Tulla sisään
Kaikki tietokoneen salaisuudet aloittelijoille ja ammattilaisille
  • Kauniita kuvia tavallisella kameralla
  • Parhaita esimerkkejä tuotemainonnasta Kuinka tehdä mainonnasta kiinnostavaa
  • Parempien mustavalkokuvien ottaminen – perusvinkkejä ja esimerkkejä kamerasta mustavalkovalokuvaukseen
  • Kuinka kuvata sumuista maisemaa?
  • Mikä on monopodi ja mihin tarkoitukseen se on tarkoitettu?
  • Mustavalkovalokuvien ottaminen digitaalikameralla Mustavalkokuvauksen kameran asetusten perusteet
  • Kuinka ottaa hienoja kuvia kotona puhelimellasi. Otamme kauniita kuvia tavallisella kameralla. Luonnonvalo: kova valo

    Kuinka ottaa hienoja kuvia kotona puhelimellasi.  Otamme kauniita kuvia tavallisella kameralla.  Luonnonvalo: kova valo

    Kaverit, laitamme sielumme sivustoon. Kiitos siitä
    että löydät tämän kauneuden. Kiitos inspiraatiosta ja kananlihalle.
    Liity meihin Facebook Ja Yhteydessä

    Älypuhelinvalokuvauksen pääkäsky: ei ole väliä kuinka siistiä kamera on, sillä on väliä kuka sitä pitää. Ylellisimmällä DSLR-kameralla voit ottaa selkeitä, mutta tylsiä valokuvia. Sellaisia, jotka makaavat levyllä eikä kukaan avaa niitä vuosiin.

    Ja älypuhelimella voit ottaa mielenkiintoisia kuvia, varsinkin kun tämä laite on aina mukanasi, sinun ei tarvitse paljastaa sitä pitkään ja et unohda poistaa linssin suojusta. Ja suurimmaksi osaksi älypuhelimet ovat halvempia kuin DSLR-kamerat, mikä on myös erittäin miellyttävää.

    verkkosivusto Olen koonnut sinulle vinkkejä upeiden kuvien ottamiseen älypuhelimella.

    Ohjelmat

    Älypuhelimen kamera on ennen kaikkea ohjelma, joka ylläpitää linssiä ja matriisia. Siksi sinun ei pitäisi pysähtyä siihen, mitä Android tai iOS sanelee sinulle. Voit halutessasi käyttää erilaisia ​​ohjelmia erilaisiin kuvaustilanteisiin. Jotkut tarjoavat mielenkiintoisemman värintoiston, toiset - hieman suurempia suunnitelmia: Pudding Camera, CameraMX, Photosynth, VSCO Cam, Slow shutter cam, Pro HDR, Camera+ jne. Miksi rajoittaa itseäsi, jos sinulla on valinnanvaraa?

    Kun olet valinnut ohjelman, kannattaa tutustua asetuksiin. Aseta kuvan resoluutio korkeaksi, muista, että vaikeissa tapauksissa voit pelata valkotasapainolla, ISO:lla ja kytkeä automaattitarkennus pois päältä. Ja yleensä, ota selvää, mitä mielenkiintoisia asioita tietty ohjelma voi tehdä.

    Zoomaus

    Rajaus korvaa zoomauksen.

    On parempi unohtaa kerta kaikkiaan, että älypuhelimellasi on digitaalinen zoom. Tällainen kasvu saavutetaan useimmissa tapauksissa vakavalla kuvanlaadun heikkenemisellä. Paras zoomi on jalat: tule lähemmäs, siirry kauemmas.

    Jos tämä ei ole mahdollista, on järkevämpää leikata tarvitsemasi kehys suuresta valokuvasta jälkikäsittelyn aikana. Rajaustoiminto on käytettävissä jopa yksinkertaisimmissa ohjelmissa. Lisäksi et tuhlaa aikaa koon säätämiseen, vaan otat sen pois. Ja jo rauhallisessa ympäristössä sommittelet kehyksen oikein ilman, että puuttuisi yksityiskohtia, jotka voisit vahingossa rajata pois, kun käytät zoomia kentällä.

    Sarja

    Ota useita kuvia samasta kohtauksesta. Myöhemmin voit valita menestyneimmän valokuvan ja työskennellä sen kanssa. Ja ennen kuvien poistamista älypuhelimesta on hyvä idea katsella niitä tietokoneellasi, koska pienellä puhelimen näytöllä et välttämättä huomaa hyviä kuvia vain siksi, että ne näyttävät yli- tai alivalottuneilta.

    Jos se ei ole mielenkiintoista, sinun tulee vaihtaa kuvauskulmaa.

    Kun kuvaat jotain tai jotakuta, älä pelkää vaihtaa kuvakulmaa. Voit ottaa valokuvan suoraan tai muuttaa kuvakulmaa hieman ja saada mielenkiintoisen kuvan. Lisäksi älypuhelimen kompaktin koon ansiosta voit ottaa kuvakulmia, joita varten suurella kameralla olevan valokuvaajan on työskenneltävä kovasti.

    Kevyt

    Älypuhelimen salamaa tulee käyttää erittäin varovasti. Yleensä se "kuollee" valokuvan, vääristää värejä ja varjoja. Salama on hyvä vain silloin, kun sinun täytyy ottaa kuvia heti, muuten menetät hetken.

    Samalla valo on valokuvaajan tärkein työkalu. Tämä on tärkeää ammattikameroissa, mutta älypuhelimissa se on paljon tärkeämpää. Siksi etsi aina valoa, kiinnitä tarkasti huomiota siihen, miten se osuu kohteeseen, niin saat kuvan.

    Hyvä valo aamulla ja illalla. Aurinkoisena iltapäivänä joudut työskentelemään liian suurella kontrastilla, mikä uhkaa kuvien artefakteja. Myrskyä edeltävä taivas antaa ylellisiä tehosteita.

    Objektiammunta

    Vasemmalla on valokuva, jossa on valon puute, oikealla on taskulamppu.

    Jos haluat ottaa valokuvan jostain tai jostain kotona, älypuhelin voi jäädä itsepintaiseksi - huoneessa on harvoin tarpeeksi valoa. Mutta voit ottaa yksinkertaisen LED-taskulamppu ja arkin valkoista paperia kompensoimaan liian ankaraa varjoa. Oletetaan, että oikealla ylhäältä paistaa taskulamppu, tuomme vasemmalle valkoisen paperiarkin, joka heijastaa taskulampun valoa ja lisäksi valaisee kohteen, ja paina puhelimen nappia.

    Linssien puhtaus

    Kehystä sormenjäljen kautta.

    Näyttää siltä, ​​​​että linssin puhtaus on ilmeinen asia, mutta älypuhelinten ystävät kohtaavat usein tämän ongelman. Puhelin on jatkuvassa käytössä, makaa taskussa, ja kun otat sen mukaan vastaamaan puheluun tai tekstiviestiin, muistat viimeisenä, että olet jättänyt sormenjäljen linssin lasiin. Kuvattaessa tämä tuloste antaa tietysti lievän salaperäisen epäterävyyden, mutta pääsääntöisesti tämä on vaikutus, jota et odota aiotusta valokuvasta.

    Vastauksen viive

    On tärkeää ottaa huomioon, että älypuhelimen kuvausohjelma toimii useimmissa tapauksissa viiveellä. Olet jo painanut painiketta, mutta kamera ajattelee edelleen ennen kuvan ottamista. Siksi on tärkeää ajatella ennakoivasti, kuten metsästäjä, joka ei ammu jänikseen, vaan paikkaan, jossa hänen oletuksensa mukaan jänis on seuraavalla hetkellä.

    Oletetaan, että kuvaat kukkaa pellolla, ja sinä päivänä on tuulinen, sinun on otettava huomioon kameran nopeus ja samalla ikuistettava hetki tuulenpuuskien välissä. Se on vaikeaa, mutta tulos on arvokkaampi käytetyn vaivan vuoksi.

    Jälkikäsittelyohjelmat

    Yksinkertaisin editointi Instagramissa.

    Useimmat ammattivalokuvaajat tekevät kuvien jälkikäsittelyn, aina kaupallisessa valokuvauksessa, mutta älypuhelinkuvauksessa tämä on elintärkeä välttämättömyys. Et voi säätää suljinnopeutta ja aukkoa älypuhelimella. Tätä rajoitusta kompensoivat monet jälkikäsittelyohjelmat. Tämä on tunnetun Instagramin ja Flickrin ulkopuolella.

    • VSCO Cam. Voit käyttää erilaisia ​​suodattimia ja asetuksia. Jaetaan ilmaiseksi.
    • Jälkivalo. Hyvä värinkorjaukseen. Hinta 34 ruplaa.
    • Kosketa retusointi. Tämän yksinkertaisen työkalun avulla voit poistaa valokuvasta pieniä epätasaisuuksia ja kloonata kuvan osia. On ilmaisia ​​ja maksullisia versioita.
    • SnapSeed. Valtava määrä suodattimia ja tehosteita, kuten kallistuksen siirto ja tarkennuksen säätö, terävyyden ja värin säätö. Jaetaan ilmaiseksi.
    • Pixlr Express. Laaja valikoima suodattimia, kehyksiä, tehosteita. Täysin ilmainen.
    • Photoshop Express. Se ei tarjoa erityisiä asetuksia, mutta siinä on paljon erilaisia ​​suodattimia, jotka tekevät käsittelyprosessista mahdollisimman nopean. Voi työskennellä RAW-tiedostojen kanssa. Ilmainen.
    • Alokas. Tarjolla on sekä ilmaisia ​​että maksullisia ominaisuuksia. Vakiosovelluspaketti sisältää monia vintage-suodattimia, jotka on sovitettu erilaisiin valokuvauslajeihin: muotokuvia, maisemia, kaupunkiluonnoksia, makroja jne.
    • Phonto. Voit lisätä valokuvaasi haluamasi fontit. Jaetaan ilmaiseksi.
    • Moldiv. Ilmainen venäjänkielinen sovellus, jonka avulla voit tehdä kollaaseja yhdistämällä jopa 9 kuvaa.
    • MultiExpo(iOS:lle). Mielenkiintoinen sovellus monivalotusefektin luomiseen. Jaetaan ilmaiseksi.
    • Valokuvaruudukko. Ilmainen sovellus kollaasien luomiseen. Voi työskennellä korkearesoluutioisten tiedostojen kanssa.
    • Linssivalo. Sovelluksen avulla voit lisätä valokuviin heijastuksia, hehkua ja bokeh-tehosteita. Maksaa 99 ruplaa.

    Kirkkaita valokuvia, jotka voivat koristella albumia ja saada satoja tykkäyksiä sosiaalisissa verkostoissa, luodaan paitsi meren rannalla tai kalliissa studiossa. Omasta asunnostasi voi helposti tulla upeiden kuvien tausta! Haluatko oppia ottamaan kauniita kuvia kotona? Lue vinkit artikkelistamme!

    Kuinka ottaa kaunis kuva talosta älypuhelimella

    Tulemme toimeen minimaalisilla resursseilla - ei järjestelmäkameroita tai ammattivalaistusta. Vain sinä, älypuhelin ja käytettävissä olevat työkalut. Tekniikat, joilla voit saada korkealaatuisia kuvia, riippuvat siitä, mitä tarkalleen kuvaat.

    1. Muotokuva

    Kuvaaminen edestä (kasvot katsovat suoraan kameraan) luo usein virheitä sielläkin, missä niitä ei ole. Yritä kääntää puoli kierrosta kameraa kohti - tämä on yksi yleisimmistä vaihtoehdoista, joka sopii useimmille ihmisille. Tämä kulma tekee kasvoista visuaalisesti kapeammat korostaen poskipäitä ja kapeaa kaulaa.



    Pienikin pään käännös tekee kasvoista viehättävämpiä valokuvassa.

      Vaikka kuvaat muotokuvaa, jossa katsojan huomio on keskittynyt kasvoihin, älä unohda ympärilläsi olevaa. Epäsiistit vaatteet tuolilla tai puoliksi syöty lounas voivat nopeasti pilata viehättävän kuvan. Yritä saada mielenkiintoinen sisustus takanasi.



    Varmista, että tausta on esteettisesti miellyttävä

    2. Aihekuvaus

    Jos pidät Instagram-kuvien ottamisesta, tarvitset ehdottomasti kyvyn valokuvata pieniä esineitä. Näennäisestä yksinkertaisuudestaan ​​huolimatta tässä on paljon sudenkuoppia. On tarpeen välittää rakenne, pienimmät yksityiskohdat, tarkka väri. Vinkkimme auttavat sinua ottamaan kauniin valokuvan älypuhelimellasi:


    Tuotekuvauksessa kannattaa käyttää pientä pöytää, jossa esine sijoitetaan. Jos käytät luonnonvaloa, voit istua ikkunalaudalla. On erittäin suositeltavaa käyttää jalustaa, vaikka kuvattaisiin puhelimella. Tämä välttää käsien tärinän ja saavuttaa maksimaalisen selkeyden.

    Kuinka tehdä valokuvasta vielä parempi

    Jopa onnistunut valokuva vaatii käsittelyä. Ohjelman avulla voit parantaa valokuvan laatua, poistaa tarpeettomat asiat kehyksestä, retusoida muotokuvaa tai käyttää tehosteita. Mitä ominaisuuksia se tarjoaa?


    Johtopäätös

    On mahdollista ottaa kaunis kuva kotona ilman ammattivalokuvaajan osallistumista! Hieman luovuutta ja mielikuvitusta, vähän kärsivällisyyttä ja tietysti PhotoMASTERin korvaamaton apu. Sen avulla voit kiillottaa mitä tahansa valokuvaa korjaamalla puutteet, jotka ovat tyypillisiä melkein kaikille kotivalokuville. Asunnostasi voi helposti tulla erinomainen valokuvausstudio - anna mennä!

    Koe! Käytä yhtä säännöistä tai ota useita kuvia eri tekniikoilla ja vertaa sitten tuloksia!

    Hyvän koostumuksen salaisuudet

    1. Kolmannesten sääntö (kultaisen suhteen sääntö)

    Monet ihmiset sijoittavat tärkeitä komponentteja keskelle, mutta nämä kuvat eivät usein näytä kovin hyviltä. Kohteen sijoittaminen keskelle tarkoittaa, että sen molemmilla puolilla on tyhjää tilaa ja myös yläosassa, varsinkin jos kyseessä on muotokuva. On parempi sijoittaa kohde suoraan keskelle ja tarkentaa ja siirtää sitten kohdetta sivuun. Käytä "kultaista suhdetta" tai "kolmassääntöä" ja tuskin erehdyt!

    Kuinka käyttää kolmossääntöä?
    Kuvittele, että kuva on jaettu yhtä suuriin osiin neljällä viivalla. Jotkut digitaalikamerat näyttävät valmiin "ruudukon" tällaisista viivoista, kun painat painiketta puoliväliin. Käytä tällaista ruudukkoa (kuvitteellinen tai todellinen) ja aseta kohteesi oikein.

    Automaattisesti näkyvä ruudukko helpottaa kolmossäännön käyttämistä - ei jää muuta kuin sijoittaa pääkohteet viivojen leikkauspisteeseen.

    Aseta horisonttiviiva toiselle kahdesta vaakasuuntaisia ​​viivoja.
    Sijoita keskeiset elementit, kuten ystäväsi kasvot. risteyksessä kaksi riviä. Jos sinulla on kaksi tärkeää esinettä, sijoita molemmat "risteykseen" - voit olla varma, että loistava sommittelu on taattu!

    2. Liikkuvat esineet

    Jos kuvaat käveleviä ihmisiä, älä unohda, että heidän tulee “sistyä” kehykseen ja suunnata sen keskelle, eli jättää kävelevän eteen tyhjä tila. Sama sääntö koskee liikkuvien autojen, hevosten ja muiden esineiden ampumista:

    Liikkuvien kohteiden on "menettävä" kehykseen

    3. Lähemmäs

    Kuvien ottaminen on erittäin helppoa jättämällä paljon tyhjää tilaa kohteen ympärille. Usein ymmärrämme, että valokuvauskohde vie hyvin vähän tilaa, kun on liian myöhäistä muuttaa mitään. Siksi mieti etukäteen, millä täytät kehyksen. Mene lähemmäksi kohdetta tai käytä zoom-objektiivia.

    4. Kiinnitä huomiota esineisiin

    Jos haluat kiinnittää huomion tiettyyn kohteeseen(ystäväsi, rakennus, jotain merkittävää, koirasi jne.), silloin on erittäin tärkeää, että esine on selkeästi erottui. Ole erityisen varovainen, kun kohde asetetaan sotkuista taustaa vasten tai lähelle muita ihmisiä tai esineitä. Älä unohda, että katsojalle pitäisi olla selvää, kuka tai mikä on valokeilassa.

    Niin:
    1. taustan tulee olla mahdollisimman puhdas
    2.tausta voidaan tehdä ei-teräväksi, jolloin kohde näyttää ilmeisemmältä

    Vasemmalla olevassa kuvassa syväterävyyttä on pienennetty avaamalla aukko. Tämä auttoi tyttöä erottumaan joukosta.

    5. Käytä kehystä

    Tulokset ovat aina parempia, jos opit kehystämään esineitä oikein.
    Nyt emme puhu taidesalongista ostetuista puukehyksistä; Asia on siinä, että maisemaa voidaan käyttää sommitteluelementtinä, jolloin voit lisätä valokuviin syvyyttä. Hyvä kehys voi olla oviaukko, puiden oksia, kaaria ja puita, joita voidaan käyttää kohteen "kehystämiseen".

    6. Ole vuorovaikutuksessa taustan kanssa

    Tyypillinen lomakuva: ystäväsi seisoo muistomerkin edessä - se on tylsää ja tavallista... etualalla ja taustalla ei ole yhtenäisyyttä tai keskustelua keskenään - se on vain henkilö ja paikka... Tätä yksinkertaista kuvaa voi parantaa tekemällä jotain luodaksesi yhteyden hahmon ja taustan välille – esimerkiksi pyydä ystävääsi nojaamaan kyynärpäänsä kivijalustalle ja katsomaan monumenttia ilmeellä. Hän on nyt osa kohtausta pikemminkin kuin jotain irti siitä.

    7. Useita esineitä

    Jos haluat kuvata useita kohteita, ja molemmat ovat sinulle tärkeitä, sinun on noudatettava tasapainoperiaatetta - sijoita esineet siten, että ne tasapainottavat kehyksen puolellaan:

    Voit myös tasapainottaa valokuvaa käyttämällä kolmasosien sääntöä - aseta esineitä viivoille tai viivojen leikkauskeskuksiin:

    8. Linjojen käyttäminen

    Linjoilla on emotionaalinen vaikutus katsojaan:

    • kaarevat linjat rauhoittavat
    • katkoviivat toimivat ärsyttävinä
    • vaakasuora - rauhallinen ja seesteisyys (horisontit, valtameret, nukkuvat ihmiset)
    • pystyviivat - loisto, kasvu (pilvenpiirtäjät, puut)
    • diagonaali - dynaamisuus.

    Oikealla - flamingo on rauhallinen, kaula miellyttävässä s-muodossa ja sopivampi tausta on valittu.

    Johtavien viivojen käyttötekniikkaa käytetään usein - nämä ovat viivoja, jotka ovat peräisin kuvan yhdestä alakulmasta ja johtavat sen semanttiseen keskustaan, joka sijaitsee yleensä "kultaisen suhteen" kohdassa. Tällainen viiva löytyy melkein mistä tahansa aiheesta: polusta, pitkänomaisesta esineestä, sävyjä tai värejä erottavista viivoista.

    9. Kokeile kulmien kanssa

    ylhäältä alas

    Suurin osa kuvista on otettu samalta korkeudelta ja samasta kulmasta. Mielenkiintoisempia tuloksia voidaan saavuttaa käyttämällä kameraa eri tavoin - esimerkiksi katsomalla alas ylös tai nosta kamera pään yläpuolelle ja suuntaa se alas.
    Voit yrittää ottaa kuvia kulmasta.

    käännä vinottain

    Muista, että alhaalta ampuminen saa ihmiset näyttämään tärkeämmiltä, ​​kun taas ylhäältä ampuminen "halventaa" heitä. Jos kuvaat korkeita rakennuksia, voit kehystää koko rakennuksen kääntämällä kameraa vinottain, jolloin se näyttää paljon vaikuttavammalta.

    10. Käytä salamaa - mutta ole varovainen!

    Vasemmalla oleva kuva on otettu normaalitilassa, jolloin henkilö oli varjossa. Oikealla on taustavalokuvaustoiminto ("valon kontrasti")

    Riittämättömän luonnonvalon olosuhteissa salaman käyttö mahdollistaa onnistuneiden kuvien ottamisen.
    Selkeänä aurinkoisena päivänä salaman käyttö auttaa estämään tummien varjojen muodostumista (esimerkiksi ihmisten kasvoille, joita aurinko ei valaise)
    Joissakin kameroissa on niin kutsuttu "täytesalama"-tila. Ne lähettävät pienen valopulssin pehmentääkseen varjoja, ja salaman käyttö jää käytännössä näkymättömäksi.

    Pidä kohde salaman kantaman sisällä

    Yöllä salamalla otetut valokuvat voivat joskus olla pettymys, koska... Kohde voi sijaita valaistusalueen ulkopuolella. Kompaktikameroissa tämä vyöhyke on suhteellisen pieni ja se on yleensä rajoitettu 3 metrin etäisyydelle kamerasta.

    11. Ei vain vaakasuunnassa!

    Miksi valokuvaamme useimmiten vaakatasossa? Käännä kameraasi 90 astetta, niin sinulla on mahdollisuus luoda upeita sommitteluja, lisätä mielenkiintoa ja vaihtelua kuvakokoelmaasi. Pystyasento on erittäin tärkeä lähikuvissa ihmisistä tai maamerkeistä!

    12. Lähempänä, vielä lähempänä!

    Hyönteiset, kukat ja jopa korut tekevät upeista otoksia, mutta sinun on kuvattava niitä läheltä tehdäksesi tämän. Kun pääset lähemmäksi, näet kaikki niiden herkän rakenteen yksityiskohdat.

    Useimmissa kameroissa on pienin tarkennusetäisyys, jonka avulla pääset tarpeeksi lähelle kohdetta, ja joissakin kameroissa on myös makrotila. Makrotilassa saat lähes luonnollisen kokoisen kuvan. Digikamerat ovat tehokkaampia makrotilassa. Ensinnäkin voit käyttää LCD-näyttöä varmistaaksesi, että kohde on todella tarkennettu. Toiseksi digikameroissa on usein parempi objektiivi lähikuvaukseen.

    Jos sinulla on filmikamera, älä pelkää työskennellä lähikuvassa; sinun on vain valittava etäisyys huolellisemmin. Varmista myös, että kuvaat kirkkaimmassa mahdollisessa valossa, koska tämä antaa sinulle suuremman syväterävyyden.

    Tosi lähelle pääseminen

    Kameraliikkeet tarjoavat nyt valinnaisia ​​objektiiviliittimiä useimpiin kameroihin, jotka voidaan kiinnittää kameran objektiiviin, jotta voit ottaa äärimmäisiä lähikuvia pienistä kohteista. Voit ostaa sovitinrenkaita, joiden avulla voit liittää kameran mikroskooppiin ja tehdä mikrovalokuvausta.

    Makrotilaa tai makroobjektiivia käytettäessä pääset niin lähelle kohdetta, että kameran linssin varjo putoaa sen päälle. Kiinnitä siis erityistä huomiota valaistukseen.

    ========================================

    Sääntöjä vastaan

    Olemme maininneet monia sääntöjä, mutta älä usko, että sinun tarvitsee noudattaa niitä joka kerta.
    Säännöt yksinkertaisesti auttavat meitä, mutta eivät sanele millään tavalla, millainen valokuvan tulee olla.
    Itse asiassa parhaat ja menestyneimmät valokuvat voidaan saada rikkomalla vahvistettuja sääntöjä.

    • Kun otat maisemakuvia, älä aina noudata kolmasosien sääntöä.
    • Älä mene liian lähelle, jos haluat näyttää, kuinka pieni kohde on laajassa maisemassa.
    • Älä pelkää sotkuista taustaa, jos sinusta tuntuu, että se auttaa välittämään tunnelman tarkemmin.
    • Älä käytä epätavallisia kulmia, jos sinusta tuntuu, että lopputulos näyttää luonnottomalta!

    Tunnisteet: Kuinka ottaa hyviä kuvia

    Tämä artikkeli on tarkoitettu ensisijaisesti niille, jotka ensimmäisen kerran tulivat sivustolle haluten oppia ottamaan valokuvia. Se toimii oppaana muille sivuston materiaaleille, joihin sinun tulee kiinnittää huomiota, jos päätät yhtäkkiä "päivittää" valokuvaustaitojasi.

    Ennen kuin opit valokuvaamaan, sinun on päätettävä itse - miksi tarvitsen tätä ja kuinka syvälle olen valmis sukeltamaan siihen? Luultavasti kaikki ovat nähneet samanlaisen karikatyyrin ihmisen evoluution kaaviosta:

    Kuva Internetistä

    Joskus tämä kuva vetää rajan matkapuhelimen ja kolmijalkaisen valokuvaajan välille ja teksti "joidenkin pitäisi pysähtyä tähän".

    Lukemasi artikkeli on ollut olemassa vuodesta 2008 ja sitä on muokattu parin vuoden välein perusteellisesti valokuvauksen alan ajankohtaisten trendien ja trendien mukaisesti - amatööri- ja ammattilainen. 10 vuoden olemassaolonsa aikana tämä artikkeli on muuttanut sisältöään lähes 100%! Tämä johtuu siitä, että elämme nyt käännekohtaa, jolloin valokuvaamisesta on tullut ammattilaisten ja harrastajien omaisuutta yleismaailmallinen harrastus. Eikä edes harrastus, vaan olennainen osa jokapäiväistä elämää. Luultavasti jo arvaatte, että puhumme mobiilikuvauksesta. Yhtäältä tämä on erittäin siistiä, mutta toisaalta... Valokuvaus sen massavetovoiman vuoksi lakkaa olemasta taidetta. Joka päivä miljoonia (ellei miljardeja) samantyyppisiä valokuvia, joissa on kukkia, kissoja, ruokalautasia, selfieitä ja muuta hölynpölyä ladataan Internetiin, ja kummallista kyllä, kaikki tämä löytää katsojansa - "Instagram-tähdet" saavat miljoonia tykkäyksiä epäselvistä kuvista, kuten "minä ja kissani". Yksinkertaisesti siksi, että heidän valokuvansa ovat ymmärrettäviä ja lähellä enemmistöä. Tunnistettujen mestareiden valokuvilla on paljon alhaisempi arvosana suuren yleisön keskuudessa - he eivät ymmärrä niitä. Se on suunnilleen sama kuin kahdentyyppisen musiikin – popin ja vaikkapa jazzin – vertailu.

    Palataan vielä kerran kysymykseen - miksi haluat oppia valokuvaamista? Jos teet sen vain siksi, että se on "muodikas" tai "arvostettu" - älä vaivaudu. Tämä muoti menee pian ohi. Jos todella haluat "nousta hälinän yläpuolelle", tämä artikkeli on sinua varten!

    Vähän tylsä ​​teoria

    Ensinnäkin on syytä huomata, että valokuvaus koostuu kahdesta erottamattomasti toisiinsa liittyvästä osasta - luovasta ja teknisestä.

    Luova osa tulee mielikuvituksestasi ja näkemyksestäsi juonesta. Sen ymmärtäminen tulee kokemuksen myötä. Tämä voi sisältää myös valokuvausonnea - mitä kokeneempi valokuvaaja, sitä useammin hän on "onnekas" kohteen ja kuvausolosuhteiden kanssa. Kun aloitin luovan matkani, katsoin edistyneiden kirjailijoiden teoksia osoitteessa photosight.ru ja pidin niitä jonkinlaisena taikuudena. Katselin äskettäin listaa valituista teoksista ja tajusin, että niissä ei ole mitään taikuutta, vain paljon kokemusta ja melkoista onnea :)

    Tekninen osa on sarja painikkeiden painamista, tilan valintaa, kuvausparametrien asettelua luovan idean toteuttamiseksi. Suhde voi poiketa luovasta ja teknisestä puolelta ja riippuu vain päätöksestäsi - millä kameralla otat kuvia, missä tilassa (auto tai), missä muodossa (), teetkö sen myöhemmin vai jätät sen ennalleen ?

    Valokuvaamisen oppiminen tarkoittaa oppimista yhdistämään luovat ja tekniset osat optimaalisissa mittasuhteissa. Kaikkea ei tarvitse kuvata manuaalisessa tilassa (jätämme tämän "vanhan koulun" kannattajille), riittää, että tunnet kamerasi ominaisuudet ja osaat käyttää niitä kuvausolosuhteiden mukaisesti. . Kun näemme kauniin maalauksen, meille ei ole mitään väliä, kuinka taiteilija piti sivellintä, miten hän sekoitti maaleja tai kuinka korkealla hänen maalaustelineensa oli. Sama on valokuvauksessa. Pääasia on tulos, ja se, miten se saatiin, on katsojalle täysin välinpitämätön.

    Mikä on paras kamera valokuvauksen oppimiseen?

    Jos todella haluat oppia valokuvaamaan, tarvitset kameran, et älypuhelimen. On erittäin toivottavaa, että tässä kamerassa on vaihdettavat linssit. Älypuhelimet on suunniteltu käsitteellisesti automaattiseen kuvaamiseen, vaikka niissä olisikin joitain manuaalisia asetuksia. Kun yrität oppia ottamaan valokuvia älypuhelimella, huomaat hyvin nopeasti, että olet osunut kattoon - valokuvausominaisuudet eivät riitä jatkokehitykseen. Minkä tahansa vaihdettavilla objektiiveilla varustetun kameran luovat mahdollisuudet ovat käytännössä rajattomat.

    Valokuvauksen oppimiseksi ei ole ollenkaan välttämätöntä ostaa nykyaikaisimpia ja kalleimpia laitteita. Nykyään amatööritekniikka on kehittynyt niin paljon, että se ei tyydytä pelkästään amatöörien, vaan myös edistyneiden valokuvaajien vaatimuksia.

    Nyt itse kameroista (tarkemmin sanottuna "ruhoista"). Uusimpia malleja ei kannata jahtaa. Ne ovat kalliita, eikä niillä yleensä ole suuria etuja edellisen mallin kameroihin verrattuna. Ainoa asia, joka voi kannustaa järkevää ihmistä maksamaan liikaa uutuudesta, on radikaalit päivitykset, esimerkiksi uuden sukupolven matriisi. Useimmissa muissa tapauksissa valokuvauksen innovaatioilla on hyvin epäsuora yhteys. Esimerkiksi tarkennustunnistimien määrä on kasvanut 5 %, Wi-Fi-ohjaus, GPS-sensori ja erittäin korkearesoluutioinen kosketusnäyttö on lisätty. Ei ole mitään järkeä maksaa 20% enemmän tällaisista innovaatioista edelliseen malliin verrattuna. En rohkaise sinua ostamaan "vanhoja tavaroita", mutta suosittelen harkitsemaan valintoja uuden tuotteen ja edellisen sukupolven kameran välillä. Uusien tuotteiden hinnat voivat olla kohtuuttoman korkeita, kun taas todella hyödyllisten innovaatioiden määrä ei välttämättä ole niin suuri.

    Esittelyssä kameran perusominaisuudet

    On suositeltavaa olla kärsivällinen ja tutustua kameran ohjeisiin. Valitettavasti sitä ei aina ole kirjoitettu yksinkertaisesti ja selkeästi, mutta tämä ei kuitenkaan poista tarvetta tutkia pääohjaimien sijaintia ja tarkoitusta. Pääsääntöisesti säätimiä ei ole niin paljon - tilapyörä, yksi tai kaksi pyörää parametrien asettamiseen, useita toimintopainikkeita, zoomaussäätimiä, automaattitarkennus ja suljinpainike.. Kannattaa myös tutustua päävalikon kohtiin, jotta pystyt. määrittääksesi esimerkiksi kuvatyylin. Kaikki tämä tulee kokemuksen myötä, mutta ajan mittaan kameran valikossa ei pitäisi olla yhtään käsittämätöntä kohtaa sinulle.

    Näyttelyyn tutustuminen

    On tullut aika ottaa kamera käteen ja yrittää kuvata sillä jotain. Ota ensin automaattitila käyttöön ja yritä ottaa valokuvia siinä. Useimmissa tapauksissa tulos on melko normaali, mutta joskus valokuvat jostain syystä osoittautuvat liian vaaleiksi tai päinvastoin liian tummiksi.

    On aika tutustua sellaiseen asiaan kuin. Valotus on kokonaisvalovirta, jonka matriisi vangitsi suljintoiminnon aikana. Mitä korkeampi valotustaso, sitä kirkkaammalta valokuva näyttää. Liian vaaleita kuvia kutsutaan ylivalottuneiksi ja liian tummia alivalottuneiksi. Voit säätää valotustasoa manuaalisesti, mutta tätä ei voi tehdä automaattitilassa. Jotta voit "kirkastaa ylös tai alas", sinun on siirryttävä P (ohjelmoitu valotus) -tilaan.

    Ohjelmoitu valotustila

    Tämä on yksinkertaisin "luova" tila, jossa yhdistyvät automaattisen tilan yksinkertaisuus ja samalla voit tehdä korjauksia koneen toimintaan - tehdä valokuvista väkisin vaaleampia tai tummempia. Tämä tehdään valotuksen korjauksella. Valotuksen korjausta käytetään yleensä, kun kohtausta hallitsevat joko vaaleat tai tummat kohteet. Automaatio toimii siten, että se yrittää nostaa kuvan keskimääräisen valotustason 18 % harmaasävyyn (ns. "harmaa kortti"). Huomaa, että kun otamme enemmän kirkasta taivasta kehykseen, maa näyttää tummemmalta valokuvassa. Ja päinvastoin, otamme enemmän maata kehykseen - taivas kirkastuu, joskus jopa valkoiseksi. Valotuksen korjaus auttaa kompensoimaan varjoja ja valoja, jotka siirtyvät absoluuttisen mustan ja absoluuttisen valkoisen rajojen ulkopuolelle.

    Jopa ohjelmavalotustilassa voit säätää valkotasapainoa ja ohjata salamaa. Tämä tila on kätevä, koska se vaatii vähän teknistä tietämystä, mutta samalla se voi tarjota paljon parempia tuloksia kuin täysautomaattinen tila.

    Myös ohjelmavalotustilassa opit tuntemaan mm pylväsdiagrammi. Tämä ei ole muuta kuin kaavio pikselien kirkkauden jakautumisesta kuvassa.


    Histogrammin vasen puoli vastaa varjoja ja oikea puoli valokohtia. Jos histogrammi näkyy "leikattuna" vasemmalla, kuvassa on mustia alueita, joiden väri on kadonnut. Vastaavasti oikealla oleva "rajattu" histogrammi osoittaa vaaleiden alueiden olemassaolon, jotka on "poistettu" valkoiseksi. Kun valotusta säädetään, histogrammi siirtyy oikealle tai vasemmalle ja kuva kirkastuu tai tummenee vastaavasti. Sinun tehtäväsi on oppia hallitsemaan histogrammia ja olemaan antamatta sen turhaan hiipiä sille asetettujen rajojen yli. Tässä tapauksessa valokuvan valotus on todennäköisesti oikea.

    Mitä on kestävyys?

    Riippumatta siitä, kuinka hyvä ja kätevä se on, se ei valitettavasti aina anna meille odotettua tulosta. Hämmästyttävä esimerkki on liikkuvien esineiden kuvaaminen. Kokeile mennä ulos kuvaamaan ohikulkevia autoja. Kirkkaana aurinkoisena päivänä tämä todennäköisimmin toimii, mutta heti kun aurinko menee pilven taakse, autot ovat hieman tahriintuneita. Lisäksi mitä vähemmän valoa, sitä voimakkaampi tämä sumeus on. Miksi näin tapahtuu?

    Kuva näkyy, kun suljin avautuu. Jos nopeasti liikkuvia esineitä joutuu kehykseen, ne ehtivät liikkua sulkimen aukioloaikana ja näyttävät valokuvassa hieman epäselviltä. Aika, joksi suljin avautuu, kutsutaan kestävyyttä.

    Suljinnopeuden avulla voit saada "jäädytetyn liikkeen" vaikutelman (esimerkki alla) tai päinvastoin sumentaa liikkuvia kohteita.

    Suljinaika näytetään yksikkönä jaettuna luvulla, esimerkiksi 1/500 - tämä tarkoittaa, että suljin aukeaa 1/500 sekunnista. Tämä on riittävän nopea suljinnopeus, jolla ajavat autot ja kävelevät jalankulkijat näkyvät selvästi kuvassa. Mitä lyhyempi suljinaika, sitä nopeampi liike voidaan jäädyttää.

    Jos nostat valotusaikaa esimerkiksi 1/125 sekuntiin, jalankulkijat pysyvät edelleen selkeinä, mutta autot näkyvät selvästi epäselvänä. Jos suljinaika on 1/50 tai pidempi, kuvien epätarkkuuden riski kasvaa. valokuvaajan käsi tärisee ja on suositeltavaa käyttää kameraa jalustalla tai käyttää kuvanvakainta (jos saatavilla).

    Yövalokuvat otetaan erittäin pitkillä useiden sekuntien ja jopa minuuttien valotusajoilla. Täällä ei enää voi tulla toimeen ilman jalustaa.

    Jotta suljinaika voidaan lukita, kamerassa on suljinprioriteettitila. Sen nimi on TV tai S. Kiinteän suljinajan lisäksi voit käyttää valotuskorjausta Suljinnopeus vaikuttaa suoraan valotustasoon - mitä pidempi suljinaika, sitä kirkkaammaksi kuva tulee.

    Mikä on kalvo?

    Toinen tila, joka voi olla hyödyllinen, on aukon prioriteettitila.

    Kalvo- tämä on linssin "pupilli", halkaisijaltaan muuttuva reikä. Mitä kapeampi tämä kalvon reikä, sitä suurempi DOF- terävästi kuvatun avaruuden syvyys. Aukko on merkitty dimensiottomalla numerolla sarjoista 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11, 16, 22 jne. Nykyaikaisissa kameroissa voit valita väliarvot, esimerkiksi 3.5, 7.1, 13 jne.

    Mitä suurempi aukon luku on, sitä suurempi on syväterävyys. Suuri syväterävyys on tärkeä, kun tarvitset kaiken olevan terävää - sekä etualan että taustan. Maisemat kuvataan yleensä 8 tai suuremmalla aukolla.

    Tyypillinen esimerkki valokuvasta, jossa on suuri syväterävyys, on terävyysalue jalkojen alla olevasta ruohosta äärettömään.

    Pienen syväterävyyden tarkoitus on keskittää katsojan huomio kohteeseen ja sumentaa kaikki taustakohteet. Tätä tekniikkaa käytetään yleisesti . Jos haluat hämärtää muotokuvan taustan, avaa aukko arvoon 2,8, 2, joskus jopa 1,4. Tässä vaiheessa tulemme ymmärtämään, että 18-55 mm:n kit-objektiivi rajoittaa luovia mahdollisuuksiamme, koska "muotokuva"-polttovälillä 55 mm ei ole mahdollista avata aukkoa leveämmäksi kuin 5,6 - alamme ajatella noin nopeasta esikäsittelystä (esimerkiksi 50 mm 1,4), jotta saat seuraavanlaisen tuloksen:

    Shallow DOF on loistava tapa siirtää katsojan huomio värikkäästä taustasta pääkohteeseen.

    Aukon säätämiseksi sinun on siirrettävä säätöpyörä aukon prioriteettitilaan (AV tai A). Tässä tapauksessa kerrot laitteelle, millä aukolla haluat ottaa kuvia, ja se valitsee itse kaikki muut parametrit. Valotuskorjaus on käytettävissä myös aukon prioriteettitilassa.

    Aukolla on päinvastainen vaikutus valotustasoon - mitä suurempi aukon numero, sitä tummemmaksi kuva tulee (puristunut pupilli päästää sisään vähemmän valoa kuin avoin).

    Mikä on ISO-herkkyys?

    Olet luultavasti huomannut, että kuvissa on joskus aaltoilua, rakeita tai, kuten sitä myös kutsutaan, digitaalista kohinaa. Melu on erityisen voimakasta huonossa valaistuksessa otetuissa valokuvissa. Aaltoilun esiintyminen/puuttuminen valokuvista määritetään seuraavalla parametrilla: ISO-herkkyys. Tämä on matriisin valoherkkyysaste. Se on merkitty dimensiottomilla yksiköillä - 100, 200, 400, 800, 1600, 3200 jne.

    Kuvattaessa minimiherkkyydellä (esimerkiksi ISO 100) kuvanlaatu on paras, mutta sinun on kuvattava pidemmällä suljinnopeudella. Hyvässä valaistuksessa, esimerkiksi ulkona päiväsaikaan, tämä ei ole ongelma. Mutta jos menemme huoneeseen, jossa on paljon vähemmän valoa, ei ole enää mahdollista kuvata minimiherkkyydellä - suljinnopeus on esimerkiksi 1/5 sekuntia ja riski on erittäin korkea " heiluu", niin sanottu käsien vapinasta.

    Tässä on esimerkkikuva, joka on otettu matalalla ISO-herkkyydellä pitkällä valotusajalla jalustaan:

    Huomaa, että joen häiriö oli liikkeessä epäselvä ja näytti siltä, ​​​​että joessa ei ollut jäätä. Mutta kuvassa ei käytännössä ole melua.

    Välttääksesi tärinän heikossa valaistuksessa sinun on joko lisättävä ISO-herkkyyttä vähentääksesi valotusaikaa vähintään 1/50 sekuntiin tai jatkettava kuvaamista pienimmällä ISO-arvolla ja käytettävä . Kun kuvaat jalustaan ​​pitkällä valotusajalla, liikkuvat kohteet ovat hyvin epäselviä. Tämä on erityisen havaittavissa yöllä kuvattaessa. ISO-herkkyys vaikuttaa suoraan valotustasoihin. Mitä suurempi ISO-arvo, sitä kirkkaampi valokuva on kiinteällä suljinnopeudella ja aukolla.

    Alla on esimerkki valokuvasta, joka on otettu ISO6400:lla myöhään illalla ulkona ilman jalustaa:

    Jopa web-koossa on havaittavissa, että kuva on melko meluisa. Toisaalta rakeisuutta käytetään usein taiteellisena tekniikkana, joka antaa valokuvalle "filmin" ilmeen.

    Suljinajan, aukon ja ISO:n välinen suhde

    Joten, kuten luultavasti jo arvasit, valotustasoon vaikuttaa kolme parametria - suljinaika, aukko ja ISO-herkkyys. On olemassa sellainen asia kuin "valotusaskel" tai EV (Exposure Value). Jokainen seuraava vaihe vastaa 2 kertaa suurempaa valotusta kuin edellinen. Nämä kolme parametria ovat yhteydessä toisiinsa.

    • jos avaamme aukon 1 askeleen, suljinaika lyhenee 1 askeleen
    • jos avaamme aukon 1 askeleen, herkkyys pienenee yhden askeleen
    • jos lyhennämme suljinaikaa 1 askeleen, ISO-herkkyys kasvaa yhdellä askeleella

    Manuaalitila

    Manuaalisessa tilassa valokuvaajalla on kyky hallita. Tämä on tarpeen, kun meidän on vahvistettava valotustaso tiukasti ja estettävä kameraa toimimasta itsestään. Esimerkiksi, tummenna tai kirkastaa etualalla, kun kehyksessä on enemmän tai vähemmän taivasta.

    Kätevä kuvattaessa samoissa olosuhteissa, esimerkiksi kun kävelet ympäri kaupunkia aurinkoisella säällä. Säädin sitä kerran ja valotustaso oli sama kaikissa kuvissa. Manuaalisen tilan haitat alkavat, kun joudut liikkumaan vaalean ja pimeän paikan välillä. Jos menemme esimerkiksi kadulta kahvilaan ja kuvaamme siellä "katu-asetuksissa", valokuvat muuttuvat liian tummiksi, koska kahvilassa on vähemmän valoa.

    Manuaalinen tila on välttämätön panoraamoja kuvattaessa ja kaikki saman ominaisuuden ansiosta – jatkuvan valotustason ylläpitämisen ansiosta. Automaattivalotusta käytettäessä valotustaso riippuu suuresti vaaleiden ja tummien kohteiden määrästä. Jos saimme suuren tumman esineen kehykseen, saimme taivaan valaistua. Ja päinvastoin, jos kehystä hallitsevat vaaleat esineet, varjot haalistuvat mustiksi. Tällaisen panoraaman liimaaminen on tuskaa! Joten välttääksesi tämän virheen, ota panoraamakuvat M-tilassa asettamalla valotus etukäteen siten, että kaikki palaset näkyvät oikein.

    Tuloksena on, että liimaamisen aikana ruutujen välillä ei tule kirkkauden "askeleita", jotka todennäköisesti näkyvät kuvattaessa missä tahansa muussa tilassa.

    Yleisesti ottaen monet kokeneet valokuvaajat ja valokuvausopettajat suosittelevat manuaalisen tilan käyttöä päätilana. He ovat oikeassa jossain - kun kuvaat manuaalisessa tilassa, sinulla on täydellinen valvontaprosessi kuvausprosessiin. Voit valita sadoista vaihtoehdoista sopivimman asetusyhdistelmän tietylle asetukselle. Tärkeintä on tietää mitä teet ja miksi. Jos manuaalisessa tilassa ei ole selvää käsitystä toimintaperiaatteista, voit rajoittua puoliautomaattisiin - 99,9% katsojista ei huomaa eroa :)

    Raportointiolosuhteissa manuaalinen tila ei myöskään ole erityisen kätevä, koska sinun on jatkuvasti mukauduttava muuttuviin kuvausolosuhteisiin. Monet ihmiset tekevät sen ovelasti - M-tilassa he korjaavat suljinnopeuden ja aukon "vapauttaen" ISO:n. Vaikka tilanvalitsin on asennossa M, kuvaaminen ei suinkaan ole manuaalista - kamera valitsee itse ISO-herkkyyden ja salaman tehon ja voi muuttaa näitä parametreja valtavissa rajoissa.

    Zoom ja polttoväli

    Tämä on ominaisuus, joka määrittää linssin näkökentän kulman. Mitä lyhyempi polttoväli, sitä leveämmän kulman linssi peittää; mitä pidempi polttoväli, sitä enemmän se on vaikutukseltaan samanlainen kuin kaukolasi.

    Usein "polttovälin" käsite korvataan jokapäiväisessä elämässä sanalla "zoom". Tämä on väärin, koska zoomaus on vain tekijä, joka muuttaa polttoväliä. Jos suurin polttoväli jaetaan minimillä, saadaan zoomauskerroin.

    Polttoväli mitataan millimetreinä. Nykyään termiä "ekvivalentti polttoväli" käytetään laajalti; sitä käytetään kameroissa, joissa on rajauskerroin, joista suurin osa on. Sen tarkoituksena on arvioida tietyn linssi/matriisi-yhdistelmän peittokulma ja tuoda ne täyskuvan vastaavaan. Kaava on yksinkertainen:

    EFR = FR * Kf

    FR on todellinen polttoväli, CF (crop factor) on kerroin, joka näyttää kuinka monta kertaa tämän laitteen matriisi on pienempi kuin täyden ruudun matriisi (36*24 mm).

    Näin ollen 18-55 mm:n objektiivin vastaava polttoväli 1,5:n rajauksella olisi 27-82 mm. Alla on esimerkkiluettelo polttoväliasetuksista. Kirjoitan täysikokoisena. Jos sinulla on rajauskerroin kamera, jaa nämä luvut rajauskertoimella saadaksesi objektiivin todellisen polttovälin.

    • 24 mm tai vähemmän- "laajakulma". Peittokulman avulla voit kaapata melko suuren osan tilaa kuvasta. Näin voit välittää kehyksen syvyyden ja suunnitelmien jakautumisen hyvin. 24mm:lle on ominaista selvä perspektiiviefekti, joka pyrkii vääristämään kehyksen reunojen kohteiden mittasuhteita. Usein se näyttää vaikuttavalta.

    Ryhmämuotokuvia on parempi olla kuvaamatta 24 mm:n korkeudella, sillä ääripäässä olevat ihmiset voivat päätyä hieman vinoiksi vinoiksi. Polttovälit 24 mm tai lyhyemmät sopivat maisemiin, joissa vallitsee taivas ja vesi.

    • 35 mm- "lyhyt tarkennus". Sopii myös maisemiin sekä ihmisten kuvaamiseen maiseman taustaa vasten. Peittokulma on melko laaja, mutta perspektiivi on vähemmän korostunut. 35 mm:llä voit kuvata täyspitkiä muotokuvia ja muotokuvia ympäristössä.

    • 50 mm- "tavallinen linssi". Polttoväli on tarkoitettu pääasiassa ihmisten kuvaamiseen, jotka eivät ole kovin lähikuvia. Yksittäinen, ryhmämuotokuva, "katuvalokuvaus". Näkökulma vastaa suunnilleen sitä, mitä olemme tottuneet näkemään omin silmin. Voit kuvata maisemaa, mutta ei jokaista maisemaa - näkökentän kulma ei ole enää niin suuri eikä anna sinun välittää syvyyttä ja tilaa.

    • 85-100 mm- "muotokuvamaalari". 85-100 mm objektiivi soveltuu hyvin vyötärön pituisten ja suurempien muotokuvien kuvaamiseen pääasiassa pystysuoralla kehysasettelulla. Mielenkiintoisimmat kuvat saadaan nopeilla objektiiveilla, joissa on kiinteä polttoväli, esimerkiksi 85mm F:1,8. Kun kuvataan avoimella aukolla, kahdeksankymmentäviisi-objektiivi hämärtää taustan erittäin hyvin ja korostaa näin pääkohdetta. Muille genreille 85 mm:n objektiivi, vaikka se sopisi, on venyvä. Sillä on melkein mahdotonta kuvata maisemia, sisätiloissa suurin osa sisätiloista on näkökentän ulkopuolella.

    • 135 mm- "lähikuvaus". Polttoväli lähikuviin, joissa kasvot vievät suurimman osan kuvasta. Ns. lähikuva.
    • 200 mm tai enemmän- "teleobjektiivi". Voit ottaa lähikuvia kaukaisista kohteista. Tikka puunrungolla, metskihirvi kastelupaikalla, jalkapalloilija pallon kanssa keskellä kenttää. Ei huono ottamaan lähikuvia pienistä esineistä - esimerkiksi kukka kukkapenkissä. Perspektiivivaikutus on käytännössä poissa. On parempi olla käyttämättä tällaisia ​​objektiiveja muotokuviin, koska kasvot näyttävät visuaalisesti levemmiltä ja litteämmiltä. Alla on esimerkki valokuvasta, joka on otettu 600 mm:n polttovälillä - perspektiiviä ei käytännössä ole. Läheiset ja kaukana olevat kohteet samassa mittakaavassa:

    Polttoväli (todellinen!) vaikuttaa kuvan mittakaavan lisäksi kuvatun tilan syväterävyyteen (yhdessä aukon kanssa). Mitä pidempi polttoväli, sitä pienempi on syväterävyys, ja vastaavasti taustan sumeus on voimakkaampi. Tämä on toinen syy olla käyttämättä laajakulmaobjektiivia muotokuviin, jos haluat taustan epäterävyyden. Tässä on vastaus ja kysymys - miksi "" ja älypuhelimet eivät sumenna muotokuvien taustaa hyvin. Niiden todellinen polttoväli on useita kertoja lyhyempi kuin SLR- ja järjestelmäkameroiden (peilittömät).

    Koostumus valokuvauksessa

    Nyt kun olemme yleisesti ymmärtäneet teknisen osan, on aika puhua sellaisesta asiasta kuin sävellys. Lyhyesti sanottuna sommittelu valokuvauksessa on kohteiden ja valonlähteiden suhteellista järjestelyä ja vuorovaikutusta kehyksessä, jonka ansiosta valokuvatyö näyttää harmoniselta ja täydelliseltä. Sääntöjä on melko paljon, luettelen tärkeimmät, ne, jotka on opittava ensin.

    Valo on tärkein visuaalinen mediasi. Riippuen kulmasta, jossa valo osuu kohteeseen, se voi näyttää täysin erilaiselta. Mustavalkoinen piirustus on käytännössä ainoa tapa välittää tilavuutta valokuvassa. Etuvalo (salama, aurinko takana) piilottaa äänenvoimakkuuden, esineet näyttävät litteiltä. Jos valonlähdettä siirretään hieman sivulle, tämä on parempi; valon ja varjon leikki näkyy. Vastavalo (takavalo) tekee kuvista kontrastisia ja dramaattisia, mutta sinun on ensin opittava työskentelemään tällaisen valon kanssa.

    Älä yritä sovittaa kaikkea kehykseen samanaikaisesti, vaan valokuvaa vain olemus. Kun kuvaat jotain etualalla, pidä taustaa silmällä - siinä on usein ei-toivottuja esineitä. Pilarit, liikennevalot, roskakorit ja vastaavat - kaikki nämä tarpeettomat esineet tukkivat koostumuksen ja häiritsevät huomion, niitä kutsutaan "valokuvajätteeksi".

    Älä aseta pääkohdetta kehyksen keskelle, vaan siirrä sitä hieman sivulle. Jätä kehykseen enemmän tilaa siihen suuntaan, johon pääkohde "katsoi". Jos mahdollista, kokeile eri vaihtoehtoja ja valitse paras.

    "Lähennä" ja "tule lähemmäksi" eivät ole sama asia. Zoom lisää objektiivin polttoväliä, minkä seurauksena tausta venyy ja sumenee - tämä on hyvä muotokuvalle (kohtuullisissa rajoissa).

    Otamme muotokuvan mallin silmien korkeudelta vähintään 2 metrin etäisyydeltä. Skaalan puute lisäämällä polttoväliä (zoom zoom). Jos kuvaamme lapsia, meidän ei tarvitse tehdä sitä omalta korkeudeltamme, vaan saamme muotokuvan lattian, asfaltin tai ruohon taustalle. Istu alas!

    Älä ota muotokuvaa etukulmasta (kuten passista). Mallin kasvojen kääntäminen päävalonlähdettä kohti on aina hyödyllistä. Voit kokeilla muitakin kulmia. Pääasia on valo!

    Hyödynnä luonnonvaloa – se on taiteellisempaa ja elävämpää kuin salamavalaistus. Muista, että ikkuna on erinomainen pehmeän hajavalon lähde, melkein softbox. Verhoilla ja tyllillä voit muuttaa valon voimakkuutta ja sen pehmeyttä. Mitä lähempänä malli on ikkunaa, sitä kontrastisempi valaistus.

    Kuvattaessa ”väkijoukossa” korkea kuvauskohta, kun kameraa pidetään käsivarrella ojennettuina, on lähes aina edullinen. Jotkut valokuvaajat käyttävät jopa tikkaita.

    Älä anna horisonttiviivan leikata kehystä kahteen yhtä suureen osaan. Jos etualalla on enemmän kiinnostusta, aseta horisontti noin 2/3 tasolle alareunasta (maa - 2/3, taivas - 1/3), jos taustalla - vastaavasti tasolle 1 /3 (maa - 1/3, taivas - 2/3). Tätä kutsutaan myös "kolmansien säännöksi". Jos et pysty kiinnittämään avainobjekteja "kolmasiin", sijoita ne symmetrisesti toisiinsa nähden keskustaan ​​nähden:

    Käsitelläkö vai ei?

    Monille tämä on kipeä kohta - pidetäänkö Photoshopissa käsiteltyä valokuvaa "elävänä" ja "todellisena". Tämän mielestä ihmiset jakautuvat kahteen leiriin - toiset vastustavat kategorisesti käsittelyä, toiset - siitä, ettei valokuvien käsittelyssä ole mitään väärää. Henkilökohtainen mielipiteeni käsittelystä on seuraava:

    • Jokaisella valokuvaajalla tulee olla vähintään perusvalokuvien käsittelytaidot - korjata horisonttia, kehystää, peittää pölyhiukkanen matriisista, säätää valotustasoa, valkotasapainoa.
    • Opi ottamaan valokuvia siten, ettei niitä tarvitse muokata myöhemmin. Tämä säästää paljon aikaa!
    • Jos kuva onnistui alun perin hyvin, mieti sata kertaa ennen kuin "parannat" sitä jotenkin ohjelmallisesti.
    • Valokuvan muuntaminen mustavalkoiseksi, sävyttäminen, rakeisuus ja suodattimien käyttö eivät tee siitä automaattisesti taiteellista, mutta on olemassa mahdollisuus, että siitä tulee huono maku.
    • Kun käsittelet valokuvaa, sinun on tiedettävä, mitä haluat saada. Käsittelyä ei tarvitse tehdä käsittelyn vuoksi.
    • Tutustu käyttämiesi ohjelmien ominaisuuksiin. On luultavasti toimintoja, joista et tiedä ja joiden avulla voit saavuttaa tuloksia nopeammin ja paremmin.
    • Älä hurahdu värinkorjaukseen ilman korkealaatuista kalibroitua näyttöä. Se, että kuva näyttää hyvältä kannettavan tietokoneen näytöllä, ei tarkoita, että se näyttää hyvältä muilla näytöillä tai tulostettuna.
    • Muokattu valokuva on jätettävä lepäämään. Ennen kuin julkaiset sen ja lähetät sen painettavaksi, jätä se muutamaksi päiväksi ja katso sitä sitten uusin silmin - on täysin mahdollista, että haluat muuttaa paljon.

    Johtopäätös

    Toivon, että ymmärrät, että et voi oppia valokuvaamista lukemalla yhden artikkelin. Kyllä, en itse asiassa asettanut sellaista tavoitetta - "aseta" kaikki, mitä tiedän siitä. Artikkelin tarkoituksena on puhua lyhyesti valokuvauksen yksinkertaisista totuuksista, menemättä hienouksiin ja yksityiskohtiin, vaan yksinkertaisesti nostaa verhoa. Yritin kirjoittaa ytimekkäällä ja helposti ymmärrettävällä kielellä, mutta silti artikkeli osoittautui melko pitkäksi - ja tämä on vain jäävuoren huippu!

    Jos olet kiinnostunut aiheen syvemmästä tutkimisesta, voin tarjota maksullisia valokuvausmateriaaleja. Ne esitetään e-kirjoina PDF-muodossa. Voit tarkastella heidän luetteloaan ja kokeiluversioita täältä -.

    Cole Rise on suosittu valokuvaaja, matkustaja ja Instagramin Rise-esiasetusten luoja. Hänen valokuvansa erottuu siitä, että ne näyttävät luonnollisilta jopa käsittelyn jälkeen. Cole jakoi salaisuutensa matkapuhelimella kuvaamiseen ja kuvien muokkaamiseen niin, että ne ovat laadultaan lähellä SLR-kameroiden kuvia.

    1. Lisää valoa varjoihin ja tummenna kohokohtia

    Useimmissa kuvankäsittelytyökaluissa on vaihtoehtoja valojen ja varjojen säätämiseen. Ja sinun on käytettävä tätä.

    Parantaakseen luontokuvauksensa Cole tasapainotti valotusta lisäämällä valoa varjoihin ja tummennemalla hieman kohokohtia. Hän käytti valokuvaan myös Litely-sovelluskokoelman Winsy-suodatinta tuodakseen kuvaan lämpimiä sävyjä.

    2. Lisää vinjetti- ja varjotehosteita kirkastaaksesi valokuvaasi


    Vinjetointitehoste lisää tumman reunuksen kuvan kehän ympärille ja kirkastaa kuvan keskustaa. Tämä on yksi Colen suosikkitemppuista. Alkuperäinen kuva olisi ollut liian tumma, joten Cole lisäsi kylläisyyttä ja lisäsi terävöityksiä erottaakseen ilmapallon maisemasta. Näin pystyimme pitämään valokuvan luonnollisena.

    3. Muokkaa kuvaa ja palauta sitten kaikki asetukset takaisin 50 %:iin


    Se on erittäin tärkeää.

    Temppu on saada valokuvasi näyttämään luonnolliselta. Muokkaa kuvaa tottumallasi tavalla ja palauta sitten kaikki asetukset takaisin 50 %:iin.

    Viime vuonna Instagram-käyttäjät saivat vihdoin mahdollisuuden hallita suodattimien tehoa. Voit käyttää näitä asetuksia valitsemalla suodattimen ja napsauttamalla sitä uudelleen.

    Ja vielä yksi vinkki: älä käytä LUX-työkalua Instagramissa. Sen tehtävänä on korjata kontrastin puute, joka tekee valokuvasta luonnottoman.

    4. Kuvaa ihmisiä aina kun mahdollista.

    Maisemat näyttävät paremmilta, kun niissä on ihmisiä. Kuvassa oleva henkilö osaa välittää tunteita. Paras esimerkki siitä, kuinka ihmiset lisäävät valokuvaan persoonallisuutta, on Murad Osmannin työ, joka kuvaa itseään tyttöystävänsä kädestä eri puolilla maailmaa (kuvasarja "Follow Me").

    Nämä ovat muinaisen Jerashin kaupungin rauniot. Jos poistamme henkilön tästä valokuvasta, emme tunne tämän rakenteen mittakaavaa ja loistoa.

    6. Yritä ottaa kuvia nojaten ulos auton ikkunasta.

    Et voi koskaan tietää etukäteen, missä onnistut. Jos käytät iPhonea, pidä laukaisinta painettuna ottaaksesi kuvia sarjakuvaustilassa. Android-älypuhelimessa voit ottaa sarjakuvauksen käyttöön valitsemalla sopivan tilan (Burst Mode) kameran asetuksista. Samsung-älypuhelimissa sen nimi voi olla Burst Shot. Cole käytti Slow Shutter Camia tämän valokuvan luomiseen lisätäkseen sumennustehosteen.

    7. Saat mielenkiintoisen kuvan asettamalla älypuhelimesi auton katolle


    Jos taivaalla on pilviä, niiden heijastus auton katolla tuo kuvaan hieman piristystä.

    8. Laske laite veden pintaan luodaksesi viileän heijastusvaikutelman

    9. Pidä älypuhelintasi pystyasennossa, kun kuvaat Instagramia varten

    Helpotaksesi itseäsi pitämällä kameraa pystysuorassa: näin on helpompi sovittaa kaikki kehykseen tarvitsemasi neliöalueelle. Mikä parasta, aseta kamera ottamaan vain neliömäisiä kuvia.

    10. Kun kuvaat maisemia, vapauta suljin painamalla äänenvoimakkuuspainiketta


    Tiesitkö, että voit yksinkertaisesti avata iPhonen kameran ja ottaa kuvan painamalla äänenvoimakkuuspainiketta? Sama pätee Android-puhelimiin. Määritä Samsung Galaxy S4:ssä suljintoiminto asetusten äänenvoimakkuuspainikkeelle oletuszoomaustoiminnon sijaan. Tämä painikkeiden uudelleenjärjestely tekee puhelimen pitämisestä mukavampaa, jotta vältytään "käsien täriseiltä", jotka voivat pilata valokuvan.

    11. Mene lähemmäs maata, jos haluat tuoda aiheesi etualalle

    Älypuhelimen kameroissa on huono syväterävyys, joten voit turvautua temppuihin. Esimerkiksi laske kamera lähemmäs maata.

    12. Älä kiinnitä huomiota äläkä kanna reppua.

    Aparaattien peitossa oleva turisti on erinomainen syötti varkaille. Matkoilla Cole ei koskaan käytä provosoivia vaatteita, pitää kameransa ja puhelimensa lähellään ja jättää aina reppunsa kotiin. Ennen kuin kuvaat kauppiasta tai vain henkilöä kadulla, muista kysyä häneltä lupa. Yllätyt kuinka reagoivia ihmiset ovat.

    13. Huono sää = upea valokuva


    Älä juokse karkuun, kun alkaa sataa tai sataa. Nämä ovat erinomaiset olosuhteet hyvän kuvan ottamiseen. Pilviset ja pilviset päivät tarjoavat mahdollisuuden vangita mielenkiintoisia kuvioita taivaalla. Älä istu kotona, vaikka sää näyttäisikin lentävältä.

    14. Valmistaudu ampumaan jopa odottamattomimmilla hetkillä


    Kuvauksiin ei aina ole mahdollista valmistautua perusteellisesti, vaan myös odottamattomia hetkiä sattuu. Kuten esimerkiksi tämä kuva matalalla lentävästä koneesta. Siksi, jos et halua missata upeita otoksia, opettele puhelimesi pikanäppäimet. Esimerkiksi Samsung-älypuhelimien asetuksissa on Camera Quick Access -vaihtoehto. Ja uudessa Galaxy S6:ssa on sisäänrakennetut pikanäppäimet, sinun tarvitsee vain kaksoisnapsauttaa Koti-painiketta.

    15. Saadaksesi parempia kuvia, mene pidemmälle kuin muut.

    Ainoa tapa löytää kauniita paikkoja on pakottaa itsesi tutkimaan. Haluatko saada epätyypillisiä kuvia? Siirry kauemmaksi tungosta turistialueilta.

    Yleensä, kuten Cole sanoo, elä vilkasta elämää, niin hienoja valokuvia ilmestyy.