதி கட்டத்தில், காட்சிப்படுத்தல் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது.
கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்களை செயலாக்க பல்வேறு நுட்பங்கள் உள்ளன, அவற்றின் பயன்பாடு ஒவ்வொரு தனிப்பட்ட கலைஞரையும் இறுதி தலைசிறந்த படைப்பின் பார்வையையும் சார்ந்துள்ளது.

பெரும்பாலும், ஃபோட்டோஷாப் எடிட்டரைப் பயன்படுத்துவதற்கான அடிப்படை நுணுக்கங்களை நீங்கள் ஏற்கனவே அறிந்திருக்கிறீர்கள். இறுதியில், உங்கள் தயாரிப்பு எப்போது தயாராக உள்ளது என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். வண்ணத் தொனியைச் சேர்ப்பது, மனநிலை அல்லது உணர்ச்சி போன்ற புகைப்படத்தின் மையத்துடன் தொடர்புடையதாக இருக்கலாம் என்பதை நினைவில் கொள்ளவும். வண்ணக் கோட்பாட்டைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் வெவ்வேறு நிழல்களுடன் பரிசோதனை செய்வது உங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படத்தை பெரிதும் மேம்படுத்தும்.

புகைப்படம் எடுப்பதில் மிகவும் மர்மமான வகைகளில் ஒன்று கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம். ஒரு திறமையான புகைப்படக் கலைஞரின் கைகளில், ஒரே வண்ணமுடைய வடிவத்தில் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட மிகவும் சாதாரண சட்டகம் கூட ஒரு தலைசிறந்த படைப்பாக மாறும். இந்த நுட்பம் பல்வேறு நோக்கங்களுக்காகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது - கதாபாத்திரத்தின் தன்மையை வலியுறுத்துவதற்கான ஆசை, தேவையான சூழ்நிலையை உருவாக்குதல், ஒரு சதித்திட்டத்தை உருவாக்குதல், அதிகப்படியான வண்ணங்களை அகற்றுவதற்கான விருப்பம் - ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த நோக்கங்களைக் கொண்டுள்ளன. ஒரு நிலையான, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் அனைத்து நுணுக்கங்கள் மற்றும் விவரங்கள் பற்றிய அறிவுடன் உருவாக்கப்பட்டால் பார்வையாளரின் கவனத்தை ஈர்க்கும். அதனால்தான், ஒவ்வொரு புதிய புகைப்படக் கலைஞரும் மோனோக்ரோம் புகைப்படம் எடுப்பது எப்படி என்பதை அறிய உதவும் 15 முக்கியமான உதவிக்குறிப்புகளைத் தேர்ந்தெடுத்துள்ளோம்.

1. கருப்பு வெள்ளை சினிமாவைப் பாருங்கள்

நீங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் படப்பிடிப்பைத் தொடங்குவதற்கு முன், நீங்கள் அதை கொஞ்சம் பழகி, வண்ணங்கள் மற்றும் ஃப்ரேமிங்கின் பிரத்தியேகங்களுடன் வசதியாக இருக்க வேண்டும். அழியாத கிளாசிக் பயன்படுத்துவதை விட சிறந்த வழி எதுவுமில்லை. காசாபிளாங்கா போன்ற சினிமா தலைசிறந்த படைப்புகள் உங்களுக்கு நல்ல நேரம் கிடைப்பது மட்டுமல்லாமல், உங்களுக்கு நிறைய சிறந்த யோசனைகளையும் அளிக்கும். வெட்கப்பட வேண்டாம் மற்றும் நிறுவப்பட்ட புகைப்படக் கலைஞர்களிடம் உதவி பெறுங்கள்; பிரபலமான கலைஞர்களின் சிறந்த கருப்பு மற்றும் வெள்ளை காட்சிகளால் நீங்கள் ஈர்க்கப்படலாம்.



2. RAW வடிவத்தில் சுடவும்

நாம் ஒரு புகைப்படம் எடுக்கும் போது, ​​எந்த புகைப்படமும், அது எப்போதும் நாம் விரும்பும் வழியில் வெளிவருவதில்லை. பொதுவாக, பெரிய திரையில் காட்சிகளைப் பார்க்கும்போது இது வீட்டில் மட்டுமே கவனிக்கப்படும். எதையும் மாற்ற முடியாவிட்டாலும், நீங்கள் எப்போதும் எதையாவது சரிசெய்யலாம். RAW வடிவம் (அல்லது மொழிபெயர்ப்பில் "பச்சை") பிந்தைய செயலாக்கத்தின் போது நிறைய மாற்றங்களைச் செய்ய உங்களை அனுமதிக்கிறது. வெளிப்பாடு, மாறுபாடு போன்றவற்றைச் சரிசெய்யவும். எனவே, ரா புகைப்படங்கள் மெமரி கார்டில் அதிக இடத்தை எடுத்துக் கொண்டாலும், நீங்கள் எப்போதும் சுட வேண்டிய மிகவும் பொருத்தமான வடிவம் இதுவாகும்.



3. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கண்களால் பார்க்கவும்

இது குழப்பமாகத் தோன்றினாலும், புகைப்படம் எடுப்பதற்கு முன்பு நீங்கள் பார்க்க வேண்டியது இதுதான். சதித்திட்டத்திலிருந்து வண்ணங்கள் திசைதிருப்பப்படாமல் இருக்க, புதிய கண்ணாடிகளைக் கண்டுபிடிக்க அவசரப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை. நீங்கள் கோடுகள், நிழல்கள் மற்றும் வடிவங்களுக்கு கவனம் செலுத்த வேண்டும். அவர்கள்தான் கலவையை உருவாக்குகிறார்கள், அதையொட்டி, முழு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படமும் உள்ளது.





4. சத்தங்களுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள்

சமீப காலம் வரை, குறைந்த ஒளி நிலைகளுக்கு ஃப்ளாஷ்கள், கூடுதல் ஒளி மூலங்கள் தேவைப்பட்டன, மேலும் பொதுவாக புகைப்படக் கலைஞருக்கு சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் வாழ்க்கையை கடினமாக்கியது. நவீன கேமராக்கள் சிறிய அளவிலான ஒளியுடன் கூட நம்பமுடியாத திறன்களைக் கொண்டுள்ளன. கூடுதலாக, ஒரு புகைப்படத்தில் இரைச்சலின் அளவைக் குறைக்கக்கூடிய பல நிரல்கள் எப்போதும் கையில் இருப்பதை நாம் மறந்துவிடக் கூடாது. இன்னும், பழக்கம் பகுத்தறிவை வெல்லும், மேலும் புகைப்படக்காரர்கள் சத்தத்திற்கு கவனம் செலுத்துவதில்லை. இருப்பினும், ஒரு உண்மையான மாஸ்டர் எரிச்சலூட்டும் புள்ளிகள் உட்பட அனைத்து விவரங்களையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்.



5. மாறுபாட்டைப் பாருங்கள்

உங்கள் தோழர்களின் சுவைகள் மற்றும் வண்ணங்கள் ஒரே மாதிரியாக இருக்காது, ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் எடுக்கப்பட்ட மிகச் சிறந்த புகைப்படங்கள் கிட்டத்தட்ட திடமான வெள்ளை பகுதிகள் மற்றும் கிட்டத்தட்ட திடமான கருப்பு பகுதிகள் இரண்டையும் உள்ளடக்கும். மாறுபாட்டை அதிகரிப்பதன் மூலம், நீங்கள் சட்டத்திற்கு ஆழத்தை சேர்க்கலாம், தேவையற்ற, கவனத்தை சிதறடிக்கும் விவரங்களை மறைக்கலாம் மற்றும் மிக முக்கியமான கூறுகளை முன்னிலைப்படுத்தலாம். எனவே, அதிக மாறுபாடு மற்றும் குறைவான மாறுபாடு கொண்ட சட்டத்தை ஒப்பிட்டுப் பார்க்க, அமைப்புகளுடன் (அல்லது பிந்தைய செயலாக்கத்தில் உள்ள ஸ்லைடர்கள்) ஃபிட்லிங் செய்வது எப்போதும் மதிப்புக்குரியது. முடிவு உங்களை ஆச்சரியப்படுத்தலாம்.



6. மேலும் கிரேஸ்கேல் சாய்வுகளைப் பார்க்கவும்

கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு கூடுதலாக, சட்டத்தில் மில்லியன் கணக்கான இடைநிலை வண்ணங்கள் உள்ளன, மேலும் அவை அனைத்தும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இறுதி படத்தின் உணர்வை பாதிக்கின்றன. புகைப்படம் சலிப்பானதாகவும் சலிப்பாகவும் தோன்றவில்லை என்பதை உறுதிப்படுத்த, போதுமான இடைநிலை நிழல்களைக் கொண்ட பொருட்களை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படப்பிடிப்புக்கு தேர்வு செய்ய வேண்டும். பொருள் ஏற்கனவே தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டிருந்தால், நிழல்கள், பிரதிபலிப்பாளர்கள் மற்றும் கூடுதல் ஒளியைப் பயன்படுத்தி அவற்றைச் சேர்க்கலாம். இதன் விளைவாக, நீங்கள் படத்தை வளப்படுத்த முடியும் மற்றும் பார்வையாளருக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும்.





7. துருவப்படுத்தும் வடிகட்டியைப் பயன்படுத்தவும்

பல முந்தைய பொருட்களிலிருந்து நாம் ஏற்கனவே அறிந்திருப்பதைப் போல, ஒரு துருவப்படுத்துதல் வடிகட்டியானது தண்ணீர் அல்லது மரத்தின் உச்சிகளை புகைப்படம் எடுக்கும் போது தேவையற்ற கண்ணை கூசும் மற்றும் பிரதிபலிப்புகளை நீக்குகிறது. அவர்கள் ஒரு வண்ண புகைப்படத்தில் கவனத்தை சிதறடிக்கலாம், ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை என்று வரும்போது, ​​அவர்கள் சட்டத்தின் யோசனை மற்றும் அர்த்தத்தை முற்றிலும் தோற்கடிக்க முடியும். எனவே, ஒரே வண்ணமுடைய பாணிக்கு ஒரு துருவமுனை வடிகட்டி மிகவும் முக்கியமானது. அதன் உதவியுடன், நீங்கள் கலவையை பராமரிக்க முடியும் மற்றும் தேவையற்ற விவரங்களுடன் சட்டத்தை மிகைப்படுத்த முடியாது.



8. அமைப்புகளைப் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள்

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தில் அமைப்புகளுக்கு நன்மை தீமைகள் உள்ளன. ஒரு நன்மை என்னவென்றால், அவை முதன்மையாக நேரடியாக ஒளிரவில்லை என்றால், அவற்றின் மாறுபாடு மற்றும் விவரம் படத்தின் கவர்ச்சியை அதிகரிக்கும். கூடுதலாக, அவை முக்கிய பொருள் அல்லது மாதிரியை முன்னிலைப்படுத்த பயன்படுத்தப்படலாம்.

அமைப்புமுறைகளின் தீமை என்னவென்றால், அவை கவனத்தைத் திசைதிருப்புகின்றன - தவறாகப் பயன்படுத்தினால், அவை பார்வையாளரின் கவனத்தைத் திசைதிருப்பக்கூடும். உதாரணமாக, அவர்கள் எதிர்மறை இடத்தை நிரப்ப முயற்சிக்கக்கூடாது. எனவே படமெடுக்கும் போது, ​​எவ்வகையான அமைப்புக்கள் ஷாட்டை மேம்படுத்த உதவும் என்பதையும், அவை எங்கு அதை அழிக்கும் அபாயத்தையும் எப்பொழுதும் அறிந்திருக்க வேண்டும்.



9. கலைச்சொற்கள் தெரியும்

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் பொதுவாக மூன்று பெரிய சொற்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது - b/w (கருப்பு மற்றும் வெள்ளை), மோனோக்ரோம் மற்றும் கிரேஸ்கேல். எனவே, "மோனோக்ரோம்" என்பது நடுநிலை பின்னணியில் வைக்கப்படும் வண்ணம், எனவே கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள் (பொதுவாக ஒரு வெள்ளை அல்லது கருப்பு பின்னணியில் இருக்கும்) ஒரே வண்ணமுடைய புகைப்படத்தின் வகை (மிகவும் பொதுவானது) ஆகும். ஆனால் கிரேஸ்கேல் (கிரேஸ்கேல்) என்பது ஒரு கணினியில் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்களைக் காண்பிப்பதற்கான ஒரு வழியாகும், இதன் திறன்கள் கண்ணுடன் ஒப்பிடும்போது குறைவாகவே உள்ளன.



10. வடிவங்களைப் பயன்படுத்தவும்

நீங்கள் உற்று நோக்கினால், இயற்கையில் நாம் பெரும்பாலும் இயற்கையான வடிவங்களால் சூழப்பட்டிருக்கிறோம், அவை அரிதாகவே கவனம் செலுத்துகின்றன. எவ்வாறாயினும், நம் கண்களைத் திறக்க வேண்டிய நேரம் இது: வண்ணங்களின் மிகுதியிலிருந்து விலகிப் பார்த்தால், இந்த வடிவங்களை நாம் கவனிக்க முடியும், மேலும் அவை பெரும்பாலும் ஒரு புகைப்படத்திற்கு அர்த்தத்தைத் தரக்கூடியவை அல்லது ஒரு படத்தை உருவாக்கக்கூடியவை. அவற்றில் கவனம் செலுத்த நீங்கள் பயிற்சியளித்தவுடன், நீங்கள் அவர்களை எல்லா இடங்களிலும் கவனிக்கத் தொடங்குவீர்கள் - பார்க்கிங் லாட்களில் கார்களின் ஏற்பாடு, வரிசையில் நிற்கும் நபர்களின் காலணிகள், கடையில் தொங்கும் ஆடைகள் மற்றும் பல. நாம் பல சுவாரஸ்யமான யோசனைகளால் சூழப்பட்டுள்ளோம்.





11. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள் மற்றும் நீண்ட வெளிப்பாடுகள்

நீண்ட வெளிப்பாடுகள் பல்வேறு வகையான புகைப்படங்களில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, பொதுவாக இயற்கை அல்லது நகரக் காட்சிகள். இருப்பினும், சில நேரங்களில் அது படத்தின் ஒருமைப்பாட்டை மீறும் வண்ணங்கள். இந்த வழக்கில், புகைப்படத்தை கைவிடுவதற்கு முன், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வடிவத்தில் உங்கள் அதிர்ஷ்டத்தை முயற்சி செய்யலாம். நீண்ட-வெளிப்பாடு புகைப்படம் எடுப்பதற்கான பொதுவான பல செயல்பாடுகள் மற்றும் விளைவுகள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்துடன் நன்றாக இணைக்கப்படலாம் என்று அனுபவம் காட்டுகிறது, எனவே பரிசோதனை செய்ய பரிந்துரைக்கிறோம்.



12. ஒரு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை சட்டகம் மோசமான விளக்குகளுக்கு ஒரு சஞ்சீவி அல்ல, ஆனால் அது சில நேரங்களில் உதவலாம்

நிலைமைகள் உங்களுக்கு எதிராக மாறும் மற்றும் நீங்கள் சமாளிக்க முடியாத இயற்கை விளக்குகள் சிறந்த முடிவைக் கொடுக்காது. வடிப்பான்கள், ஃப்ளாஷ்கள், பிரதிபலிப்பான்கள் மற்றும் உங்கள் ஆயுதக் களஞ்சியத்தில் உள்ள அனைத்தையும் நீங்கள் பயன்படுத்தலாம் (மற்றும் வேண்டும்) ஆனால் சில நேரங்களில் வண்ணங்களை அகற்றினால் போதும், இதனால் குறைபாடுகள் மறைந்துவிடும். இது எப்போதும் வேலை செய்யாது, ஆனால் எடுத்துக்காட்டாக, பிடிப்பது அவ்வளவு எளிதல்ல (எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு காட்டு விலங்கு) ஒரு சட்டத்தைப் பற்றி நாம் பேசினால், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை முயற்சி செய்வது மதிப்பு.



13. ஏமாற வேண்டாம்

சில நேரங்களில் போதுமான வண்ணம் இல்லாத காட்சிகளை நாங்கள் படமாக்குகிறோம். இது குறிப்பாக குளிர்காலத்தில் அடிக்கடி நிகழ்கிறது - கைவிடப்பட்ட கறுக்கப்பட்ட வீடு, தூய பனியின் பின்னணியில், பின்னால் உலர்ந்த மரங்கள் - இது ஒரு பழக்கமான படமா? ஒரு விதியாக, செயலாக்கத்திற்குப் பிந்தைய கட்டத்தில், அத்தகைய பிரேம்களைப் பார்க்கும்போது, ​​​​கை தன்னிச்சையாக B/W ஐ அடைகிறது, ஆனால் நீங்கள் தூண்டுதலுக்கு இலவச கட்டுப்பாட்டைக் கொடுத்து புகைப்படத்தை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வடிவத்திற்கு மாற்றினால், விளைவு பெரும்பாலும் ஏமாற்றமளிக்கிறது. . எனவே, புகைப்படம் ஏற்கனவே நடைமுறையில் நிறமற்றதாக இருந்தால், அது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தை விட வண்ண பயன்முறையில் சிறப்பாக இருக்கும்.





14. HDR இல் படமெடுக்கவும்

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை HDR புகைப்படங்களுக்கு புகைப்பட சமூகம் எவ்வளவு கவனம் செலுத்தவில்லை என்பது சில நேரங்களில் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. எச்டிஆர் புகைப்படங்கள் எவ்வளவு சுவாரஸ்யமாகத் தெரிகின்றன, அவை கொஞ்சம் மிகைப்படுத்தப்பட்டவை, வியத்தகு மற்றும் முப்பரிமாணமாக இருக்கும் என்பதை நாம் அனைவரும் அறிந்திருக்கிறோம். மேலும் இவை அனைத்தும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுப்பதற்கு ஏற்றது என்பதில் சந்தேகமில்லை. எனவே, இந்த வாய்ப்பை நாம் தவறவிடக் கூடாது - HDR ஐப் பயன்படுத்தும் போது b/w இலிருந்து நாம் அடைய விரும்பும் அனைத்தும் இன்னும் பிரகாசமாக மாறும்.



15. பிந்தைய செயலாக்கத்தில் HSL பேனலுடன் வேலை செய்யுங்கள்

பெரும்பாலும், இந்த அறிவுரை மிக முக்கியமானது மற்றும் இது படப்பிடிப்பு செயல்முறை அல்லது அதற்கான தயாரிப்பைப் பற்றியது அல்ல, ஆனால் பிந்தைய செயலாக்கத்தைப் பற்றியது. உங்கள் கைகளில் முடிக்கப்பட்ட புகைப்படம் கிடைத்ததும், உங்கள் இமேஜ் எடிட்டரில் உள்ள HSL பேனலைப் பயன்படுத்தி வண்ணங்களைத் திருத்துவது முற்றிலும் அவசியம். நீங்கள் பல விவரங்கள் மற்றும் தருணங்களில் கவனம் செலுத்த வேண்டும், ஆனால் நிச்சயமாக தெளிவானது என்னவென்றால், இந்த சிறிய ரகசியத்தைப் பயன்படுத்தினால் சில நேரங்களில் நீங்கள் ஒரு சிறந்த முடிவை அடைய முடியும்.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுப்பது காலமற்றது; அதற்கு எப்போதும் தேவை உள்ளது. வெகுஜன வண்ண புகைப்படத்தின் வருகையுடன், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை சிறிது நேரம் முக்கியமாக தொழில் வல்லுநர்களையும் சிறந்த சொற்பொழிவாளர்களையும் ஈர்த்தது, ஆனால் இப்போது அதில் ஆர்வம் மீண்டும் அதிகரித்துள்ளது. பல நவீன டிஜிட்டல் கேமராக்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படப்பிடிப்பைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் அச்சுப்பொறி உற்பத்தியாளர்கள் தொடர்ந்து கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்பட அச்சிடலின் தரத்தை மேம்படுத்துகின்றனர்.

பயிற்சி: கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தின் நுணுக்கங்கள்

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களின் அம்சங்கள்

புகைப்படம் எடுத்தல் மாஸ்டர்கள் தங்கள் மாணவர்களுக்கு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்துடன் பயிற்சி அளிக்கத் தொடங்குவது ஒன்றும் இல்லை: அத்தகைய புகைப்படங்களில் கலவை மிகவும் முக்கியமானது, மேலும் அனைத்து குறைபாடுகளும் அதிகமாகத் தெரியும். ஒரு கிராபிக்ஸ் எடிட்டரில் சில சாதாரண "தினசரி" புகைப்படங்களை "மாறுதல்" செய்ய முயற்சிக்கவும்; அதில் பெரும்பாலானவை சாம்பல் புள்ளியாக மாறும். ஒரு வண்ண புகைப்படத்தில், ஒரு பச்சை புல்வெளியில் ஒரு சிவப்பு மலர் பண்டிகை மற்றும் பிரகாசமாக தெரிகிறது, ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை பதிப்பில் அது அரிதாகவே பார்க்க முடியும் - சிவப்பு மற்றும் பச்சை நிறங்கள் ஒன்றிணைகின்றன.

வண்ணத்திற்கும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்திற்கும் இடையிலான வேறுபாடு பிந்தையவற்றில் வண்ணம் இல்லாதது மட்டுமல்ல. ஒரே வண்ணமுடைய புகைப்படம் விஷயங்களின் சாரத்தை ஆழமாக வெளிப்படுத்துகிறது, மிக முக்கியமான மற்றும் சுவாரஸ்யமானவற்றில் கவனம் செலுத்துகிறது. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுத்தல் கோடுகள் மற்றும் வடிவங்களை வெளிப்படுத்துகிறது, கட்டமைப்பு, ஒளி மற்றும் நிழல் மற்றும் தாளத்திற்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்படுகிறது. முதலில், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது உணர்ச்சிகள், தனிப்பட்ட பதிவுகள் மற்றும் சுற்றியுள்ள இடத்தைப் பற்றிய புகைப்படக் கலைஞரின் சிறப்புப் பார்வை. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுப்பதற்கான பொதுவான அணுகுமுறை வேறுபட்டது, எனவே உங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகின் வண்ணங்களை ஒரே நிறத்தில் பார்க்க கற்றுக்கொள்வது முக்கியம்.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுப்பது எப்போது சிறந்தது? பெரும்பாலும் இது ஒரு உருவப்படம், நிர்வாணம்; வகை மற்றும் அறிக்கை பாடங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தில் அழகாக இருக்கும். ஆனால் இயற்கைக்காட்சிகள் மற்றும் ஸ்டில் லைஃப்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் அழகாக இருக்காது என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை.

ஒரு நல்ல வண்ண புகைப்படம் பெரும்பாலும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையாக மாற்றப்படக்கூடாது. இது வெற்றிகரமாகக் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட வண்ணத் தீர்வுதான் அதை கவர்ச்சிகரமானதாக மாற்றுகிறது, மேலும் நீங்கள் நிறத்தை அகற்றினால், புகைப்படம் மட்டுமே இழக்கப்படும். எடுத்துக்காட்டாக, நீங்கள் கவர்ச்சியான நாடுகளுக்குச் சென்று திரும்பக் கொண்டு வந்த புகைப்படங்கள் வண்ணத்துடன் விளையாட வேண்டும் மற்றும் உள்ளூர் சுவையை வெளிப்படுத்த வேண்டும். பல சுவாரஸ்யமான கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள் உங்கள் புகைப்பட ஆல்பத்தை மட்டுமே அலங்கரிக்கும் என்றாலும், அவற்றின் சொற்பொருள் உள்ளடக்கம் முற்றிலும் வேறுபட்டதாக இருக்க வேண்டும்.

வண்ண கூறு ஒட்டுமொத்த வடிவமைப்பிற்கு பொருந்தாது மற்றும் புகைப்படத்தை ஓவர்லோட் செய்கிறது, வெவ்வேறு வண்ண புள்ளிகள் இணக்கமாக இல்லை, அவை மிகவும் வண்ணமயமானவை. இந்த வழக்கில், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் புகைப்படம் எடுப்பது அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது. எனவே, தோல்வியுற்ற வண்ண புகைப்படத்தை நீக்க அவசரப்பட வேண்டாம் - கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில், கிராபிக்ஸ் எடிட்டரில் சில செயலாக்கத்திற்குப் பிறகு, அது மிகவும் சிறப்பாக மாறும்.

எனவே, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தைப் பெற, நீங்கள் இரண்டு வழிகளில் செல்லலாம். முதல் விருப்பம்: ஒரு வண்ணப் புகைப்படத்தை எடுத்து, பின்னர் சட்டத்தை கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் பெற கிராபிக்ஸ் எடிட்டரைப் பயன்படுத்தவும். இரண்டாவது விருப்பம்: கேமரா அமைப்புகளை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்பட முறைக்கு அமைக்கவும் (பெரும்பாலான நவீன கேமராக்கள் இதை அனுமதிக்கின்றன). முதல் வழக்கில், அசல் வண்ண விருப்பத்திற்குத் திரும்புவதற்கான வாய்ப்பை நீங்களே விட்டுவிடுகிறீர்கள். கூடுதலாக, செயல்பாட்டின் மீது நெகிழ்வான கட்டுப்பாட்டை வழங்கும் நவீன கிராஃபிக் எடிட்டர்களின் சக்திவாய்ந்த கருவிகள் உங்கள் வசம் உள்ளன. "இருண்ட அறையில்" புகைப்படக் கலைஞர்கள் என்ன செய்தார்கள், திரைப்படத்தை உருவாக்குதல், டெவலப்பர்களுடன் பரிசோதனை செய்தல் மற்றும் புகைப்படங்களை அச்சிடுதல், நீங்கள் இப்போது நிரலுடன் வேலை செய்வதன் மூலம் பெறலாம். இரண்டாவது வழக்கில், கிராஃபிக் எடிட்டரில் நீங்கள் விரும்பிய முடிவுக்கு படத்தை மட்டுமே "நீட்டி" செய்கிறீர்கள்.

கலவை

முதலில், நீங்கள் எதை வலியுறுத்த விரும்புகிறீர்கள் என்பதை நீங்களே தீர்மானிக்க வேண்டும், புகைப்படத்தில் முன்னிலைப்படுத்தவும், அதற்கேற்ப வெளிப்பாட்டை அடைவதற்கான வழிமுறைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். புகைப்படத்தில் தைரியமான முகத்தைக் காட்ட நீங்கள் கூர்மை மற்றும் மாறுபாட்டை அதிகரிக்க வேண்டுமா அல்லது நேரம், மழை மற்றும் வெப்பத்தால் தேய்ந்துபோன பழைய கைவிடப்பட்ட கப்பலைக் காட்ட வேண்டுமா அல்லது மாறாக, ஒரு பெண் அல்லது குழந்தையின் மென்மையான உருவப்படத்தை மென்மையாக்க வேண்டுமா என்று சிந்தியுங்கள். புகைப்படத்தில் "சொர்க்கம்" நிலப்பரப்பைக் காட்டு.

நீங்கள் எதிர்கால கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தைப் பற்றி சிந்திக்கும்போது, ​​பணக்கார மற்றும் பிரகாசமான வண்ணங்களில் இருந்து சுருக்கம் - ஒரே வண்ணமுடைய புகைப்படம் அவற்றை எப்படியும் தெரிவிக்காது; மேலும், அவை ஒன்றிணைக்க முடியும்.

படம் ஒரு பணக்கார ஹால்ஃப்டோன்களை வைத்திருப்பது விரும்பத்தக்கது. வெற்றிகரமான புகைப்படத்தின் வரம்பு கருப்பு முதல் தூய வெள்ளை வரை இருக்கும். தொனி மற்றும் மாறுபாடு ஆகியவை உங்கள் வேலையின் வெற்றியை சார்ந்திருக்கும் முக்கிய தொடக்க புள்ளிகளாகும். ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களில், இருண்ட பகுதிகள் கிட்டத்தட்ட இருட்டாக இருக்கும் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், எனவே பெரிய "கருந்துளைகளை" தவிர்க்கும் வகையில் சதித்திட்டத்தை உருவாக்க முயற்சிக்கவும்.

நீங்கள் கவனமாகக் கண்களால் சுற்றிப் பார்த்தால், கிட்டத்தட்ட எல்லா இடங்களிலும் அசல் மற்றும் உயர்தர கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தை எடுக்கலாம். மாறுபட்ட இழைமங்கள், நிவாரணம் மற்றும் கவர்ச்சிகரமான வடிவங்கள், வடிவங்கள், தாள, காட்சியின் மீண்டும் மீண்டும் விவரங்கள் புகைப்படத்தை மிகவும் சாதகமாக்குகின்றன. சுவாரஸ்யமான மற்றும் மாறுபட்ட கிராஃபிக் வடிவங்களைத் தேடும்போது, ​​தங்க விதியை நினைவில் கொள்ளுங்கள்: எளிமையானது சிறந்தது. படம் தேவையற்ற விவரங்களுடன் ஓவர்லோட் செய்யப்படக்கூடாது.

சதியைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம் அல்ல, கவனமாகத் தேடுங்கள், நீங்கள் நிறைய சுவாரஸ்யமான விஷயங்களைக் காண்பீர்கள். இவை பண்டைய கட்டிடங்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகள், அரண்மனைகள் மற்றும் அரண்மனைகள், இடிபாடுகள், வேலிகள், வாயில்கள், கூரைகள், ஆபரணங்கள், வெய்யில்கள், பல்வேறு தொழில்நுட்ப கட்டமைப்புகள் மற்றும் அவற்றின் கூறுகள், நிழல்கள், பிரதிபலிப்புகள். பல கட்டடக்கலை கூறுகள் கொண்ட நவீன கட்டிடங்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகள் சுவாரஸ்யமானவை.

மிகவும் எதிர்பாராத மற்றும் சாதாரண விஷயங்கள், தெளிவான மற்றும் மாறுபட்ட, அற்புதமான காட்சிகளை உங்களுக்கு வழங்க முடியும்: ஒரு நடைபாதை தெரு, ஒரு குட்டையில் ஒரு பிரதிபலிப்பு, பாலங்கள், சிலைகள், மரங்கள். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், புகைப்படத்தின் முக்கிய யோசனை மிகவும் முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் அனைத்து கவனமும் அதில் கவனம் செலுத்துகிறது.

ஒரு உருவப்படத்தை எடுக்கும்போது, ​​நபரின் தன்மையை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கவும், குணாதிசயமான சைகை, தோற்றம் மற்றும் முகபாவனைகளில் கவனம் செலுத்துங்கள். நீங்கள் கேமராவை உங்கள் முகத்திற்கு அருகில் கொண்டு வரலாம் அல்லது ஆப்டிகல் ஜூம் மூலம் தொலைவில் இருந்து சுடலாம், கோணத்தை மாற்றலாம், எடுத்துக்காட்டாக, உயரத்தில் இருந்து சுடலாம்.

ஒரு சுவாரஸ்யமான புகைப்படத்தை உருவாக்க, முன்னோக்கு, முன்புறத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள். இது அசல் தன்மையைச் சேர்க்க உங்களுக்கு வாய்ப்பளிக்கும். கோணங்கள் மற்றும் படப்பிடிப்பு கோணங்களுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள்.

வெளிப்பாடு

ஒரு நல்ல கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம், ஒரு விதியாக, புகைப்படக்காரரின் தரமான வேலை. முதலில், வெளிப்பாடு மிகவும் துல்லியமாக அமைக்கப்பட வேண்டும், இதனால் காட்சி மென்மையான டோனல் மாற்றங்களுடன் தெரிவிக்கப்படும், மேலும் புகைப்படம் இருட்டாகவோ அல்லது மிகவும் வெளிச்சமாகவோ மாறாது, நிச்சயமாக, இது உங்கள் நோக்கம் அல்ல.

புகைப்படம் எடுப்பதில் விளக்குகள் பொதுவாக முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தில் இது மிகவும் முக்கியமானது. வெற்றிகரமான விளக்குகள், ஒளியுடன் திறமையான வேலை என்பது கவனம் செலுத்த வேண்டிய மற்றொரு முக்கியமான விஷயம். ஒளியுடன் பணிபுரியும் போது, ​​நீங்கள் வெளிப்பாடு அளவீட்டை சரியாகப் பயன்படுத்த வேண்டும். கேமரா வழிமுறைகளை கவனமாகப் படித்து, வெளிப்பாடு அளவீட்டு அமைப்பு எவ்வாறு செயல்படுகிறது என்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள். முடிவு நேரடியாக இதைப் பொறுத்தது.

மல்டி-பாயின்ட் (மேட்ரிக்ஸ்) அளவீடு ஒரு சமமான வெளிப்பாட்டைக் கொடுக்கிறது, இது ஒரு வண்ணப் புகைப்படத்திற்கு ஒரு பிளஸ் ஆகும், ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை பயன்முறையில் நீங்கள் தொகுதி மற்றும் இயக்கவியல் இல்லாத ஒரு சட்டத்தைப் பெறுவீர்கள். கான்ட்ராஸ்ட் மற்றும் பிரகாசத்தை அதிகரிக்க, சென்டர் வெயிட்டட் மீட்டரிங்கில் அமைக்கவும். ஸ்பாட் அளவீட்டைப் பயன்படுத்துவது உங்கள் புகைப்படங்களுக்கு கடுமையான மாற்றங்களையும் நிழல்களையும் தரும்.

நீங்கள் சில்ஹவுட் ஷாட்டை எடுக்கத் திட்டமிட்டால், காட்சியின் சிறப்பம்சங்களைப் பயன்படுத்தி வெளிப்பாட்டை அளவிடவும், தேவைப்பட்டால், ஷட்டர் பொத்தானை பாதியிலேயே அழுத்தி, ஷாட்டை மீண்டும் எழுதவும். பின்னர் இருண்ட விவரங்கள் கிட்டத்தட்ட கருப்பு நிறமாக மாறும். காட்சியின் நிழல் பகுதிகளில் வெளிப்படுவதை அளவிட வேண்டாம், அதனால் ஒரு ஊதப்பட்ட, குறைந்த மாறுபாடு மற்றும் மிகையாக வெளிப்படும் புகைப்படத்துடன் முடிவடையாது.

நாளின் வெவ்வேறு நேரங்கள் வெவ்வேறு விளக்குகள் மற்றும் ஒளி வடிவங்களை வழங்குகின்றன, புகைப்படத்திற்கு அதிக வெளிப்பாட்டைக் கொடுக்கின்றன, வடிவம், அமைப்பு மற்றும் டோனலிட்டிக்கு முக்கியத்துவம் அளிக்கின்றன. வெவ்வேறு விளக்குகளின் கீழ் நாளின் வெவ்வேறு நேரங்களில் எடுக்கப்பட்ட ஒரே காட்சியின் வெவ்வேறு உணர்வைப் பெறலாம்.

உங்கள் டிஜிட்டல் கேமராவில் குறைந்த ஒளி உணர்திறன், புகைப்படம் சுத்தமாகவும் சிறந்த தரமாகவும் இருக்கும். புகைப்படம் விரிவாகவும் "மென்மையாகவும்" இருக்கும். உணர்திறன் அதிகரிக்கும் போது, ​​அறியப்பட்டபடி, சத்தம் அதிகரிக்கிறது மற்றும் சிறப்பியல்பு தானியங்கள் தோன்றும், இது வண்ணங்களை விட கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களுக்கு மிகக் குறைவான சேதத்தை ஏற்படுத்துகிறது. தானியம் ஒரு புகைப்படத்திற்கு கலை மதிப்பைக் கொண்டுவருகிறது, மேலும் கடினமான, தானிய புகைப்படங்கள் ஒரு சிறப்பு கவர்ச்சியைக் கொண்டுள்ளன. பொருத்தமான வடிப்பான்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் அதே விளைவை கிராஃபிக் எடிட்டரில் உருவகப்படுத்தலாம்.

ஒளி வடிகட்டிகள்

ஒரு நல்ல கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தை உருவாக்க, அதிக வெளிப்பாட்டுத்தன்மையை அடைய, பெரும்பாலும் தவிர்க்க முடியாத சில தவறுகளை சரிசெய்து, முக்கியத்துவத்தை அதிகரிக்க, வடிப்பான்களைப் பயன்படுத்துவது சில நேரங்களில் பயனுள்ளதாக இருக்கும். வடிப்பான்கள் இல்லாமல், உங்கள் புகைப்படம் மிகவும் ஒளி அல்லது மிகவும் இருட்டாக இருக்கும் பகுதிகளைக் கொண்டிருக்கலாம், மேலும் விவரங்கள் மறைந்து போகலாம். எடுத்துக்காட்டாக, வானத்தில் மேகங்கள் தட்டையான, தெளிவற்ற புள்ளிகளாக மாறலாம் அல்லது வண்ணப் பொருட்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தில் பின்னணியில் கலக்கலாம். ஒரு ஒளி வடிகட்டி ஒரு தனிப்பட்ட தொனியை இலகுவாகவும் இருண்டதாகவும் மாற்றும், மேலும் நீங்கள் மாறுபாட்டை மேம்படுத்தலாம் அல்லது பலவீனப்படுத்தலாம். ஒரு புற ஊதா வடிகட்டி, ஒரு துருவமுனை வடிகட்டி மற்றும் ஒரு நடுநிலை அடர்த்தி வடிகட்டி மூலம் மாறுபாடு மேம்படுத்தப்படுகிறது.

ஒரு துருவமுனைக்கும் வடிகட்டியானது சட்டத்தின் மற்ற பகுதிகளை மாற்றாமல் வானத்திற்கு அதிக அடர்த்தியைக் கொடுக்கும், மேலும் சிறப்பம்சங்களை மேம்படுத்த அல்லது அகற்றவும் உங்களை அனுமதிக்கும். பகலில் படமெடுக்கும் போது, ​​ஒரு வெளிர் மஞ்சள் வடிகட்டி பச்சை பசுமையாக மற்றும் புல்வெளியை ஒளிரச் செய்யும், மேலும் நீல வானத்தை சிறிது கருமையாக்கும்; இது புகைப்படத்தில் நன்றாகக் காண்பிக்கப்படும், மேலும் இந்த பின்னணியில் உள்ள மேகங்கள் உறுதியாக வெண்மையாக இருக்கும். வெயில் காலநிலையில், ஆரஞ்சு வடிகட்டி மேகங்களின் வடிவத்தை வலியுறுத்துகிறது; மேகமூட்டமான வானிலையில், இது மாறுபாட்டை அதிகரிக்கிறது மற்றும் வானம் மிகவும் நிறைவுற்றதாகிறது.

செயற்கை ஒளியில் (ஒளிரும் விளக்குகள்) படமெடுக்கும் போது, ​​சிவப்பு நிறங்கள் இலகுவாகவும், நீல நிறங்கள் இருண்டதாகவும் தோன்றும். இந்த வழக்கில், நீல-பச்சை மற்றும் வெளிர் நீல வடிப்பான்கள் உதவும்.

சில சந்தர்ப்பங்களில், உங்களுக்கு மென்மையாக்கும் வடிகட்டி தேவைப்படலாம். ஒளி வடிப்பான்கள் இல்லை என்றால், நீங்கள் கிராபிக்ஸ் எடிட்டரில் சிறப்பு செருகுநிரல்களைப் பாதுகாப்பாகப் பயன்படுத்தலாம்.

வெவ்வேறு விளைவுகளுடன் பரிசோதனை செய்வதும் வலிக்காது. எடுத்துக்காட்டாக, செபியா டோனிங் (பண்டைய கட்டிடங்கள், பழைய தெருக்கள் நன்றாக இருக்கும்), சோலரைசேஷன் பயன்படுத்துதல் போன்றவை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நவீன மென்பொருளின் திறன்கள் மகத்தானவை. முடிவு உங்கள் கற்பனையால் மட்டுமே வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது.

இயற்கை புகைப்படத்தின் அம்சங்கள்

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் ஒரு நிலப்பரப்பை படமாக்கும்போது, ​​​​வானத்தின் எல்லையற்ற தன்மையை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கவும், படத்தில் உள்ள ஆடம்பரமான மேகங்கள், சட்டத்தின் பெரும்பகுதியை வானத்திற்கு விட்டு விடுங்கள். இருண்ட மேகமூட்டமான வானிலைக்கு பயப்பட வேண்டாம் - இது சுட மறுக்க ஒரு காரணம் அல்ல, மோசமான வானிலையில் கூட நீங்கள் அற்புதமான காட்சிகளைக் கண்டுபிடித்து சுடலாம். உங்கள் கலவை சமநிலையை கொடுக்க முயற்சிக்கவும். எடுத்துக்காட்டாக, புல், புதர்கள், நீரின் பின்னணிக்கு எதிரான மரங்கள் அல்லது வானத்தின் பின்னணிக்கு எதிரான உலோக அல்லது மர கட்டமைப்புகள் மாறுபட்டதாக இருக்கும்.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிலப்பரப்பை படமெடுக்கும் போது, ​​வானத்தின் நீலத்தை சிறிது கருமையாக்கி, மாறுபாட்டை அதிகரிக்க முயற்சிக்கவும். குனிந்து நின்று குறைந்த புள்ளியில் இருந்து சுட முயற்சிக்கவும் அல்லது உயரமான இடத்தைக் கண்டுபிடித்து அதிக இடத்தைப் பிடிக்கவும். பெரிய கற்கள், கற்கள் மீது ஓடும் ஆறு, பாறைகள், தனிமையில் காய்ந்த மரங்கள் ஆகியவை நன்றாக கடத்தப்படுகின்றன.

ஒரு நிலப்பரப்பை படமெடுக்கும் போது, ​​அதிக மாறுபட்ட புகைப்படத்தைப் பெறுவது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, இது ஒரு பிரகாசமான வெயில் நாளில் செய்யப்படலாம். அத்தகைய புகைப்படத்தை எடுப்பதற்கான ஒரு வழி சூரியனுக்கு எதிராக சுடுவது. நிச்சயமாக, நீங்கள் லென்ஸை நேரடியாக சூரியனை நோக்கிக் காட்டக்கூடாது - இது கேமராவின் சென்சாரை சேதப்படுத்தும். நேரடி சூரிய ஒளி லென்ஸைத் தாக்காதபடி லென்ஸை சிறிது நகர்த்த வேண்டும். ஒரு லென்ஸ் ஹூட் பிரகாசமான கண்ணை கூசும் பெற உதவும். நீங்கள் ஒரு படப்பிடிப்புப் புள்ளியைத் தேர்ந்தெடுத்து உங்களை நிலைநிறுத்திக் கொள்ளலாம், இதனால் உங்களுக்கும் சூரியனுக்கும் இடையே ஒரு பொருள் இருக்கும் - ஒரு மரத்தின் தண்டு, ஒரு மனித உருவம், ஒரு படகு பாய்மரம். இந்த பொருள், சூரியனைத் தடுப்பது, ஒரு மாறுபட்ட படத்தைக் கொடுக்கும்.

தொழில்நுட்பம் பற்றி

"சிறந்த" கேமரா அல்லது "சிறந்த" லென்ஸைத் தேடி, முற்றிலும் தொழில்நுட்ப விஷயங்களில் சிக்கிக் கொள்ளாதீர்கள். உங்கள் வசம் உள்ள உபகரணங்களைக் கொண்டு உணர்ச்சிகரமான, சுவாரஸ்யமான, தெளிவான காட்சிகளை எடுக்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுப்பதற்கு விலையுயர்ந்த உபகரணங்கள் தேவையில்லை; ஒரு சாதாரண சிறிய கேமரா அல்லது நுழைவு நிலை DSLR போதுமானது. சிறந்த முடிவுகளைப் பெறவும், படப்பிடிப்பு செயல்முறையின் மீது முழுக் கட்டுப்பாட்டைப் பெறவும், நிச்சயமாக DSLR கேமராவை வைத்திருப்பது சிறந்தது. என்ன லென்ஸை வாங்குவது மற்றும் உங்களுக்கு என்ன குவிய நீளம் தேவை என்று உங்களுக்குத் தெரியாவிட்டால், தொடக்கநிலையாளர்களுக்கு ஒரு நல்ல தேர்வு நிலையான "ஐம்பது-கோபெக்" லென்ஸாக இருக்கும் - 50 மிமீ குவிய நீளம் கொண்ட வேகமான லென்ஸ், இது கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படுகிறது. பயிர் காரணி, டிஜிட்டல் எஸ்எல்ஆர்களில் மிதமான டெலிஃபோட்டோவாக மாறும். லென்ஸின் உயர் துளை ஒரு பெரிய நன்மை, குறிப்பாக மோசமான விளக்கு நிலைகளில்.

ஒரு முக்காலி, ரிமோட் கண்ட்ரோல் அல்லது கேபிள் வெளியீடும் கைக்குள் வரும்.

முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், படப்பிடிப்பு மற்றும் சுவாரஸ்யமான பாடங்களைத் தேடுவது மகிழ்ச்சியைத் தர வேண்டும். ஒரு வளமான கற்பனை, "பார்க்கும்" திறன், புகைப்படம் எடுக்கும் ஆசை, நிறைய பயிற்சி, கண்காட்சிகள் மற்றும் காட்சியகங்களைப் பார்வையிடுதல் - இவை வெற்றியின் அடிப்படை. புகைப்படம் எடுத்தல் படிப்பதோடு, இவை அனைத்தும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் அசல் புகைப்படங்களைக் கொண்டுவரும். எப்பொழுதும் பாடுபடுவதற்கு ஏதாவது இருக்கிறது, மாஸ்டர்களை விட சிறந்த படங்களை எடுப்பதை யாரும் தடுக்கவில்லை.

வண்ண புகைப்படம் எடுத்தல் 80 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக உள்ளது, ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுத்தல் அதன் பிரபலத்தை இழக்கவில்லை, மாறாக மேலும் மேலும் ரசிகர்களைப் பெறுகிறது. இந்த நிகழ்வை நாம் எவ்வாறு விளக்குவது?

சுவாரஸ்யமான விளக்குகள், பணக்கார டோனல் வீச்சு, அசாதாரண வடிவங்கள், வடிவங்கள் அல்லது அமைப்புகளின் காரணமாக ஒரு அழகான புகைப்படம் அடிக்கடி கவனத்தை ஈர்க்கிறது. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தில், நிறம் ஒரு கவனத்தை சிதறடிக்கும் காரணியாக இல்லாதபோது, ​​கலையை அதன் தூய வடிவில் நாம் அவதானிக்க முடியும். இந்த கட்டுரையில் நீங்கள் அழகான கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்தை எவ்வாறு அடையலாம் என்பதற்கான சில உதவிக்குறிப்புகளை உங்களுக்கு வழங்க விரும்புகிறேன்.

படப்பிடிப்புக்கு தயாராகிறது

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுப்பதில் உள்ள சவால் என்னவென்றால், நீங்கள் பிரகாசமான வண்ணங்களுக்கு பின்னால் மறைக்க முடியாது. உங்கள் காட்சி எய்ட்ஸ் லைட்டிங், அவுட்லைன், அமைப்பு மற்றும் டோனல் வரம்பில் இருக்கும். புகைப்படம் எடுக்கப்பட்ட பொருளை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் கற்பனை செய்து, பின்வருவனவற்றில் கவனம் செலுத்துங்கள்:

• பாடங்களில் ஒளி எவ்வாறு விழுகிறது
• சட்டத்தில் என்ன வடிவங்கள் மற்றும் வெளிப்புறங்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன?
• எந்த நிழல்கள் மற்றும் பெனும்ப்ரா ஒரு பணக்கார டோனல் வரம்பை வழங்கும்
• உண்மையில், இந்த புகைப்படம் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் இன்னும் அழகாக இருக்குமா?

பெரும்பாலும், அதிக மாறுபாடு மற்றும் பணக்கார அமைப்பு கொண்ட புகைப்படங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் சிறப்பாக இருக்கும். ஒரு புகைப்படத்தை கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்றுவதன் மூலம், உங்கள் புகைப்படத்திற்கு வேறுபட்ட மனநிலையை வழங்கலாம்: எடுத்துக்காட்டாக, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் உள்ள உருவப்படங்கள் மிகவும் வியத்தகு.

படப்பிடிப்பு

இப்போதெல்லாம், பெரும்பாலான டிஜிட்டல் கேமராக்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் நேரடியாக படங்களை எடுக்க முடியும். இந்தச் சொத்தைப் பயன்படுத்த நான் பரிந்துரைக்கவில்லை, இருப்பினும், புகைப்படத்தை வண்ணத்தில் விடுவது அல்லது கருப்பு மற்றும் வெள்ளையாக மாற்றுவது ஆகியவற்றுக்கு இடையே வேறு வழியில்லை. பொதுவாக, புகைப்படம் எடுப்பதற்கான அதே உலகளாவிய விதிகள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்திற்கும் பொருந்தும். , மற்றும் சரியான ஒன்றைப் பயன்படுத்தி ஒரு நல்ல புகைப்பட அமைப்பை நீங்கள் தேர்வு செய்ய வேண்டும். இல் புகைப்படம் எடுக்கவும் பரிந்துரைக்கிறேன், இது உங்கள் அடுத்தடுத்த புகைப்பட செயலாக்கத்தை பெரிதும் எளிதாக்கும். உங்களிடம் நிறைய பளபளப்பான, கண்ணை கூசும் பொருள்கள் இருந்தால், துருவமுனைக்கும் வடிகட்டியை (போலரைசர்) பயன்படுத்த பரிந்துரைக்கிறேன். இது தேவையற்ற கண்ணை கூசும் தன்மையை நீக்குகிறது மற்றும் வானம் அல்லது நீரின் செறிவூட்டலை அதிகரிக்கும் போது பிரகாசத்தையும் குறைக்கிறது.

சிகிச்சை

ஃபோட்டோஷாப் போன்ற எடிட்டர்களில் உள்ள அனைத்து வகையான புகைப்பட செயலாக்கங்களையும் அழிவு மற்றும் அழிவில்லாதவை என பிரிக்கலாம். முதலாவது, பெயர் குறிப்பிடுவது போல, பிக்சல்களை மாற்றுகிறது, அழிக்கிறது, இதன் காரணமாக அவற்றை சரிசெய்வது கடினம். ஒரு உதாரணம் "கிரேஸ்கேல்" க்கு நேரடி மாற்றமாகும். நீங்கள் நிழல்கள் மற்றும் தொனியின் விரும்பிய ஆழத்தை அடையும் வரை செயலாக்கத்தில் மாற்றங்களைச் செய்ய அனுமதிக்கும் அழிவில்லாத முறைகளைப் பயன்படுத்த பரிந்துரைக்கிறேன். ஃபோட்டோஷாப்பில் சாயல்/செறிவு/ஒளிர்வு தாவலைப் பயன்படுத்துவது எளிதான வழி.

நிரல் உங்களுக்கு எட்டு வண்ண அளவுகளைக் காண்பிக்கும். ஸ்லைடரின் நிலையை மாற்றுவதன் மூலம், இந்த மாற்றங்கள் புகைப்படத்தின் வண்ணங்களை எவ்வாறு பாதிக்கின்றன என்பதை நீங்கள் காண்பீர்கள். எடுத்துக்காட்டாக, மஞ்சள் நிற அளவு, மாற்றப்படும் போது, ​​முதலில் மஞ்சள் நிறத்தின் சாம்பல் நிறத்தை இருண்ட அல்லது இலகுவாக மாற்றும்.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை ஓவியங்களுக்கான சில குறிப்புகள்:சிவப்பு அளவை அதிகரிப்பதன் மூலம் இலகுவான, மென்மையான சருமம் கிடைக்கும். பச்சை நிற அளவின் சதவீதத்தை அதிகரிப்பதன் மூலம் சிறு சிறு புள்ளிகள் அதிகமாக தெரியும். நீல நிற அளவை அதிகரிப்பது சருமத்தை கருமையாக்கும்.

வண்ண புகைப்படத்தை கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்ற இன்னும் பல வழிகள் உள்ளன, அதை நான் நிச்சயமாக எதிர்கால கட்டுரைகளில் கூறுவேன். இதற்கிடையில், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுத்தல் உலகைக் கண்டறியவும், ஆக்கப்பூர்வமாக இருக்க பயப்பட வேண்டாம் மற்றும் கருத்துகளில் உங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களைப் பகிரவும்.

இன்று நான் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுத்தல் பற்றிய தொடர் கட்டுரைகளைத் தொடங்க விரும்புகிறேன், மோனோக்ரோம் புகைப்படங்களை எவ்வாறு திறமையாக எடுப்பது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது, இதற்கு என்ன தொழில்நுட்பங்கள் உள்ளன, நீங்கள் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டியவை மற்றும் நீங்கள் கவனம் செலுத்த வேண்டியவை உங்கள் திறமைகள் மற்றும் பொதுவாக, வண்ணத் தகவல் இல்லாத படத்தின் தத்துவத்தைப் பற்றி பேசலாம். ஒவ்வொரு தொழில்முறை புகைப்படக் கலைஞரும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள் மூலம் தன்னை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கும் அடிப்படை இடுகைகளை இப்போது நான் உங்களுக்கு வெளிப்படுத்த விரும்புகிறேன்.

நான் ஏற்கனவே முந்தைய கட்டுரையில் கேள்விக்கு பதிலளிக்க முயற்சித்தேன்: . ஆனால் கிளாசிக் B&W புகைப்படங்கள் என் மீது ஏற்படுத்தும் அதிர்ச்சியூட்டும் விளைவைக் கண்டு நான் வியப்படைவதை நிறுத்த மாட்டேன், மேலும் இதில் நான் தனியாக இல்லை என்று நினைக்கிறேன்.
கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது புகைப்படத் துறையில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் ஊக்கமளிக்கும் போக்குகளில் ஒன்றாகும். ஒரே வண்ணமுடைய படங்கள் முழு புகைப்படத் துறைக்கும் அடித்தளம் அமைத்தன: தொழில்நுட்பத்தின் வளர்ச்சியுடன், கேமராக்கள் மற்றும் புகைப்படங்களைப் பெறுவதற்கான முறைகள் மேம்படுத்தப்பட்டன. பிரெஞ்சுக்காரர் லூயிஸ் ஜாக் டாகுரே 1839 ஆம் ஆண்டில் முதல் நிலையான புகைப்படப் படத்தைப் பெற்றார், பின்னர் அத்தகைய படங்களை டாக்ரோடைப்ஸ் என்று அழைத்தார். அதே பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டில், ஜேம்ஸ் மேக்ஸ்வெல் வண்ண புகைப்படம் எடுக்கும் முறையை உலகிற்கு அறிமுகப்படுத்தினார். கடந்த நூற்றாண்டின் முப்பதுகளில், கோடாக் முதல் வண்ண புகைப்படப் பொருட்களைத் தயாரிக்கத் தொடங்கியது. சந்தை விரைவான வேகத்தில் வளர்ந்தது, அமெச்சூர் புகைப்படக் கலைஞர்களின் எண்ணிக்கை அதிகரித்தது, புகைப்பட செயல்முறைகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கூட எளிமைப்படுத்தப்பட்டன. மக்கள் டிஜிட்டல் யுகத்திற்கு அடியெடுத்து வைத்துள்ளனர்.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களை எடுக்க கற்றுக்கொள்வது எப்படி: நிபுணர்களின் ரகசியங்கள்.

B&W இல் உலகத்தைப் பாருங்கள்.

ஒரு நல்ல ஷாட்டை எப்படி இசையமைப்பது அல்லது கட்டமைப்பது என்பதற்கான பொதுவான குறிப்புகளில் பெரும்பாலானவை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படத்திற்கும் பொருந்தும். இருப்பினும், முக்கிய குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடு என்னவென்றால், நீங்கள் நிறத்தில் கவனம் செலுத்த வேண்டியதில்லை. இதன் பொருள், வடிவங்கள், டோன்கள் மற்றும் அமைப்புகளைப் பார்க்கவும், B&W இல் மட்டுமே பார்க்கக்கூடிய கண்களால் பார்க்கவும் நீங்கள் பயிற்சி பெற வேண்டும்.
கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுப்பதில் வல்லுநர்கள் வண்ணம் இல்லாத உலகத்தை எளிதில் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியும். என் அனுபவத்திற்கு நன்றி ஒரே வண்ணமுடைய படங்களை எடுக்கிறது, வண்ண செறிவூட்டல் இல்லாமல் கற்பனை செய்ய, இடத்தை உடனடியாக பார்வைக்கு மதிப்பிடுவதற்கு அவர்கள் தங்கள் தலைகளுக்கு பயிற்சி அளித்துள்ளனர். கேமரா ஷட்டர் கிளிக் செய்வதற்கு முன்பே புகைப்படம் எப்படி மாறும் என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள். ஆனால் அத்தகைய திறமையை குறுகிய காலத்தில் பெற முடியாது. நான் இந்த திறமையில் தேர்ச்சி பெற்றேன் என்று சொல்ல முடியாது, ஒரு ரோபோவைப் போல நான் முறைகளை மாற்றுகிறேன், ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வடிவத்தில் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தை உணர நான் தொடர்ந்து என் மூளைக்கு பயிற்சி அளிக்கிறேன். பயிற்சி மற்றும் நிலையான முயற்சி மட்டுமே சரியான பயிற்சி பொறிமுறையாகும்.

மாறுபாட்டில் கவனம் செலுத்துங்கள்.

மனிதக் கண் இரண்டு விஷயங்களை பகுப்பாய்வு செய்ய வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது: ஒளி தீவிரம் மற்றும் நிறம். நீங்கள் நிறத்தை அகற்றினால், உங்கள் கண்கள் ஒளியின் தீவிரத்திற்கு அதிக உணர்திறன் கொண்டதாக மாறும். நாம் இயற்கையாகவே மாறுபட்ட பகுதிகளைத் தேர்ந்தெடுக்கிறோம், அதாவது. ஒரு விஷயம் மற்றொன்றை விட அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ இருக்கும் போது, ​​பிரகாசத்தின் பகுதிகளை ஒப்பிடுவதன் மூலம் நாம் யதார்த்தத்தையும் பொருட்களையும் (அவற்றின் பரிமாணங்கள், வெளிப்புறங்கள்) உணர்கிறோம். கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் படங்களை உருவாக்கும் புகைப்படக் கலைஞராக, நீங்கள் மாறுபாடு பற்றி மேலும் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும், அதைப் பார்க்கவும், உணரவும். அதன் உதவியுடன், பார்வையாளருக்கு உங்கள் புகைப்படங்களின் சாராம்சம், அவற்றின் நோக்கம் மற்றும் முக்கிய விவரங்களைப் பிரதிபலிக்கவும். எப்பொழுதும் அதிக கான்ட்ராஸ்ட் கேரக்டர்கள் நிறைந்த காட்சிகள்/கதைகளைத் தேடுங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள்தவிர்க்க முடியாததாக இருக்கும்.
ஆரம்பத்தில் உங்கள் காட்சிகள் சரியான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தவில்லை என்றால், ஃபோட்டோஷாப்பில் உள்ள செயலாக்க முறைகளான நிலைகளை கையாளுதல், வளைவுகள் போன்றவற்றைப் பயன்படுத்துவது, உங்கள் படங்களை மாறுபட்ட புகைப்படங்களாக மாற்றும். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், முதல் பார்வையில் ஈர்க்காத படங்களை விட்டுவிடாதீர்கள், ஏனெனில் நவீன தொழில்நுட்பங்கள் அசல் காட்சிகளை தரமான முறையில் மேம்படுத்துவதை சாத்தியமாக்குகின்றன.

அமைப்பில் கவனம் செலுத்துங்கள்.

அமைப்பு என்பது மாறுபாட்டின் ஒரு வடிவம். நீங்கள் இதைப் பற்றி சிந்தித்தால், அமைப்பு என்பது நிழல்கள் மற்றும் மாறுபட்ட தீவிரங்களின் சிறப்பம்சங்களின் வடிவமாகும். வண்ணம் பொதுவாக அமைப்பில் அதன் சொந்த மாற்றங்களைச் செய்கிறது (மனிதக் கண்ணால் உணரப்பட்டது), எனவே பேசுவதற்கு, ஒரு வடிகட்டியைப் போல அதன் அடையாளத்தை விட்டுவிடுகிறது, அதன் பின்னால் அது வித்தியாசமாக வெளிப்படுகிறது. வெவ்வேறு நிழல்கள் நுட்பமான, கவனிக்க முடியாத அமைப்புகளை மறைக்கலாம் அல்லது அவற்றை மேம்படுத்தலாம். கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களில் இது புதிய தகவல்களைக் கொண்டுள்ளது. எனவே பிரகாசமான வண்ணங்களின் முகமூடிகளுக்குப் பின்னால் மறைக்கப்பட்ட சுவாரஸ்யமான அமைப்புகளைக் கொண்ட பகுதிகளைத் தேடுங்கள். இது பெரும்பாலும் வழிகாட்டியாக செயல்படுகிறது மற்றும் முக்கிய கலைப் பொருளைக் குறிக்கும் ஒரு நல்ல பின்னணியாக செயல்படுகிறது. கொட்டகைகள், மர வேலிகள் அல்லது பழங்கால பொருட்கள் அடங்கிய B/W புகைப்படங்கள் எவ்வாறு தவிர்க்க முடியாதவை(?) என்பதை நீங்கள் கவனித்திருக்கிறீர்களா? ஏனென்றால், பொருள்கள் அமைப்பு, அனுபவத்தின் தடயங்கள், பழங்காலத்தின் நிரம்பியுள்ளன.
படங்களை ஒரே வண்ணமுடையதாக மாற்ற கணினியில் அமர்ந்து, நீங்கள் கிட்டத்தட்ட மென்மையான, கரடுமுரடான பரப்புகளில் இருந்து அமைப்பை "வெளியே இழுக்கலாம்"/வெளிப்படுத்தலாம். டிஜிட்டல் புகைப்படங்களில், ப்ளூஸ் மற்றும் சிவப்பு நிறங்கள் பச்சை நிறத்தை விட அதிக சத்தம் கொண்டவை, எனவே ஃபோட்டோஷாப்பில் சேனல் கலவை மற்றும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை சரிசெய்தல் நிலைகள் போன்ற கருவிகளைப் பயன்படுத்துவது உண்மையில் அமைப்புகளை வெளிப்படுத்தும்.

வண்ணத்தில் புகைப்படங்களை எடுக்கவும்.

இந்த உருப்படி முதன்மையாக டிஜிட்டல் கேமராக்களை (உதாரணமாக, DSLR) தங்கள் ஆயுதக் களஞ்சியத்தில் பயன்படுத்தும் புகைப்படக் கலைஞர்களை இலக்காகக் கொண்டது. மெனு அமைப்புகளில் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் போட்டோ ஷூட்டிங் பயன்முறைக்கு மாறுவதற்கான திறனை உங்கள் சாதனம் வழங்கினால், அதை ஒருபோதும் பயன்படுத்த வேண்டாம். உண்மையில், இந்த செயல்பாட்டைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், கேமரா, ஒரு சட்டத்தை கைப்பற்றும் போது, ​​உண்மையில் வண்ணத் தகவலைப் பெறுகிறது, பின்னர் செயலியில் உட்பொதிக்கப்பட்ட அல்காரிதம் உட்பட படத்தை கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்றுகிறது. ஆனால் உங்கள் ஃபிளாஷ் கார்டில் ஒரு கோப்பு இருக்கும், அது வண்ணத் தகவலின் பெரும் பகுதியை மீளமுடியாமல் இழந்துவிட்டது, அதாவது. "எடை குறைந்தது." படங்கள் கருப்பு வெள்ளையில் எடுக்கப்பட்டதில் ஆச்சரியமில்லை. மற்றும் அதே இடத்தின் நிறத்தில், எடை வித்தியாசமாக இருக்கும், அல்லது மாறாக, ஒரே வண்ணமுடைய படம், வண்ண சூழலைப் பற்றிய தரவு இழப்பு காரணமாக, நூற்றுக்கணக்கான கிலோபைட்களால் "இலகுவாக" மாறும். எனவே, கேமராவில் பயன்முறையை இயக்குவதன் மூலம் " கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம்"உங்கள் பிந்தைய செயலாக்க திறன்களை நீங்கள் கட்டுப்படுத்துகிறீர்கள்.
இருப்பினும், இந்த விஷயத்தில் எனது திட்டவட்டமான தன்மை உங்கள் மீது ஒரு கொடூரமான நகைச்சுவையாக விளையாடலாம். நீங்கள், நல்ல ஆலோசனையை ஏற்றுக்கொண்டு, அதை கண்டிப்பாக பின்பற்றுவீர்கள். ஆனால் பெறுவதற்கான கேமரா செயல்பாடு b&w புகைப்படம்மிகவும் பயனுள்ள. ஏன் என்று விளக்குகிறேன். வண்ணம் இல்லாமல் ஒரு காட்சி எப்படி இருக்கும் என்பதை முன்னோட்டம்/பார்க்க இந்தப் பயன்முறையைப் பயன்படுத்த விரும்பினால், இது மிகவும் நியாயமானது. நீங்கள் எடுக்கத் திட்டமிடும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள் எவ்வளவு சிறந்தவை என்பதைக் கண்டறிய இது உதவும்! ஆனால் மீண்டும் மாறி, வண்ணத்தில் படமெடுத்து, பின்னர் வீட்டிலேயே கதையை முடிக்கவும்.

RAW இல் சுடவும்.

பல வலைப்பதிவு வாசகர்கள் தங்கள் கேமராவில் இந்த முன்னமைவு இல்லாததால் அவர்களுக்கு விருப்பம் இல்லை என்பது எனக்குத் தெரியும். அல்லது இதை எப்படி செய்வது என்பது பற்றிய அறியாமை மற்றும் நன்மைகளைப் பற்றிய புரிதல் இல்லாததால், அவர்கள் ரா வடிவத்தில் புகைப்படங்களை எடுக்க மாட்டார்கள், எடுத்துக்காட்டாக, JPEG ஐ விட RAW இன் நன்மைகள். அல்லது கொள்கையளவில் அவர்கள் ரா வடிவத்தில் படமெடுக்க மாட்டார்கள், ஏனெனில் அவர்கள் அதை விரும்பவில்லை மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய தொழிலாளர் செலவுகள். ஆனால் பெரும்பாலான புகைப்படக்காரர்கள் RAW கோப்புகளுடன் அடுத்தடுத்த வேலைகளில் மறுக்க முடியாத நன்மைகளைப் பார்க்கிறார்கள். எனவே, நீங்கள் மகத்துவத்தைப் பெற முயற்சித்தால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்கள், பின்னர் ரா வடிவத்தில் ஃபிளாஷ் கார்டில் தரவை சுட்டு எழுதவும்.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களை உருவாக்குவதற்கான உதவிக்குறிப்புகள் பற்றிய கட்டுரையின் இரண்டாம் பகுதியில் தொடரும்...

வாழ்த்துகள், புகைப்படக் கலைஞர் எவ்ஜெனி ஷெர்பெட்ஸ்.